{"id":339250,"date":"2026-08-17T12:10:13","date_gmt":"2026-08-17T12:10:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/339250\/"},"modified":"2026-08-17T12:10:13","modified_gmt":"2026-08-17T12:10:13","slug":"gregg-allmans-beste-songs-midnight-rider-dreams-melissa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/339250\/","title":{"rendered":"Gregg Allmans beste Songs: \u201eMidnight Rider&#8220;, \u201eDreams&#8220;, \u201eMelissa&#8220;"},"content":{"rendered":"<p>        <img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/1786968612_331_rs-badge-recommendation.png\" alt=\"ROLLING STONE Badge\"\/><\/p>\n<p>Empfehlungen der\u00a0Redaktion<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/b07c3caeecbc4cf5b6a44b97d8583c2b.gif\" alt=\"\" width=\"1\" height=\"1\"\/>Die Frage \u201eK\u00f6nnen wei\u00dfe M\u00e4nner Blues singen?\u201c wird seit Jahrzehnten diskutiert, <a href=\"https:\/\/www.rollingstone.com\/music\/music-lists\/gregg-allman-best-songs-125069\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener nofollow\">vor allem seit ernsthaft bem\u00fchte wei\u00dfe Jugendliche in den 1960ern begannen, sich an der Musik zu versuchen. Im Fall von Gregg Allman hat sie sich jedoch niemand gestellt.<\/a><\/p>\n<p>Das lag nicht allein an seiner rauhen, oft gequ\u00e4lt klingenden Stimme und dem echten Gef\u00fchl von Verzweiflung, Hoffnungslosigkeit und Trotz, das sie transportierte. Es spiegelte auch die Trag\u00f6dien wider, die Allmans Leben verfolgten \u2013 vom Mord an seinem Vater, als Gregg zwei Jahre alt war, bis zu den Motorradunf\u00e4llen, die in den 1970ern im Abstand von einem Jahr seinem Bruder Duane und <a href=\"https:\/\/www.rollingstone.de\/die-100-besten-musiker-aller-zeiten-the-allman-brothers-band-essay-von-billy-gibbons-2782447\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener nofollow\">Allman-Brothers<\/a>-Band-Mitglied Berry Oakley das Leben kosteten.<\/p>\n<p>Dazu kamen der Ruhm, das Promi-Dasein, chemische Versuchungen und Scheidungen \u2013 besonders schwer zu tragen f\u00fcr jemanden so in sich gekehrten wie Allman. Er hatte sein Recht, den Blues zu singen, mehr als verdient. \u201eMan muss sich fragen, warum \u00fcberhaupt jemand Musiker werden will\u201c, sagte Allman 1973 zum ROLLING STONE. \u201eIch habe gespielt, um meinen Seelenfrieden zu finden.\u201c<\/p>\n<p>[Diese Liste wurde urspr\u00fcnglich 2017 ver\u00f6ffentlicht. Der neue Dokumentarfilm \u201eGregg Allman: The Music of My Soul\u201c, an dem der ROLLING STONE als Koproduzent beteiligt war, zeichnet Allmans Leben und Karriere anhand eines seltenen Interviews aus dem Jahr 2014 nach \u2013 gef\u00fchrt nur drei Jahre vor seinem Tod an den Folgen eines Leberkrebsleidens. Der Film taucht tief in Allmans pers\u00f6nliche Krisen ein, allen voran seine Sucht, bleibt dabei aber fest in den Songs verwurzelt, die er schrieb und auff\u00fchrte. Dies sind seine 20 unverzichtbaren St\u00fccke.]<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eIt&#8217;s Not My Cross to Bear\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1969<\/p>\n<p>Der erste Allman-Gesang auf dem ersten Allmans-Album beginnt genau richtig: mit einem kehligen Aufschrei. Eines der fr\u00fchesten St\u00fccke, das er seinen Bandkollegen zeigte \u2013 geschrieben, als Gregg in L.A. war und mit sp\u00e4teren Mitgliedern von Poco abhang \u2013, ist diese Slow-Blues-Unabh\u00e4ngigkeitserkl\u00e4rung von einer schlechten Beziehung die Messlatte von Anfang an hoch. Allman klingt reifer als seine Jahre (er war gerade mal 22) und wechselt im selben Song m\u00fchelos zwischen H\u00e4rte und Z\u00e4rtlichkeit.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eDreams\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1969<\/p>\n<p>Dieses Allman-Original war laut Gregg das erste seiner St\u00fccke, das seine Bandkollegen wirklich begeisterte. \u201eIch sage euch, die sind sofort eingestiegen\u201c, erz\u00e4hlt er \u00fcber eine fr\u00fche Probe, bei der er ihnen den Song zeigte. \u201eDer war drin, Bruder. Die liebten ihn.\u201c Die Lyrics \u2013 \u201eI\u2019m hung up on dreams I\u2019ll never see \/ Ah, help me baby \/ Or this surely will be the end of me\u201c \u2013 waren Lehrbuch-Blues. Doch vom jazzigen Feeling (teilweise von Miles Davis inspiriert) bis zur schwebend-sumpfigen Arrangements bewies dieser Track vom Deb\u00fctalbum \u201eThe Allman Brothers Band\u201c, dass Gregg alles andere als ein sturer Traditionalist war.