{"id":60583,"date":"2026-03-30T17:38:10","date_gmt":"2026-03-30T17:38:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/afrique\/60583\/"},"modified":"2026-03-30T17:38:10","modified_gmt":"2026-03-30T17:38:10","slug":"africa-fashion-le-continent-sa-mode-et-ses-photographes-sexposent-au-quai-branly","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/afrique\/60583\/","title":{"rendered":"\u201cAfrica fashion\u201d : le continent, sa mode et ses photographes s&rsquo;exposent au Quai Branly"},"content":{"rendered":"<p>Il y avait bien un ou deux noms d&rsquo;origine subsaharienne inscrits aux derniers calendriers officiels. En l&rsquo;occurrence, Maxhosa Africa pour le pr\u00eat-\u00e0-porter, Ymane Ayissi pour la haute couture. Mais demandez aux habitu\u00e9s de la <a href=\"https:\/\/www.harpersbazaar.fr\/mode\/quelle-marque-a-remporte-la-fashion-week-automne-hiver-2026-2027_7288\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">Fashion Week de Paris<\/a> d&rsquo;\u00e9noncer quelques cr\u00e9ateurs africains, et vous constaterez leur m\u00e9connaissance du sujet. En d\u00e9pit des \u00e9changes limit\u00e9s entre les grandes places de la mode et la sc\u00e8ne africaine, la mode de ce continent au millard et demi d&rsquo;habitants existe bel et bien. Elle existe beaucoup, m\u00eame, et depuis longtemps. <\/p>\n<p>Apr\u00e8s le Victoria &amp; Albert Museum o\u00f9 elle a vu le jour en 2022 et une itin\u00e9rance qui l&rsquo;a fait cheminer en Am\u00e9rique depuis 2023, l&rsquo;exposition Africa Fashion fait escale au mus\u00e9e du quai Branly Jacques Chirac d\u00e9but avril. Pens\u00e9e comme une initiation \u00e0 cette mode contemporaine m\u00e9connue, elle ouvre ses portes avec un parcours enrichi des archives du mus\u00e9e des Arts et Civilisations d&rsquo;Afrique.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\"  src=\"https:\/\/www.harpersbazaar.fr\/imgre\/fit\/~1~hbz~2026~03~30~3359087e-9833-47fa-ae2c-c4929ef17430.jpg\/425x308\/quality\/63\/crop-from\/center\/focus-point\/%2C\/crop-zone\/\/image.avif\" alt=\"Tissu comm\u00e9morant Nelson Mandela et le Congr\u00e8s national africain (ANC) Afrique du Sud, 1991.\"  class=\"apply-ratio\" loading=\"lazy\" style=\"aspect-ratio: 1.38 \/ 1;\"\/><\/p>\n<p>\n                            Tissu comm\u00e9morant Nelson Mandela et le Congr\u00e8s national africain (ANC) Afrique du Sud, 1991.<\/p>\n<p>                            \u00a9 Victoria and Albert Museum, Londres<\/p>\n<p>La naissance d&rsquo;une mode<\/p>\n<p>Par o\u00f9 commencer pour raconter la mode africaine ? Si le patrimoine textile expos\u00e9 remonte au XIXe, c&rsquo;est le tournant des ann\u00e9es 1950 et l&rsquo;\u00e8re de la d\u00e9colonisation qui ont \u00e9t\u00e9 choisis comme point de d\u00e9part de cet expos\u00e9 g\u00e9n\u00e9raliste. \u201cC&rsquo;est le moment o\u00f9 mode, musique et arts visuels s&rsquo;alignent pour entrevoir une autonomie, avec une libert\u00e9 inoubliable, que l&rsquo;on retrouve encore aujourd&rsquo;hui dans la cr\u00e9ation contemporaine\u201d, s&rsquo;explique Christine Checinska, commissaire et conservatrice au V&amp;A. Port\u00e9s par de nouvelles perspectives et la conviction que l&rsquo;affirmation du peuple noir passe par celle de son identit\u00e9 culturelle, les dirigeants et penseurs de l&rsquo;\u00e9poque comme L\u00e9opold S\u00e9dar Senghor au S\u00e9n\u00e9gal \u0153uvrent pour passer les arts au premier plan. En vogue, les \u00e9toffes traditionnelles comme l&rsquo;\u00e0d\u00ecre au Nigeria, l&rsquo;ankara ou le kante en Afrique de l&rsquo;Ouest, rev\u00eatent cette symbolique.