{"id":338713,"date":"2026-08-17T06:46:10","date_gmt":"2026-08-17T06:46:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/338713\/"},"modified":"2026-08-17T06:46:10","modified_gmt":"2026-08-17T06:46:10","slug":"elton-john-mein-leben-in-20-songs-von-cameron-crowe","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/338713\/","title":{"rendered":"Elton John: Mein Leben in 20 Songs \u2013 von Cameron Crowe"},"content":{"rendered":"

\"\"(Anmerkung: Dies ist ein Text aus dem Jahr 2013).\u00a0\u201eSie haben nichts dagegen, wenn ich es laut spiele, oder?\u201c Es ist Morgen in Las Vegas, und Sonnenlicht f\u00fcllt das Condo, das w\u00e4hrend seiner j\u00fcngsten Reihe von Shows im Caesars Palace als Elton Johns<\/a> Zuhause dient, als Teil der Residency, die als \u201eThe Million Dollar Piano\u201c bekannt ist. In einem wei\u00dfen Frottee-Bademantel bewegt er sich zum Stereo-System wie ein Athlet, die Arme schwingen knackig an seinen Seiten. Bald hat er sein neues Album \u201eThe Diving Board\u201c eingelegt. Viele, die gerade das letzte eineinhalb Jahre an einer Aufnahme gearbeitet haben, w\u00fcrden dann den Raum verlassen und dem H\u00f6rer sein eigenes Erlebnis erlauben. Nicht Elton John. Er setzt sich auf ein kleines Sofa vor den Lautsprechern, schlie\u00dft die Augen und h\u00f6rt zusammen mit Ihnen. Und ja, es ist laut.<\/a><\/p>\n

\u201eThe Diving Board\u201c: ein Wendepunkt<\/p>\n

Das Album ist f\u00fcr ihn ein Game-Changer. Es ist sp\u00e4rlich, anspruchsvoll und zutiefst pers\u00f6nlich. Nennen Sie es Elton Johns \u201eSketches of Spain\u201c, nach Miles Davis\u2019 eigener tiefer Karriere-Entdeckung einer weltl\u00e4ufigen neuen kreativen Stimme. Um das Stereo herum liegen andere CDs \u2013 von neuen K\u00fcnstlern sowie Nina Simone in \u201eTown Hall\u201c. Elton ist ein Fan, der sich weigert, seine Musik herunterzuladen. Musik ist f\u00fcr ihn eine haptische Erfahrung \u2013 er will die Liner Notes lesen, sich die Bilder anschauen und die Reise machen.<\/p>\n

Er schlie\u00dft die Augen, w\u00e4hrend er \u201eThe Diving Board\u201c h\u00f6rt, sein Bein wippt und sein Kopf f\u00e4ngt die Rhythmen auf. Sie k\u00f6nnten sogar vergessen, dass er schon ein paar Platten gemacht hat: Das ist seine 30. Diese begann als Trio-Aufnahme, produziert von T Bone Burnett. Der erste Durchlauf von Songs war entspannt und vielversprechend. Eine zweite Session, befeuert von einem inspirierten neuen Satz Lyrics von Langzeit-Kollaborateur Bernie Taupin, schob das Album in tiefere Gew\u00e4sser.<\/p>\n

Das Gef\u00fchl, das sich festsetzte, war erinnerungsw\u00fcrdig an Eltons fr\u00fcheste Aufnahmen, als seine Band ein loderndes Trio war, mit einem H\u00f6hepunkt beim Live-Album \u201e11-17-70\u201c. Aber Eltons Stimme ist jetzt resonanter; die Songs klingen nach Erfahrung und einem Leben voller epischer H\u00f6hen, Tiefen und Plateaus. Jetzt in seinen Sechzigern ist er endlich Vater von zwei Kindern, Familienmensch und arbeitender K\u00fcnstler.<\/p>\n