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eWhipping Post\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1969<\/p>\n<p>Um sein schlafendes Baby nicht zu wecken, schrieb Gregg diesen wegweisenden fr\u00fchen Allmans-Song mitten in der Nacht auf einem B\u00fcgelbrett, weil er kein Papier finden konnte. Als gequ\u00e4lter Hilferuf hatte er allerdings nicht so angefangen, wie Gitarrist Dickey Betts dem Allmans-Biografen Alan Paul erz\u00e4hlte: \u201e\u201aWhipping Post\u2018 war eine Ballade, als Gregg ihn uns brachte. Ein echter melancholischer, langsamer Blues.\u201c Das \u00e4nderte sich, als Oakley das ber\u00fchmte Intro entwickelte und der Song Fahrt aufnahm \u2013 und Greggs intensive, am Scheideweg stehende Darbietung treibt ihn vollends \u00fcber die Kante.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eDon&#8217;t Keep Me Wonderin&#8217;\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1970<\/p>\n<p>Von dem zweiten Album \u201eIdlewild South\u201c setzt dieses Gregg-Original seine damalige Schreibstr\u00e4hne fort. \u201eSag mir, warum du aufspringst und zur T\u00fcr rennst, wenn das Telefon klingelt\u201c, fleht Gregg \u2013 beantwortet von Bruder Duanes herrlichem Slidegitarren-Spiel. (Ja, Handys gab es 1970 noch nicht.) Wie Greggs Stimme scheinbar auf und neben dem Mikrofon zu schweben scheint, verst\u00e4rkt die Wirkung noch zus\u00e4tzlich.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201ePlease Call Home\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1970<\/p>\n<p>Den Schmerz, einen geliebten Menschen durch die T\u00fcr gehen zu sehen, f\u00e4ngt kaum jemand so ein wie Gregg in dieser schwerm\u00fctigen \u201eIdlewild South\u201c-Ballade: \u201eTake one last look before you leave \/ Because, oh, somehow it means so much to me.\u201c Der Song offenbart eine neue Reife in Greggs Songwriting wie auch in seinem Gesang \u2013 etwa in den Momenten mit falsetthaftem Soul-Einschlag. Eine majest\u00e4tische Neuaufnahme des St\u00fccks findet sich auf seinem Soloalbum \u201eLaid Back\u201c von 1973.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eStatesboro Blues\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1971<\/p>\n<p>Das ikonische Allmans-Album \u201eAt Fillmore East\u201c er\u00f6ffnet mit dieser knackigen, druckvollen Version von Blind Willie McTells Blues-Klassiker aus den 1920ern, der auf Statesboro, Georgia, Bezug nimmt. Gregg klingt selten so stark und selbstsicher, und die wechselseitigen Soli von Duane und Betts katapultierten den Song in die Top 10 von ROLLING STONEs \u201e100 Greatest Guitar Songs\u201c.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eDone Somebody Wrong\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1971<\/p>\n<p>Ein weiteres Juwel aus den Allmans\u2018 Fillmore-Set: Dieser Elmore-James-Blues hat einen so freudvollen Swing, dass Gregg stimmlich richtig aufdrehen kann \u2013 er feuert an, fleht und prahlt im Wechsel. Angesichts des Todes seines Bruders Duane kurz nach diesen Shows sollte Greggs Stimme nie wieder so wuchtig und geerdet klingen.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eOne Way Out\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1971<\/p>\n<p>Bei den Fillmore-East-Shows aufgenommen, aber erst ein Jahr sp\u00e4ter auf \u201eEat a Peach\u201c ver\u00f6ffentlicht, zeigt diese aufgepeitschte Version von Sonny Boy Williamsons Song Gregg dabei, wie er sich vor unseren Ohren in einen abgebr\u00fchten Bluesman verwandelt.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eTrouble No More\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1971<\/p>\n<p>Muddy Waters\u2018 Blues-Hit aus den F\u00fcnfzigern passte wie angegossen zu Duanes Slidegitarre, dem dunklen Shuffle der Allmans \u2013 und vor allem zu Greggs \u00fcberschw\u00e4nglicher Stimme. Wie \u201eOne Way Out\u201c fand auch dieser Fillmore-East-Cut auf dem sp\u00e4teren \u201eEat a Peach\u201c seinen Platz.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eAin&#8217;t Wastin&#8216; Time No More\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1972<\/p>\n<p>\u201eIch hatte diesen Lick schon eine Weile, und ich erinnere mich, dass [Berry] Oakley sagte: \u201aMann, was ist das kleine Ding, das du immer spielst?&#8217;\u201c, erz\u00e4hlte Gregg. Gut, dass Oakley ihn dr\u00e4ngte, den Song fertigzustellen. Vom d\u00fcsteren Er\u00f6ffnungsgrollen von Greggs Piano bis zu Betts\u2018 wehm\u00fctigen Slide-Parts ist dieses \u201eEat a Peach\u201c-Kleinod zugleich Anerkennung von Duanes Tod und Grund zum Weitermachen. Gregg sagte, er sei teilweise von \u201eMenschen inspiriert worden, die aus dem Vietnamkrieg zur\u00fcckkehrten\u201c \u2013 doch Duanes Geist schwebt unverkennbar \u00fcber diesem eindringlichen, bewegenden Song.