Petite histoire musicale Partie 1

Je ne sais pas ce qui m’a pris, j’avais envie de faire un topic pour partager quelques histoires méconnues, cela vous fera peut être plaisir et comblera votre curiosité.

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# [ERIC PRIDZ : CALL ON ME](https://www.youtube.com/watch?v=qetW6R9Jxs4)

Tout est parti du morceau Valerie, de Steve Winwood. Il y a 2 versions quasi similaire de ce titre, en [82](https://www.youtube.com/watch?v=cbKNICg-REA) et [87](https://www.youtube.com/watch?v=xOTjkQMdF6o), plus archetypale 80′ on va dire.

Je vous invite à écouter le titre si vous ne le connaissez pas, vous comprendrez le passage qui a amené le tube mondial.

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[Steve Winwwod et la pochette de son single Valerie](https://preview.redd.it/htqm5kba3y991.jpg?width=1269&format=pjpg&auto=webp&s=2842ec44c24d92e8fdae9a20c9af12a6ba1e5dff)

Pour la petite histoire Steve Winwood est une sommité dans le métier. Il a chanté dans le groupe [spencer davis group](https://www.youtube.com/watch?v=VxA3atHD2QM) dans les années 60, pour les quarantenaire on le retrouve par exemple dans [jour de tonnerre](https://www.youtube.com/watch?v=yvzSXcgaQcU) , formé le groupe [Traffic](https://www.youtube.com/watch?v=sS_eHdqcrM8) en 69, pour les fans de Marvel le morceau ouvre [avenger endgame](https://www.youtube.com/watch?v=cG49tsAVFUI), puis formé le groupe [blind faith avec Eric Clapton](https://www.youtube.com/watch?v=F7ADa0l9k0A) avant de continuer dans une carrière solo.

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Retour en 2002, le duo “Together” formé de Thomas Bangalter (daft punk) et DJ Falcon sort des morceaux assez longs, très rythmés, basés sur des boucles qui se répètent inlassablement.

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[Thomas Bangalter de nos jours, la deuxième moitié de feu Datf Punk](https://preview.redd.it/7qf0dn5b1y991.jpg?width=981&format=pjpg&auto=webp&s=60b9f4e55461bac8d4a1094a12c841e7beb43981)

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[DJ Falcon](https://preview.redd.it/hbtefkji1y991.jpg?width=490&format=pjpg&auto=webp&s=84e6d862b1afea5945ea8902fe598ae2f22c6848)

ils utilisent des samples du morceau de Steve Vinwood dans un titre avec lequel ils jouent [en set](https://youtu.be/WbAzss8TACc?t=3214) en le mixant sur ableton que DJ Falcon est l’un des premiers à maîtriser. Ce morceau rencontre un très grand succès en club. David Guetta qui connaît bien le groupe insiste et insiste pendant des mois pour leur dire que ce morceau contient un potentiel énorme, et qu’ils sont fous de ne pas le sortir, mais le duo préfère l’envisager comme un outil live.

L’entreprise Ministry of Sound leur envoie également une lettre en leur demandant de sortir le morceau sur leur label car l’attention des gens se portaient de plus en plus sur ce morceau. Malgré le succès live et la demande insistante, le duo ne juge pas bon de sortir officiellement le single mais continue de le jouer en live.

Dj Falcon dira plus tard :

*”On ne voulait pas sortir ce son avec Thomas, parce qu’on trouvait qu’il était basé sur les mêmes boucles que nos précédents titres* [Together](https://www.youtube.com/watch?v=ypJhFJKyVQk) *et* [So Much Love To Give](https://www.youtube.com/watch?v=lPKjlbXHP3E)”*.* ”

Il faut savoir que certains titres mettent parfois des années à sortir en single. En gestation, une mélodie, un son évolue lors de live ou lors de rencontres pour finalement atteindre une véritable fin en soi. Certains ne trouvent d’ailleurs jamais la sortie commerciale et restent des “idées” ou des outils de mix.

Ministry of Sound intervient alors, fait venir Steve Vinwood pour ré-enregistrer sa voix et contourner les droits, paye le jeune [Eric Prydz](https://www.youtube.com/watch?v=KggNzh-crfA) qui fait le taff en trouvant le bon compromis musical populaire, la cerise sur le gâteau c’est MOS qui la dépose, en créant un clip autour de bombasses qui font du fitness . Eric Pridz n’a bien sûr pas son mot à dire dans l’histoire. Et voilà, la machine à fric est lancée. [Le Clip sort et c’est un carton.](https://www.youtube.com/watch?v=qetW6R9Jxs4)

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[Eric Prydz](https://preview.redd.it/9qv1utlr0y991.jpg?width=312&format=pjpg&auto=webp&s=1205ca26a67e9d9b7d2d89fe68aa8f096ae1f5f1)

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[Oui oui, je vous vois bande de coquins reluquant le poitrail des jeunes demoiselles s’exerçant au sport sur MTV](https://preview.redd.it/f6amcm2g4y991.jpg?width=1077&format=pjpg&auto=webp&s=9febec3d8446e5ff56193b4feb688618ceddcfe8)

Le titre est incroyable et rencontre un succès monstrueux, Ministry of Sound aux anges, surfe sur la vague est créé toute une collection de DVD de fitness avec les acteurs du clip.

