Pour clôturer cette édition d’Afrique Soir, Hervé Mandina alias DJ Face Maker a proposé une sélection contrastée, oscillant entre bangers de club, atmosphères introspectives et hommage à une icône de la soul. De l’effervescence d’Abidjan à la douceur de Nairobi, jusqu’à la nostalgie londonienne, l’Afro-Club confirme son rôle de passerelle entre les scènes et les époques.

Didi B, Zrai, Yilim, Dafé & Alex Fidji – « Mata Soua » 

Impossible de lancer la sélection sans passer par Abidjan, capitale incontestée de l’ambiance. Didi B, alias le Shogun, s’entoure ici de Zrai, Yilim, Dafé et Alex Fidji pour « Mata Soua ». Le morceau est une démonstration collective de puissance : flows incisifs, énergie brute et production calibrée pour les clubs. Cette réunion de la nouvelle génération ivoirienne illustre la vitalité de la scène rap locale, capable de rivaliser avec les standards internationaux. « Mata Soua » n’est pas seulement un titre festif, c’est une déclaration d’intention : Abidjan reste au centre du game.

Njerae – « Ingia Ndani » : l’art de l’intimité sonore

Changement d’atmosphère avec Njerae, figure montante de la scène alternative kényane. Avec « Ingia Ndani » (Entre à l’intérieur en swahili, ndlr), elle propose une parenthèse sensuelle et introspective. Souvent comparée à des artistes comme Tems ou Jhené Aiko, Njerae se distingue par sa capacité à raconter des émotions avec subtilité. Le morceau repose sur une métaphore forte : ouvrir son espace intime à quelqu’un, accepter la vulnérabilité. La production minimaliste laisse respirer sa voix, créant une ambiance presque hypnotique. Une proposition artistique délicate, qui tranche avec l’énergie du titre précédent.

Emma’a & Team Paiya – « Touché Coulé » : la séduction en mode contrôle

Habituée des sélections Afro-Club, Emma’a revient en force avec « Touché Coulé », accompagnée de Team Paiya, dont Louzio et Tazeboy. Extrait de son album Cycle, le titre joue sur les codes de la séduction et de la domination émotionnelle. Emma’a y incarne une femme fatale, sûre d’elle, qui ne laisse aucune place au doute. Le morceau s’inscrit dans une esthétique afro-urbaine moderne où la performance vocale rencontre une production efficace. Résultat : un titre calibré pour séduire autant les radios que les pistes de danse.

Amy Winehouse – « Back To Black » : une résilience tragique (séquence rétro)

Pour la séquence rétro, l’Afro-Club rend hommage à Amy Winehouse avec « Back To Black », extrait de l’album du même nom sorti en 2006. Véritable chef-d’œuvre de la soul moderne, la chanson explore la rupture, la rechute et la solitude avec une intensité rare. Portée par une production inspirée des années 60 et une interprétation habitée, Amy Winehouse y livre une performance intemporelle. Vingt ans après sa sortie, « Back To Black » continue de résonner à travers les générations, preuve de son impact durable. Toujours présent dans les classements mondiaux en 2026, le titre rappelle que certaines œuvres dépassent leur époque pour devenir universelles.