<\/p>\n<p>Dans le m\u00eame temps, l&rsquo;\u00e9mergence d&rsquo;industries textiles, aussi encourag\u00e9es par les nouveaux chefs d&rsquo;\u00c9tat, donne naissance \u00e0 de premiers grands noms de la mode africaine. Na\u00efma Bennis au Maroc, Kofi Ansah au Ghana, Chris Seydou en provenance du Mali, ou Shade Thomas-Fahm, premi\u00e8re grande couturi\u00e8re du Nigeria, pass\u00e9e par la Central Saint Martins School de Londres dans les ann\u00e9es 1950, dressent des ponts entre patrimoine vestimentaire local et mode occidentale. De quoi jeter les bases d&rsquo;une approche panafricaine aujourd&rsquo;hui d\u00e9fendue par des figures comme le directeur artistique I.B. Kamara, qui a d&rsquo;ailleurs pris part \u00e0 l&rsquo;exposition en produisant un shooting.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\"  src=\"https:\/\/www.harpersbazaar.fr\/imgre\/fit\/~1~hbz~2026~03~30~2ee8a57b-fdb7-4e00-a3ca-b57258e5059f.jpg\/425x708\/quality\/63\/crop-from\/center\/focus-point\/%2C\/crop-zone\/\/image.avif\" alt=\"Cr\u00e9ation de Chris Seydou, Grand-Bassam, C\u00f4te d\u2019Ivoire, 1991.\"  class=\"apply-ratio\" loading=\"lazy\" style=\"aspect-ratio: 0.6 \/ 1;\"\/><\/p>\n<p>\n                            Cr\u00e9ation de Chris Seydou, Grand-Bassam, C\u00f4te d\u2019Ivoire, 1991.<\/p>\n<p>                            \u00a9 Nabil Zorkot<\/p>\n<p>Imprimer son style<\/p>\n<p>Au-del\u00e0 de faire \u00e9tat de l&rsquo;effervescence de la cr\u00e9ation du continent et de ses diasporas, l&rsquo;\u00e9dition fran\u00e7aise d&rsquo;Africa Fashion, accorde une attention particuli\u00e8re \u00e0 la fabrication de son iconographie. La photographie, en pleine expansion \u00e0 l&rsquo;\u00e8re des ind\u00e9pendances, est \u00e0 la fois t\u00e9moin et outil de l&rsquo;essor de cette industrie du para\u00eetre. James Barnor, qui, en 1969, offre au Ghana son premier laboratoire de d\u00e9veloppement couleur, construit, notamment par sa collaboration avec le magazine Drum un imaginaire glamour de la femme noire. Par-dessus tout, le genre photographique du portrait en studio, dont l&rsquo;artiste malien Seydou Ke\u00efta est un des praticiens les plus notoires, contribue \u00e0 cristalliser le go\u00fbt pour l&rsquo;apparat. M\u00e9connues, les mises en sc\u00e8ne expos\u00e9es du Soudanais Rashid Mahdi, du Burkinabais Hamidou Maiga et d&rsquo;autres, pr\u00eat\u00e9es par des particuliers dans le cadre d&rsquo;un appel \u00e0 contribution du mus\u00e9e, sugg\u00e8rent que cette histoire visuelle de la mode africaine est encore loin d&rsquo;avoir tout r\u00e9v\u00e9l\u00e9.<\/p>\n<p>Africa Fashion, jusqu&rsquo;au 12 juillet 2026 au mus\u00e9e du quai Branly Jacques Chirac.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Il y avait bien un ou deux noms d&rsquo;origine subsaharienne inscrits aux derniers calendriers officiels. 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