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[un Dvd de ministry of sound](https://preview.redd.it/mb1dr4vs4y991.jpg?width=282&format=pjpg&auto=webp&s=2e101f4b69d417ee506fe6514b5069af6f367815)

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[Encore un DVD avec la jeune femme du clip, ils aiment que les gens soient en bonne santé chez Ministry of Sound](https://preview.redd.it/oou4p5mu4y991.jpg?width=282&format=pjpg&auto=webp&s=4080dc933b3c86b447dcef171184df701f7234b6)

Eric Prydz, le jeune DJ trance, est débordé par ce succès qui arrive trop vite, trop tôt et ne lui correspond pas. Il s’en distancie, souvent il ne joue pas le morceau en live et se fait huer, et il ne montre aucune fierté, voir refuse d’en parler tout simplement (son AMA sur reddit par exemple). Les live sur les plateaux tv j’en parle même pas, c’était l’équipe du clip voir des ersatz qui s’en [charge.](https://www.youtube.com/watch?v=olmFXnOLFNc)

DF Falcon quant à lui, [dira](https://www.youtube.com/watch?v=fmk26C-qi5c) que Eric a rendu le morceau Cheesy (ce n’est pas forcément une insulte) et que le vidéoclip était vulgaire, et que ce n’était pas son idée du morceau.

D’ailleurs pour l’histoire, au début de la sortie du titre, David Guetta croisera le duo together à un feu rouge et annoncera à leur surprise que “leur” morceau était numéro un en Angleterre.

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# AMEN BREAK

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[The Winstons](https://preview.redd.it/zi81nbf3lx991.jpg?width=624&format=pjpg&auto=webp&s=5a89a97976a9b19ed7cd43339be788823f1ed086)

Tout commence en 1969, le groupe funk/soul “the winstons” sort le disque [color me father](https://www.youtube.com/watch?v=PPrJKUvom1s) qui remporte un franc succès, culminant à la 7eme place du Billboard hot 100 cette même année et gagnant le grammy de la meilleure chanson R&B en 1970. Sur la face B de ce vinyle se trouve le morceau [Amen, Brother](https://www.youtube.com/watch?v=GxZuq57_bYM), qui passera quasi inaperçu, mais qui marquera l’histoire musicale, notamment électronique, à tout jamais.

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Car au milieu du morceau se trouve un [break de batterie ](https://youtu.be/GxZuq57_bYM?t=82), joué par le batteur du groupe, G.C. Coleman. Ce genre de break solo “pur”, sans autre instrument, deviendra recherché dans les années 1980 par ceux qui utilisent des platines vinyles pour mixer, et ainsi créer un beat en faisant une boucle entre [2 mêmes vinyles sur deux platines différentes par exemple](https://youtu.be/LdTYbgvykjo?t=320).

Et c’est ainsi que 26 ans plus tard, en 1986, Louis Flores compile divers breaks and beats sur un vinyle à destination des DJ sur sa série de bootlegs “Ultimate Breaks & Beats”. On y [retrouve le break en 33T](https://youtu.be/sGlzhAX5TFE?t=412) et non en 45T, donc plus lent que l’original. Ainsi arrive l’un des premiers titre à utilisé le break, [Salt and peppa – desire](https://www.youtube.com/watch?v=wusSmIV-FE8).

Il faut savoir que depuis la fin des années 1970, début des 80, les échantillonneurs numériques et les boites à rythmes font leur apparition. C’est ainsi qu’en 1987, E-Mu sort le SP1200. Un échantillonneur qui simplifie le fait de prendre des échantillon de musique, de créer des boucles et de jouer avec, bref le sampling. Une bonne partie des DJ se dirigent donc vers les sources qu’ils utilisaient sur les platines vinyles et tout naturellement arrive les premiers sample du Amen Break.