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eMelissa\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1972<\/p>\n<p>\u201eMelissa\u201c stammte noch aus Greggs Zeit vor den Allmans, als er in der Band 31st of February spielte, und war so beschaulich, dass er ihn den Allmans jahrelang vorenthielt; der Song tauchte erst wieder auf, als die Band f\u00fcr \u201eEat a Peach\u201c zus\u00e4tzliche St\u00fccke brauchte. (Da Duane den Song so geliebt hatte, war es auch eine Verbeugung vor ihm.) Doch die Kombination aus gezupften Akustikakkorden und Greggs stimmlicher W\u00e4rme f\u00fcgt sich wie selbstverst\u00e4ndlich ins Band-Gef\u00fcge ein und macht ihn sofort zum Allmans-Klassiker. Lange rang Gregg um einen Frauennamen f\u00fcr den Song \u2013 bis er in einem Supermarkt eine Mutter h\u00f6rte, die ihrer umherschweifenden Tochter nachrief: \u201eOh, Melissa, come back!\u201c<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eWasted Words\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1973<\/p>\n<p>\u201eKannst du mir sagen, Freund, wo genau ich gewesen bin?\u201c singt Gregg im Er\u00f6ffnungstrack von \u201eBrothers and Sisters\u201c, dem ersten vollst\u00e4ndigen Studioalbum, das die Band nach Duanes und Oakleys Tod aufnahm. Einer der ersten Songs, der f\u00fcr das Album eingespielt wurde, balanciert Greggs herausgeschleuderte Phrasierung mit dem lebhaften Piano des neuen Bandmitglieds Chuck Leavell.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eMidnight Rider\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1973<\/p>\n<p>In einer fast leeren Probehalle geschrieben, nahmen die Allmans diesen Gregg-Song erstmals f\u00fcr \u201eIdlewild South\u201c auf. Doch Greggs Neuaufnahme auf seinem Soloalbum \u201eLaid Back\u201c f\u00fcgt neue Ebenen verlorener Seele hinzu \u2013 getragen von einem ausladenden Orchesterarrangement. Die Verk\u00f6rperung des Begriffs \u201eheimgesucht\u201c und einer von Greggs schmerzhaftesten Gesangsdarbietungen. Wie Gregg dem ROLLING STONE 1973 \u00fcber Oakleys Tod sagte: \u201eEs war so schwer, nach diesem zweiten Verlust wieder in irgendetwas reinzukommen. Ich ertappte mich sogar dabei zu denken, dass es immer enger wird \u2013 dass ich vielleicht der N\u00e4chste bin.\u201c<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eThese Days\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1973<\/p>\n<p>Viele haben Jackson Brownes vorzeitig weise Ballade, geschrieben als er noch ein Teenager war, gecovert \u2013 und tun es bis heute. Doch niemand trifft die schwerm\u00fctige Nachdenklichkeit von Allmans Version auf \u201eLaid Back\u201c, die seinem Sound zudem einen Hauch Country-Balladerie verleiht.<\/p>\n<p>An dieser Stelle findest du Inhalte aus Youtube<\/p>\n<p>Um mit Inhalten aus Sozialen Netzwerken zu interagieren oder diese darzustellen, brauchen wir deine Zustimmung.<\/p>\n<p>\tSoziale Netzwerke aktivieren<\/p>\n<p>                                                            \u201eCan&#8217;t Lose What You Never Had\u201c<br \/>\n                                                                                                                    1975<\/p>\n<p>1975 standen die Allmans kurz vor dem Zerfall, und Gregg hatte sich zunehmend von seinen Bandkollegen entfremdet und war auf Drogen angewiesen, um das alles zu \u00fcberstehen. Dieser Nebel aus verlorenen Seelen umh\u00fcllt diese Version von Muddy Waters\u2018 Song auf dem Allmans-Album \u201eWin, Lose or Draw\u201c. Gregg hatte noch nie so ersch\u00f6pft und belastet geklungen.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Empfehlungen der\u00a0Redaktion Die Frage \u201eK\u00f6nnen wei\u00dfe M\u00e4nner Blues singen?\u201c wird seit Jahrzehnten diskutiert, vor allem seit ernsthaft bem\u00fchte&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":339251,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_share_on_mastodon":"0"},"categories":[24],"tags":[46,42,2634,147,61571,86959,86960,153,154,44,86958,76057,148],"class_list":["post-339250","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-musik","tag-at","tag-austria","tag-blues","tag-entertainment","tag-gregg-allman","tag-jam-bands","tag-klassischer-rock","tag-music","tag-musik","tag-oesterreich","tag-southern-rock","tag-the-allman-brothers-band","tag-unterhaltung"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@at\/117110782506643746","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/339250","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=339250"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/339250\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/media\/339251"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=339250"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=339250"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/at\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=339250"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}