{"id":303588,"date":"2026-07-30T09:45:09","date_gmt":"2026-07-30T09:45:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/303588\/"},"modified":"2026-07-30T09:45:09","modified_gmt":"2026-07-30T09:45:09","slug":"beatles-rubber-soul-exklusiver-blick-in-die-super-deluxe-edition","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/303588\/","title":{"rendered":"Beatles \u201eRubber Soul\u201c: Exklusiver Blick in die Super Deluxe Edition"},"content":{"rendered":"<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/23e57ddc68b9451c8f3194d9f71c596e.gif\" alt=\"\" width=\"1\" height=\"1\"\/>Die Beatles sind mit \u201eRubber Soul\u201c aufgewachsen. Im Herbst 1965 betraten die Fab Four das Studio als die liebsten Pilzk\u00f6pfe der Welt \u2013 und verlie\u00dfen es als k\u00fchne K\u00fcnstler, bereit, die Welt herauszufordern. John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr experimentierten mit neuen Kl\u00e4ngen und abgefahrenen Ideen. Sie erfanden das Album als Konzept, wie wir es heute kennen \u2013 ein vollst\u00e4ndiges Statement, keine blo\u00dfe Hitsammlung. \u201eEndlich haben wir das Studio \u00fcbernommen\u201c, sagte Lennon gegen\u00fcber dem <a href=\"https:\/\/www.rollingstone.com\/music\/music-features\/beatles-rubber-soul-special-edition-1235600020\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener nofollow\">ROLLING STONE<\/a>.<\/p>\n<p>\u201eRubber Soul\u201c ersch\u00fctterte die Welt, als es im Dezember 1965 herauskam. Doch noch nie hat es so gut geklungen wie jetzt, in der lang erwarteten Special Edition. Das neue \u201eRubber Soul\u201c erscheint am 2. Oktober, via Apple Corps Ltd und UMG. Die neuen Editionen sind ab sofort vorbestellbar. \u201eMichelle (Take 1)\u201c ist bereits zum Anh\u00f6ren verf\u00fcgbar.<\/p>\n<p>Produzent Giles Martin, Sohn des vision\u00e4ren Bandproduzenten George Martin, gew\u00e4hrt dem ROLLING STONE einen exklusiven Einblick in die Geheimnisse der neuen Edition. \u201eEs ist ein Album, das aus der Frustration heraus entstand, keine kleinen Jungs mehr sein zu wollen\u201c, sagt er. \u201eEs hat so viel Tiefe. Das ist das erste Album, bei dem sie nicht versuchten, einen Haufen Singles zu schreiben und zu entscheiden, was die Single werden soll.\u201c<\/p>\n<p>Lizenz zum Experimentieren<\/p>\n<p>Man h\u00f6rt die Beatles von ihrer verspieltesten und einfallsreichsten Seite, wie sie ihren wildesten Eingebungen freien Lauf lassen. Sie erkunden neue Klangwelten \u2013 die Sitar in \u201eNorwegian Wood\u201c oder das Harmonium in \u201eThe Word\u201c. \u201eEs war eine Lizenz zum Experimentieren\u201c, sagt Giles Martin. \u201eIch erinnere mich, dass ich meinen Vater auf dem Sterbebett fragte, ob er sich jemals f\u00fcr schlecht in der Musik gehalten habe. Und er sagte: \u201aNun, ich hielt mich immer f\u00fcr brillant.\u2018 Und das ist das Ding mit den Beatles. Was auch immer irgendjemand \u00fcber sie sagt \u2013 mein Vater meinte: \u201aSie haben sich kein bisschen ver\u00e4ndert. Sie sind dieselben arroganten Bastarde, die sie immer waren, als ich sie kennenlernte.\u2018 Ich glaube, wir betrachten sie mit einer Art Demut und Scheu, aber davon war bei ihnen keine Spur. Sie f\u00fchlten sich von niemandem bedroht.\u201c<\/p>\n<p>\u201eRubber Soul\u201c enth\u00e4lt das originale 14-Track-Album in Stereo, Mono und Dolby Atmos. Der Remix stammt von Giles Martin und Toningenieur Sam Okell, unter Einsatz der De-Mixing-Audiotechnologie, die f\u00fcr Peter Jacksons historische Dokumentation \u201eGet Back\u201c entwickelt wurde \u2013 vom Team um Emile de la Rey bei Jacksons WingNut Films. Es folgt damit den bisherigen Special Editions, die das Beatles-Verm\u00e4chtnis im vergangenen Jahrzehnt neu definiert haben: \u201eSgt. Pepper\u201c (2017), das White Album (2018), \u201eAbbey Road\u201c (2019), \u201eLet It Be\u201c (2021), \u201eRevolver\u201c (2022) und \u201eAnthology\u201c (2025).