Eine Playlist der pers\u00f6nlich wichtigsten Songs<\/p>\n

Im Geist der intimen Natur seines Albums trafen wir uns ein paar Monate sp\u00e4ter wieder, um eine Fan-Playlist seiner eigenen pers\u00f6nlich am st\u00e4rksten wirkenden Songs zusammenzustellen. Es war der perfekte Sp\u00e4tsommer-Nachmittag, um zu reflektieren und etwas Zeit zu schlagen, bevor ein Arzttermin anstand, um die Stiche einer j\u00fcngsten Blinddarm-Operation zu entfernen. Beim Durchgehen all seiner Aufnahmen w\u00e4hlte Elton die Songs \u2013 nicht unbedingt die Hits \u2013, die ihm noch immer am meisten bedeuten.<\/p>\n

\u201eEmpty Sky\u201c
\n\u201eEmpty Sky\u201c (1969)<\/p>\n

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Ein gro\u00dfartiger Rock-&-Roll-Track. Ich liebe ihn zu Tode. Ich erinnere mich, dass ich den Gesang im Treppenhaus gemacht habe, um dieses Echo zu bekommen, in einem sehr kleinen Studio in London. [Caleb Quayes] Gitarrensolo wurde ebenfalls im Treppenhaus gemacht. Ein anderer Song auf dieser ersten Platte, \u201eSkyline Pigeon\u201c, war der erste gute Song, den Bernie und ich geschrieben haben. Aber \u201eEmpty Sky\u201c hat etwas Magisches. Er kam so brillant zusammen und klingt immer noch so gut. Es ist schwer f\u00fcr einen Piano-Spieler, einen Rock-&-Roll-Song zu schreiben. Er klang wie ein Stones-Song. Ich dachte: \u201eIch kann das.\u201c<\/p>\n

\u201eYour Song\u201c
\nElton John (1970)<\/p>\n

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Was soll ich sagen, es ist ein perfekter Song. Er wird jedes Mal besser, wenn ich ihn singe. Ich erinnere mich, dass ich ihn in der Wohnung meiner Eltern in North London geschrieben habe, und Bernie mir die Lyrics gegeben hat, ich mich ans Piano gesetzt habe, draufgeschaut und gedacht habe: \u201eOh, mein Gott, das ist so ein gro\u00dfartiger Text, ich darf diesen hier nicht verkacken.\u201c Er kam in etwa 20 Minuten heraus, und als ich fertig war, rief ich ihn rein, und wir wussten beide. Ich war 22, und er war 19, und es gab uns so viel Selbstvertrauen. \u201eEmpty Sky\u201c war sch\u00f6n, aber es war sehr naiv. Wir machten weiter mit esoterischerem Zeug wie \u201eTake Me to the Pilot\u201c, nat\u00fcrlich, aber musikalisch war das ein gro\u00dfer Schritt nach vorn. Und je \u00e4lter ich werde, desto mehr singe ich diese Lyrics, und desto mehr resonieren sie mit mir.<\/p>\n

\u201eCome Down in Time\u201c
\n\u201eTumbleweed Connection\u201c, 1971<\/p>\n

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Ich liebe das Melancholische, und ich liebe die Traurigkeit. Ich liebe es, traurige Songs zu schreiben. Nicht, dass ich als Person traurig bin \u2013 weil ich es nicht bin \u2013, aber sie gehen mir nahe. Dylan, Joni Mitchell, Neil Young haben so viele davon geschrieben. Peter Gabriel, \u201eDon\u2019t Give Up\u201c. Das sind die, die mir f\u00fcrs Leben bleiben, und wenn man einen von denen schreibt, oh, f\u00fchlt sich das gut an! Wenn es nach mir ginge, w\u00fcrde ich die Art Schei\u00df die ganze Zeit schreiben! Ich liebe \u201eCome Down in Time\u201c. Es war erst unser drittes Album, und es ist so etwas, das ein Jazzs\u00e4nger aufnehmen w\u00fcrde. Akkordm\u00e4\u00dfig war es wie nichts, was ich zuvor geschrieben hatte. Unverzichtbar f\u00fcr diese Liste? Absolut.<\/p>\n

\u201eBurn Down the Mission (including My Baby Left Me\/Get Back)\u201c
\n\u201e11-17-70\u201c, 1971<\/p>\n

