Conçue par le Victoria and Albert Museum, cette escale parisienne propose un dialogue inédit entre les archives historiques du musée et les pièces iconiques des plus grands créateurs contemporains.
Le parcours s’ouvre sur la « Renaissance culturelle » des années 1950, où la mode s’impose comme un manifeste politique. On y découvre comment le port du tissu traditionnel, dukentémulticolore aubògòlanfiniteinté à la terre, accompagne les luttes pour l’émancipation. L’exposition rend un hommage vibrant à la première génération de designers ayant conquis la scène internationale, à l’instar de Shade Thomas-Fahm, Chris Seydou ou Kofi Ansah, pionniers d’une élégance qui ne s’excuse jamais.
Mais c’est sans doute dans sa section contemporaine que l’ exposition frappe le plus fort. La nouvelle garde — portée par des noms comme Thebe Magugu, Imane Ayissi, Orange Culture ou MAXHOSA — redéfinit les codes du luxe mondial. Entre minimalisme pointu et artisanat d’exception, ces créateurs s’emparent des réseaux sociaux pour déconstruire les clichés et affirmer une nouvelle vision du style panafricain.
Plus qu’une simple rétrospective, Africa Fashion est une célébration de l’art de se vêtir comme outil d’expression de soi. Des portraits photographiques de Samuel Fosso aux parures de haute couture, le musée met en lumière une créativité sans frontières. Un rendez-vous mode incontournable pour élargir notre regard et s’inspirer de cette avant-garde qui fait bouger les lignes.
Africa Fashion, du 31 mars au 12 juillet 2026 au musée du quai Branly – Jacques Chirac. Ouvert du mardi au dimanche dès 10h30, nocturne le jeudi jusqu’à 22h.
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