<\/p>\n<p>Die Edition enth\u00e4lt Outtakes und Alternativversionen, darunter 20 bislang unver\u00f6ffentlichte Takes. Au\u00dferdem dabei: \u201eWe Can Work It Out\u201c und \u201eDay Tripper\u201c, beide Seiten der eigenst\u00e4ndigen Single von 1965, die zur gleichen Zeit entstand. Drei unver\u00f6ffentlichte Heim-Demos sind ebenfalls enthalten, mit fr\u00fchen Entw\u00fcrfen von \u201eDay Tripper\u201c und \u201eWe Can Work It Out\u201c. Und dann ist da noch \u201eLittle Girl\u201c \u2013 ein neues John-Demo, von dem bis jetzt niemand auch nur ahnte, dass es existiert.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>68 Songs im Super Deluxe Set<\/p>\n<p>Die Super Deluxe Edition umfasst insgesamt 68 Songs auf vier CDs oder f\u00fcnf Vinyl-LPs, inklusive der \u201eWe Can Work It Out\u201c\/\u201eDay Tripper\u201c-7-Inch-Single. Dazu gibt es ein 88-seitiges Hardcover-Buch mit Fotos und Essays, einer neuen Einleitung von Paul McCartney (\u201eeine sehr aufregende Platte zum Aufnehmen\u201c), Zitaten von John Lennon und Track-Notizen des Historikers Kevin Howlett. Au\u00dferdem enthalten: die US-Version von \u201eRubber Soul\u201c mit leicht abweichendem Tracklist \u2013 ein in sich massiv einflussreiches Album. \u201eRubber Soul\u201c wird als Standard-Einzelscheiben-Edition, als Doppel-CD-Special-Edition sowie auf Blu-ray mit dem Dolby-Atmos-Mix erh\u00e4ltlich sein.<\/p>\n<p>John, Paul, George und Ringo zimmerten \u201eRubber Soul\u201c in einem Affenzahn zusammen \u2013 sie gingen mit einem engen Abgabetermin ins Studio, um das Album rechtzeitig zu Weihnachten 1965 fertigzustellen, in gerade einmal einem Monat. Doch genau das befeuerte ihren verr\u00fcckten Experimentiergeist. Die H\u00e4lfte der Songs schrieben sie in einer Woche. Ihr gro\u00dfes Vorbild Bob Dylan hatte enormen Einfluss auf sie \u2013 ebenso wie gewisse neue Substanzen. Wie George es in Erinnerung hatte: \u201e\u201aRubber Soul\u2018 war das erste Album, bei dem wir durch und durch bekifft waren.\u201c Nicht einmal ihren Namen setzten sie auf das Cover \u2013 nur ihre verzerrten Gesichter.<\/p>\n<p>Doch kaum war \u201eRubber Soul\u201c drau\u00dfen, waren die H\u00f6rer wie vom Donner ger\u00fchrt. Brian Wilson h\u00f6rte es eines Abends in Hollywood und sch\u00f6pfte daraus die Inspiration f\u00fcr \u201ePet Sounds\u201c. \u201eIch sagte mir: \u201aJetzt werde ich ein Album machen, das genauso gut ist wie \u201aRubber Soul\u2019\u201c, erinnerte er sich 2009. Am n\u00e4chsten Morgen setzte er sich ans Klavier und schrieb \u201eGod Only Knows\u201c. Von Bob Dylan bis Stevie Wonder, von Marvin Gaye bis Carole King, von den Rolling Stones bis zu den Grateful Dead \u2013 K\u00fcnstler \u00fcberall auf der Welt sahen es als Herausforderung, eigene, pers\u00f6nliche Alben in voller L\u00e4nge zu schaffen.<\/p>\n<p>Der ewige Ma\u00dfstab<\/p>\n<p>Deshalb ist \u201eRubber Soul\u201c bis heute der Ma\u00dfstab geblieben, nach dem Pop-Vision\u00e4re streben. \u201e\u201aRubber Soul\u2018 \u2013 das ist mein Lieblingsalbum von The Beatles\u201c, sagte Harry Styles dem ROLLING STONE. \u201e\u201aGirl\u2018, \u201aMichelle\u2018, \u201aThe Word\u2018 \u2013 das sind brillante Songs.\u201c Ariana Grande nannte es eine zentrale Inspiration f\u00fcr ihr Album \u201eEternal Sunshine\u201c. Phoebe Bridgers erkl\u00e4rte, wenn sie Musiklehrerin w\u00e4re, w\u00fcrde sie den Kindern als erstes \u201eRubber Soul\u201c vorspielen. Ihre Begr\u00fcndung: \u201eIch glaube, das ist eine gute Einf\u00fchrung-in-alles-Platte.