![\"\"](\"https:\/\/www.europesays.com\/africa\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/Capture-decran-2026-01-05-122151-800x450.png\")
<\/p>\n<\/p>\n
Image des coulisses de la Dakar Fashion Week ; capture d’\u00e9cran de la cha\u00eene YouTube de FA Channel TV<\/a><\/p>\n La mode africaine a longtemps \u00e9t\u00e9 r\u00e9duite au wax<\/a>, au boubou<\/a> (robe longue et bien ample), \u00e0 l’artisanat. Mais sur le continent, une autre histoire se dessine. Des cr\u00e9ateurs africains habillent des stars mondiales : le cas de Beyonc\u00e9 habill\u00e9 par une S\u00e9n\u00e9galaise<\/a> ; de m\u00eame des marques africaines remportent<\/a> les prix de LVMH (Mo\u00ebt Hennessy Louis Vuitton<\/a>) ; et les Fashion Weeks de Dakar et Lagos imposent leurs propres tendances.<\/p>\n C’est cette Afrique cr\u00e9ative et florissante que Ramata Diallo<\/a>, ancienne dipl\u00f4m\u00e9e en Management de la mode \u00e0 Kedge school business<\/a>, s’est donn\u00e9e pour mission de documenter. Ceci, \u00e0 travers son projet Africa Fashion Tour<\/a>, une plateforme m\u00e9diatique d\u00e9di\u00e9e aux professionnels de la mode du continent. Loin des clich\u00e9s, elle raconte des success stories \u00e9conomiques, des mod\u00e8les \u00e9thiques et performants, des savoir-faire luxueux qui rivalisent avec les plus grandes maisons internationales. Dans cet entretien accord\u00e9 \u00e0 Global Voices r\u00e9alis\u00e9 via mail,\u00a0elle explique comment la visibilit\u00e9 culturelle se traduit en viabilit\u00e9 \u00e9conomique, pourquoi l’authenticit\u00e9 africaine n’a pas besoin de s’adapter au march\u00e9 occidental, et comment le continent pourrait bien devenir le leader d’une mode plus durable et inclusive demain.<\/p>\n Joel Hevi (JH) : En parcourant le continent pour Africa Fashion Tour, quels types de savoir-faire ou d\u2019esth\u00e9tiques vous ont le plus marqu\u00e9e ? Pourquoi restent-ils encore si peu visibles \u00e0 l\u2019international ?<\/p>\n Ramata Diallo (RD): Mes voyages \u00e0 travers les capitales de la mode en Afrique et mes interviews de professionnels de la mode m\u2019ont permis de comprendre les sp\u00e9cificit\u00e9s des savoir-faire uniques du continent africain. Le caract\u00e8re luxueux des tissus tels que le Leppi de Guin\u00e9e<\/a> ou le Kente du Ghana<\/a> qui n\u00e9cessitent plusieurs heures de travail manuel comptent parmis les \u00e9l\u00e9ments qui m\u2019ont le plus marqu\u00e9e. Le relation particuli\u00e8re entre le cr\u00e9ateur de mode et ses clients qui jouent \u00e0 la fois le r\u00f4le de designer et de stylistes est un autre \u00e9l\u00e9ment qui place l\u2019\u00e9cosyst\u00e8me de la mode en Afrique dans le segment haut de gamme.<\/p>\n JH: L’image de la mode africaine est souvent r\u00e9duite au boubou et au wax. Est-ce une d\u00e9marche d\u00e9lib\u00e9r\u00e9e de votre part d’aller au-del\u00e0 de ces symboles ? Conservent-ils malgr\u00e9 tout une valeur strat\u00e9gique pour le branding du continent ?<\/p>\n RD: L\u2019Afrique est compos\u00e9e de 54 pays et ne saurait \u00eatre r\u00e9duite au boubou, au wax et \u00e0 la djellaba<\/a> (longue robe ample\u00a0r\u00e9pandue comme v\u00eatement traditionnel au Maghreb). L\u2019ambition du m\u00e9dia Africa Fashion Tour est d\u2019aller \u00e0 la rencontre de ceux qui font la mode et de pr\u00e9senter leur travail. Le vestiaire de la femme africaine est multiple. Loin d\u2019\u00eatre uniforme, la mode africaine est tant\u00f4t traditionnelle, tant\u00f4t occidentale, tant\u00f4t hybride. Inclassable si on utilise une grille de lecture occidentale. Le consommateur de mode africain est volatile, son style \u00e9volue au gr\u00e9 des c\u00e9r\u00e9monies. Tous les exc\u00e8s sont permis et chacun peut utiliser la mode comme moyen d\u2019expression du plus classique au plus extravagant.<\/p>\n Photo de Ramata Diallo, utilis\u00e9e avec permission<\/p>\n JH: Le storytelling occupe une place importante dans votre approche, notamment \u00e0 travers les articles et podcasts<\/a>\u00a0que vous publiez sur votre plateforme. Comment choisissez-vous les r\u00e9cits \u00e0 mettre en avant, quels crit\u00e8res privil\u00e9giez-vous pour raconter ces histoires ?<\/p>\n RD: L\u2019objectif du m\u00e9dia est de donner la parole \u00e0 des professionnels du secteur de la mode bas\u00e9 en Afrique afin de leur donner l’opportunit\u00e9 de raconter leur propre histoire. L’id\u00e9e est de raconter des success story africaines, de montrer \u00e0 quel point les mod\u00e8les \u00e9conomiques sont \u00e0 la fois \u00e9thiques et performants, de sortir des clich\u00e9s et des id\u00e9es re\u00e7ues pour montrer \u00e0 quel point le business de la mode en Afrique est florissant.