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Die erste FM-Radio-\u00dcbertragung live aus einem Studio, mit 300 eingeladenen G\u00e4sten, darunter Mary Travers. Wir waren alle im Studio und trugen Kopfh\u00f6rer, als w\u00fcrden wir ein Album aufnehmen, aber wir spielten live. Und wir konnten uns alle extrem gut h\u00f6ren. Wir haben einfach gejammt, und die 18-min\u00fctige Jam-Session ist eines der feinsten Drum-, Bass- und Piano-Spiele, das ich je gemacht habe. Wir waren eine verdammt gute Band.<\/p>\n

Pers\u00f6nlich entwickelte ich mich gerade, wie ein Schmetterling, der aus einem Kokon kommt. Musikalisch war Reg Dwight weg. Sobald ich meinen Namen zu Elton John \u00e4nderte, wurde ich Elton. Reg war als Person noch da, und das verursachte sp\u00e4ter eine Menge Probleme, weil mein pers\u00f6nliches Leben nicht mit meinem professionellen Leben Schritt hielt. Ich war immer noch der sch\u00fcchterne, zur\u00fcckgezogene Junge abseits der B\u00fchne. Aber auf der B\u00fchne war ich so viel selbstbewusster. Ich war gerade nach Amerika gekommen, traf Leute, die ich liebte, wurde von Neil Diamond vorgestellt, traf The Band, traf Dylan, traf Leon Russell.<\/p>\n

Leute wie George Harrison schickten mir Telegramme und sagten: \u201eWas du machst, ist gro\u00dfartig.\u201c Das gab mir so viel Selbstvertrauen. Es kickstartete, was ich schon in meinem Tank hatte, n\u00e4mlich: \u201eIch habe hier einen Riesenspa\u00df, ich kann mit diesen Jungs konkurrieren.\u201c Das ist es, was ich heutzutage f\u00fcr junge Bands zu tun versuche. Wenn ich etwas h\u00f6re, das wirklich fantastisch ist, muss ich sie anrufen, um zu sagen: \u201eDas ist absolut brilliant.\u201c Ich glaube, ich habe Fountains of Wayne in Skandinavien aufgesp\u00fcrt. Der Typ von den Shins hat nicht geglaubt, dass ich es bin [lacht].<\/p>\n

\u201eMadman Across the Water\u201c
\n\u201eMadman Across the Water\u201c, 1971<\/p>\n

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Das Album \u201eMadman Across the Water\u201c war das Ende einer \u00c4ra, die letzte Platte, die ich mit Session-Musikern gemacht habe. Es war \u00fcberhaupt nicht kommerziell. Ich denke immer, dass man uns in meiner Karriere zu wenig zugestanden hat. Wir haben bei jedem Album ein Risiko genommen. Wir machten und schrieben ernsthafte verdammte Songs. \u201eLevon\u201c und \u201eTiny Dancer\u201c waren die Singles vom Album \u2013 sie liefen chartm\u00e4\u00dfig nicht besonders. \u201eTiny Dancer\u201c ist ein komplexer Song \u2013 er ist nicht leicht zu singen \u2013, aber das Album lief brillant.<\/p>\n

Das war das Ende der Dreier-\u00c4ra auf der Stra\u00dfe, weil wir so weit gekommen waren, wie wir gehen konnten, und ich beschloss, einen Gitarristen in die Band zu holen. Davey Johnstone brachte eine neue Essenz. Diese drei Stimmen waren von da an so symbolisch f\u00fcr meine Platten. Pers\u00f6nlich war ich am st\u00e4rksten mit dem Titelsong verbunden.<\/p>\n

Hier geht\u2019s weiter:<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"(Anmerkung: Dies ist ein Text aus dem Jahr 2013).\u00a0\u201eSie haben nichts dagegen, wenn ich es laut spiele, oder?\u201c…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":338714,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_share_on_mastodon":"0"},"categories":[24],"tags":[46,42,86865,18641,147,153,154,44,148],"class_list":["post-338713","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-musik","tag-at","tag-austria","tag-cameron-crowe","tag-elton-john","tag-entertainment","tag-music","tag-musik","tag-oesterreich","tag-unterhaltung"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@at\/117109508476808697","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/338713","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=338713"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/338713\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/media\/338714"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=338713"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=338713"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=338713"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}