La deuxième vague hip hop se poursuit doucement, avec des artistes un peu plus important :

[Rob base & D.J. E-Z rock](https://youtu.be/9wEVmoJBVC0?t=1759) , [Tuff crew – danger zone](https://youtu.be/C_tmKb_EsTA?t=944), etc. D’ailleurs vous pouvez entendre en parcourant vite fait les albums, la diversité des beats. Toujours en 88, [bring the noise de public ennemy](https://www.youtube.com/watch?v=l_Jeyif7bB4) qui marquera de son empreinte le hip hop et la contestation de la communauté noire. Bien sûr comment parler de 1988 sans parler de ce tube : [RA : NGGYU](https://www.youtube.com/watch?v=dQw4w9WgXcQ) à l’influence considérable même aujourd’hui.

Il y a également [Roll It Up My Nigga](https://www.youtube.com/watch?v=YcHVi52qyS4) de *Success-N-Effect,* qu’un DJ de Miami, Felix Sama va édité en version [Bass Kickin Beats](https://www.youtube.com/watch?v=8DTUk-rUhEI) qui nous interessera par la suite.

C’est ainsi qu’un groupe du quartier craignos Compton de Los-Angeles, formé par Easy-E, avec Dre, Ice Cube et autres, les *Niggaz Wit Attitudes* ou *NWA* sortent leur premier album qui a un succès underground retentissant. L’un des premiers albums à être étiqueté Parental Advisory, car y figure notamment un single controversé “[fuck da police](https://www.youtube.com/watch?v=Z7-TTWgiYL4)”. Mais trêve de tergiversation, ce qui nous intéresse ici, c’est le single [“straight of Compton”](https://www.youtube.com/watch?v=TMZi25Pq3T8) basé évidemment sur le *Amen break*.

La popularité du break explose et l’amène maintenant à se faire connaître au delà du territoire des USA, il traverse l’Atlantique et atterri en Europe, notamment aux UK, où on est en plein dans une période dance/rave.

En 1991, un DJ de 29 ans, Carl Cox, auparavant passé par le disco, le groove et le hip hop, trouve sa place dans le milieu électronique techno hardcore et rave. Il repère la version Bass Kick Beats qu’on a vu plus haut, et l’infuse dans son morceau [Let the bass kick](https://youtu.be/sBg5cafCWpI?t=27).

Mais c’est surtout un certain Lennie De Ice de la scène breakbeat hardcore qui va changer le game, son morceau sorti la même année, [We are I](https://www.youtube.com/watch?v=hl-PrF5yNNY) , qui accélère le Amen Break, le mêle à une influence reggae sound system dub, est créé l’identité de base de la jungle. Historiquement c’est le premier proto-morceau de la Jungle. D’ailleurs, il est dit qu’il aurait produit le morceau en 1988 mais attendu 91 pour le commercialiser.

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[Lennie De Ice](https://preview.redd.it/t5iiyb3o2y991.jpg?width=291&format=pjpg&auto=webp&s=999aa23541f04a5a6c3b66a379756e8bfc6309d2)

On est en 1992, avec l’influence de ces deux DJ, le break devient ainsi de plus utilisé dans le milieu électronique anglais des morceaux comme [Bodysnatch – Euphony](https://www.youtube.com/watch?v=JqNjG2bKaeQ), [Noise Factory – Set Me Free](https://www.youtube.com/watch?v=OMyiqDl_v_s) , [Origin Unknown – Valley Of The Shadows](https://www.youtube.com/watch?v=a5meT63flnM), [LTJ Bukem – Atlantis](https://www.youtube.com/watch?v=-g3RUnx9svM), apparaissent, des artistes commencent à s’approprier le son.

La jungle est née, la drum and bass également, le premier morceau drum bass [The Invisible Man- The Beginning](https://www.youtube.com/watch?v=6RyNplWC-qs) sort en 1993.

En 1994 / 1995, la Jungle commence à se faire un nom, elle fait même son chemin dans le mainstream, le morceau *Incredible M-beat song* qu’on retrouve chez l’un de [nos anglais qu’on déteste le moins](https://youtu.be/efgIm9YPZvE?t=9) (il roule en super 5 aussi), se classe 39 du top 40 anglais, puis en version remaniée reste 8eme pendant 12 semaine.

La scène Hardcore fait des siennes également avec entre autre le groupe [Dune](https://www.youtube.com/watch?v=5KJ__06kyxs).

Luke Vibert, un éminent producteur de la scène électronique, avait par exemple un Alias nommé Amen Andrews, où il produisait des titres uniquement grâce à l’Amen break.

Bref les producteurs jouent avec ce Break et vers la fin des années 90, les genres sont partis dans toutes les directions, par exemple vers 1997 [Squarepusher – Vic Acid Single](https://www.youtube.com/watch?v=-flMtUT4zdw) , [Oasis – D’You Know What I Mean?](https://www.youtube.com/watch?v=jyJU2136ym4) , [David Bowie – Little Wonder](https://www.youtube.com/watch?v=MqbQC81_74k) , [Amon Tobin – Nightlife](https://www.youtube.com/watch?v=wTL0t_HHkZI) , [Aphex twin](https://www.youtube.com/watch?v=T0OPz4fcfKM) , Prodigy – [Mindflieds (vers 1min16)](https://www.youtube.com/watch?v=mbcVm8iepQE) et même notre [Stephan Eicher national](https://www.youtube.com/watch?v=sCXbsnzPAJ8) !