\u201c<\/p>\n<p>Diese Edition enth\u00e4lt einen Ausschnitt aus dem n\u00e4chtlichen Studio-Geplauder vom November 1965, als die Beatles Harmonien f\u00fcr Georges \u201eThink for Yourself\u201c ausprobieren. Sie kichern zu sehr, um es hinzubekommen, bringen sich gegenseitig zum Lachen, w\u00e4hrend John seufzt: \u201eIch krieg da was in meinen Kopf, wei\u00dft du, und alle Mauern Roms k\u00f6nnten mich nicht aufhalten!\u201c Wie Giles Martin sagt: \u201eIch versuche, so viele Dialoge wie m\u00f6glich draufzupacken, weil ich es wirklich wichtig finde, sie als Menschen zu h\u00f6ren.\u201c<\/p>\n<p>Es ist eine Momentaufnahme davon, wie verspielt die Sessions waren \u2013 selbst unter dem irrsinnigen Termindruck. \u201eAu\u00dferdem ist das die Zeit, in der sie auch anfingen, nachts zu arbeiten\u201c, sagt Martin. \u201eUnd wenn man nachts arbeitet, ist die Stimmung sowieso eine andere, erst recht mit dem Gras und was auch immer. \u201aDrive My Car\u2018 war die erste Session, die sie nach Mitternacht spielten. Aber zwei Wochen sp\u00e4ter nahmen sie schon bis sieben Uhr morgens auf.\u201c Statt unter der Belastung zu leiden, spr\u00fchten die Jungs in Abbey Road vor komischer Energie. \u201eEs ist auch eine echte Befreiung f\u00fcr sie. Ich meine, sie hatten kaum ein Sozialleben. Es war einer der wenigen Orte, wo sie frei sein konnten. Sie waren alle zusammen da.\u201c<\/p>\n<p>Das unbekannte Lennon-Demo<\/p>\n<p>Die gr\u00f6\u00dfte neue \u00dcberraschung ist das John-Demo \u201eLittle Girl\u201c \u2013 dieser Song ist bis jetzt weder geh\u00f6rt noch auch nur gemunkelt worden. \u201eJa, das war \u00fcberraschend\u201c, sagt Martin. \u201eEs war eines jener Dinge, die vom Lennon Estate kamen \u2013 ich glaube, es war Sean. Einer dieser Momente, wo es hei\u00dft: \u201aAch ja, und dann ist da noch das.\u2019\u201c Es ist eine rohe Skizze mit unfertigem Text, aber einer bitters\u00fc\u00dfen Melodie \u2013 sie klingt wie ein fr\u00fcher Entwurf von \u201eI\u2019m Only Sleeping\u201c, das sp\u00e4ter zu einem H\u00f6hepunkt von \u201eRevolver\u201c wurde.<\/p>\n<p>Eines der ber\u00fchmtesten Experimente des Albums ist George Martins Klaviersolo f\u00fcr \u201eIn My Life\u201c, das er komponierte, einspielte und beschleunigte, um es wie ein Cembalo klingen zu lassen. (Diese Sammlung enth\u00e4lt einen Outtake, bei dem er es auch auf der Orgel versucht.) \u201eWenn mein Vater davon erz\u00e4hlte, sagte er, sie seien zum Mittagessen gegangen, und da sei ihm dieser Part eingefallen. Er sagte: \u201aIch spielte es John vor, und John fand es gro\u00dfartig.\u2018 Aber ich glaube, der Experimentiergeist kam in dieser Phase von allen. Ich glaube, sie hatten einfach genug davon, diese Band zu sein. Aber sie hatten noch nicht genug voneinander.\u201c<\/p>\n<p>\u201eRubber Soul\u201c ist der Moment, in dem sie ihre Unabh\u00e4ngigkeit als Band erkl\u00e4rten. \u201eIch glaube, das war wahrscheinlich Johns Entscheidung, sie aus dem Shea Stadium herauszuzerren, raus aus den Anz\u00fcgen, raus aus diesem ganzen Ding, und rein in das, was er glaubte, dass sie tun sollten\u201c, sagt Martin. Doch alle vier Beatles teilten diesen rebellischen Geist. \u201eDie Tatsache, dass sie im Shea Stadium \u201aBaby\u2019s In Black\u2018 sangen, ist einfach seltsam, wenn man dar\u00fcber nachdenkt. Und das ist der Anfang davon. Sie treffen Dylan, sie treffen die Byrds, h\u00f6ren, wie sie die Byrds beeinflusst haben, und denken: \u201aOkay, wenn ihr unser Zeug klaut, stehlen wir eures.