<\/p>\n JH: L\u2019industrie de la mode est aussi un terrain \u00e9conomique. Comment voyez-vous le lien entre visibilit\u00e9 culturelle et viabilit\u00e9 \u00e9conomique pour les cr\u00e9ateur\u00b7rices africain\u00b7es ? Avez-vous identifi\u00e9 des mod\u00e8les \u00e9conomiques particuli\u00e8rement inspirants ?<\/p>\n RD : Les professionnels de la mode en Afrique ont parfaitement compris le jeu de l’influence et des collaborations. R\u00e9cemment Ciara<\/a>, artiste am\u00e9ricaine a d\u00e9fil\u00e9 \u00e0 la Lagos Fashion Week<\/a> pour la marque Fruche<\/a>. Tongoro et Sisters of Afrika<\/a> ont habill\u00e9 Beyonc\u00e9 une star internationale que l’on ne pr\u00e9sente plus. La visibilit\u00e9 des marques africaines sur les podiums et les m\u00e9dias internationaux est un enjeu majeur pour changer le regard sur la mode africaine et placer les designers du continent africain au m\u00eame niveau que les autres. Cette visibilit\u00e9 sur les r\u00e9seaux sociaux un impact direct sur les commandes et la viabilit\u00e9 des marques<\/p>\n JH : Le march\u00e9 occidental valorise l\u2019authenticit\u00e9 et le fait-main, mais il exige aussi des standards de production, de livraison et de volume qui peuvent \u00eatre difficiles \u00e0 atteindre. Comment Africa Fashion Tour aide-t-il les cr\u00e9ateur\u00b7rices \u00e0 naviguer cet \u00e9cart ? Existe-t-il des marques qui ont r\u00e9ussi \u00e0 trouver un \u00e9quilibre parfait entre leur identit\u00e9 artisanale et les exigences du march\u00e9 mondial ?<\/p>\n RD : L’authenticit\u00e9 et le fait-main sont des valeurs totalement africaines. En 2025, la r\u00e9ussite du Pop up Africa now aux Galeries Lafayette<\/a> dans un grand magasin parisien avec la pr\u00e9sence de 15 cr\u00e9ateurs sur un espace d\u00e9di\u00e9 pendant trois semaines. C’est un exemple concret de la capacit\u00e9 des professionnels de la mode la mode en Afrique \u00e0 pr\u00e9senter des collections et atteindre les standards occidentaux. Le march\u00e9 mondial est d\u00e9r\u00e9gl\u00e9 avec des acteurs qui produisent des quantit\u00e9s en masse qu\u2019ils ne parviennent pas \u00e0 vendre. Le temps est \u00e0 la rationalisation et \u00e0 la production de collections en \u00e9ditions limit\u00e9es, ce qui correspond totalement aux modes de fonctionnement des marques africaines.<\/p>\n JH: Au-del\u00e0 de votre plateforme, comment la perception de la mode africaine pourrait-elle \u00eatre transform\u00e9e par les m\u00e9dias, en particulier sur les r\u00e9seaux sociaux et dans les productions visuelles comme les films et les s\u00e9ries ?<\/p>\n RD : L\u2019explosion de l\u2019influence africaine au-del\u00e0 des fronti\u00e8res du continent \u00e0 travers Nollywood, Marodi TV<\/a> ( une soci\u00e9t\u00e9 de production de contenus audiovisuels), l\u2019afrobeat notamment n\u2019est plus \u00e0 prouver. En 2025, la marque ghan\u00e9enne Boyedoe<\/a> a \u00e9t\u00e9 d\u00e9mi-finaliste du concours LVMH. Le succ\u00e8s de la Foire Akaa<\/a> (Also Known As Africa) \u00e0 Paris qui a f\u00eat\u00e9 ses 10 ans en 2025 est une autre preuve de l\u2019attrait grandissant pour les industries culturelles et cr\u00e9atives africaines qui ne se limitent pas \u00e0 des likes sur les r\u00e9seaux sociaux, mais se traduit concr\u00e8tement par des films et des \u00e9v\u00e9nements tels, que les fashion week \u00e0 Dakar ou Lagos.<\/p>\n JH: La mode africaine est souvent per\u00e7ue comme un secteur \u00e9mergent ou une source d’inspiration pour le reste du monde. Le continent a-t-il le potentiel de devenir un v\u00e9ritable p\u00f4le d’innovation et de leadership qui dicterait les tendances mondiales de demain, notamment en mati\u00e8re de durabilit\u00e9 et d’inclusion ?<\/p>\n RD: Sur le continent \u00e0 travers les Fashion Week \u00e0 Dakar, \u00e0 Lagos, \u00e0 Casablanca, la mode afrcaine a d\u00e9j\u00e0 ses propres tendances, ses propres codes et ne doit pas chercher \u00e0 s\u2019adapter \u00e0 un march\u00e9 occidental. Il y a un fort int\u00e9ret pour les cr\u00e9ateurs du continent et des consommateurs issus de la diaspora, du march\u00e9 local et du reste du monde.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.europesays.com\/africa\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/unnamedf-400x400.jpg\")
<\/p>\n