Sans oublier bien sûr le trip hop avec [Massive Attack](https://www.youtube.com/watch?v=ZWmrfgj0MZI) par exemple.

Alors bien sûr, il ne faut pas voir l’Amen break comme le centre de la musique anglaise de club, la [dubstep](https://www.youtube.com/watch?v=4Te1gTtbtug), le [garage](https://www.youtube.com/watch?v=ZWWgBZgyG_M) en autre, ne l’utilisent pas forcément.

Mais on retrouve ce break de partout, et il est le break le samplé dans le monde. Si il a connu une telle popularité, c’est parce que son rythme syncopé permet de créer de nombreuses variantes, même aprés 2000. On le retrouve souvent faisant partie intégrante du morceau ou bien lors d’un petit interlude.

Par exemple [le générique de Futurama](https://www.youtube.com/watch?v=z2g8lGeq3WI) est une version “Amen breakée” du morceau [Psyché Rock de Pierre Henr](https://www.youtube.com/watch?v=vC1cgcOEErQ)y, Slikpnot a même joué avec sur l’intro de son [eyeless](https://www.youtube.com/watch?v=WLubS6QOMsQ), tyler the creator dans [pigs](https://www.youtube.com/watch?v=gmr4iZ5dimY), London Grammar – [Nightcall](https://www.youtube.com/watch?v=OZYw0MQp_fI) à 2min31, dans la [BO de Naruto](https://www.youtube.com/watch?v=qm2NZrj966E&t=38s), [Skrillex – ragga bomb](https://www.youtube.com/watch?v=8eJDTcDUQxQ), le classique de [Drum and bass](https://www.youtube.com/watch?v=Nswe73umPQk) de 2004, l’intro de [savage garden](https://www.youtube.com/watch?v=HQt6jIKNwgU) (1995), [Naughty Boy – Lifted ft. Emeli Sandé](https://www.youtube.com/watch?v=9Yi_o8iB0b0), [Lupe Fiasco](https://www.youtube.com/watch?v=UF7rBcFolAc) etc etc.

Mais et les Winstons dans tout ça ? Et surtout Gregory Coleman, le batteur ?

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[Spencer à gauche et Gregory Coleman à droite](https://preview.redd.it/aof05xa66y991.jpg?width=400&format=pjpg&auto=webp&s=9d715a178b25080d80f07ee91b7cba0c4f7521a2)

Et bien, le leader de groupe Richard Lewis Spencer détenait les copyright du titre “Amen, Brother”. Ce n’est qu’en 1996, alors que la jungle était à son apogée, que quelqu’un le contacte pour avoir le master, que le groupe prends une première fois conscience de l’engouement autour de leur oeuvre. On ne sait pas grand chose de ce qui s’est passé ensuite, pas grand chose justement.

Le batteur Gregory, meurt démuni, SDF, en 2006, à l’abri des regards et de l’argent qu’engendre sa création. Les membres du groupe The Winstons n’ont jamais touché de royalties pour l’utilisation de leur enregistrement.

En 2011, Spencer, le leader dernier survivant du groupe, interrogé sur la question, dira :” “Coleman a mis son cœur et son âme dans ce break de batterie. Maintenant, ces gars le copient et le collent et font des millions. ”

En 2015 il déclarera également :”Ce n’est pas la pire chose qui puisse vous arriver. Je suis un homme noir en Amérique et le fait que quelqu’un veuille utiliser quelque chose que j’ai créé – c’est flatteur ”

Dans un élan de solidarité, en 2015 justement, les DJ britanniques Martyn Webster et Steve Theobald ont lancé une campagne de crowdfunding sur GOFUNDME baptisée The Winstons Amen Break Gesture grâce à laquelle ils ont permis à Richard Spencer, le dernier membre du groupe vivant, d’obtenir 24 000 livres sterling. Suite au succès de la campagne, une [seconde](https://www.gofundme.com/f/amenbrother2?qid=7dca4f8cb201181aece66f37bc2b50aa) a été mise en place dans la foulée.

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[Le leader des Winstons, Spencer, et sa récompense solidaire](https://preview.redd.it/zxf184y82y991.jpg?width=715&format=pjpg&auto=webp&s=16f5e5721cddfcdf13f5ba09675e7c79bb183dfb)

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Voilà en espérant que cela vous a diverti quelques minutes !