\u2019\u201c<\/p>\n<p>Unter Druck aufgebl\u00fcht<\/p>\n<p>Aber sie bl\u00fchten unter dem Druck auf. Man h\u00f6rt es in diesen Outtakes, wie sie an \u201eI\u2019m Looking Through You\u201c herumt\u00fcfteln, neue Ideen hinzuf\u00fcgen, andere wieder verwerfen, bis am Ende der Song entsteht, den wir kennen. (Die amerikanische Version enthielt versehentlich einen falschen Gitarrenstart, der dem Song erheblich zugutekam.) Sie waren bereit, alles auszuprobieren, selbst den unbeholfenen Blues-Jam-Outtake \u201e12-Bar Original\u201c. (Hier gn\u00e4digerweise weggelassen, denn wie Martin sagt: \u201eEs ist ohnehin nicht besonders gut, und es ist auf der \u201aAnthology\u2018.\u201c) Und doch h\u00f6rt man, dass sie dabei die Zeit ihres Lebens miteinander haben. \u201eEs ist eine sehr harmonische Platte\u201c, sagt Martin, \u201eund das meine ich in beiden Bedeutungen des Wortes.\u201c<\/p>\n<p>Die Songs stellen sich erwachsenen Gef\u00fchlen mit einer Offenheit, die f\u00fcr die Popmusik neu war \u2013 besonders in der Art, wie die Beatles \u00fcber erwachsene Frauen singen, die ihr eigenes Denken und ihr eigenes Leben haben. Johns \u201eGirl\u201c, Pauls \u201eI\u2019m Looking Through You\u201c, Georges \u201eIf I Needed Someone\u201c \u2013 das sind bemerkenswert n\u00fcchterne und unsentimentale Liebessongs ohne Happy End. Selbst Paul, der gro\u00dfe Romantiker des Pop, singt mit 23 Jahren: \u201eLove has a nasty habit of disappearing overnight\u201c \u2013 in dem Alter, in dem Olivia Rodrigo heute ist. (Er wirkt wirklich ziemlich traurig f\u00fcr einen Jungen, der so verliebt ist.)<\/p>\n<p>Der neue Mix haucht ihren Stimmen Leben ein \u2013 und mehr als alles andere ist es ihr Gesang, der \u201eRubber Soul\u201c einzigartig macht. Ihre Pilzkopf-Stimmen haben sich vertieft, passend zu den erwachsenen Gef\u00fchlen. Man h\u00f6rt es besonders darin, wie sie sich gegenseitig in den Songs immer wieder auf ein neues Niveau heben \u2013 wie Paul in \u201eNorwegian Wood\u201c mit John harmoniert, oder wie John \u201eYou Won\u2019t See Me\u201c mit seinen \u201eno I wouldn\u2019t\u201c-Harmonien veredelt. Wer die Beatles liebt, weil er sie gemeinsam singen h\u00f6ren m\u00f6chte, findet auf keinem anderen Album ein so lebendiges Bild von einem Zimmer voller Jungs, die ihre pers\u00f6nlichsten Geschichten laut miteinander teilen. F\u00fcr manche von uns wird es immer das Lieblingsalbum bleiben.<\/p>\n<p>Der letzte Abend der Sessions<\/p>\n<p>In der letzten Nacht der Sessions fehlten noch zwei Songs, um das Album fertigzustellen. Also erschienen sie mit zwei ihrer besten: Johns \u201eGirl\u201c und Pauls \u201eYou Won\u2019t See Me\u201c. Man h\u00f6rt die m\u00fcde Anspannung in Johns Stimme in \u201eGirl\u201c. \u201eAber es passt zum Song\u201c, sagt Martin. \u201eEs ist so ein wundersch\u00f6n atmosph\u00e4rischer Song. Einer jener Songs, bei dem man sich kaum vorstellen kann, dass ihn jemand covert, ohne wie William Shatner zu klingen.\u201c<\/p>\n<p>Niemand war auf \u201eRubber Soul\u201c vorbereitet \u2013 am wenigsten die Beatles selbst. Aber wie Paul McCartney damals sagte: \u201eWir sind so etabliert, dass wir die Fans mitnehmen und die Grenzen des Pop erweitern k\u00f6nnen.\u201c So sprach 1965 niemand. Aber die Beatles verteidigten ihre neue Richtung mit absoluter Entschlossenheit. \u201eDu kennst uns nicht, wenn du \u201aRubber Soul\u2018 nicht kennst\u201c, bestand John. \u201eAll unsere Ideen sind jetzt anders.\u201c \u00dcber 60 Jahre sp\u00e4ter ver\u00e4ndern diese Ideen weiterhin die Art, wie Popmusik geh\u00f6rt und gemacht wird \u2013 weshalb die Welt seitdem nicht aufgeh\u00f6rt hat zuzuh\u00f6ren.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Die Beatles sind mit \u201eRubber Soul\u201c aufgewachsen. 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