{"id":107242,"date":"2026-05-14T16:16:54","date_gmt":"2026-05-14T16:16:54","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/107242\/"},"modified":"2026-05-14T16:16:54","modified_gmt":"2026-05-14T16:16:54","slug":"les-peintures-paysages-envoutants-dhurvin-anderson","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/107242\/","title":{"rendered":"Les peintures, paysages envo\u00fbtants, d’Hurvin Anderson"},"content":{"rendered":"

Sa peinture fait penser \u00e0 celle de Peter Doig, les deux artistes revenant en particulier sur les terres de leurs anc\u00eatres dans les Cara\u00efbes, \u00e0 Trinidad (Peter Doig, n\u00e9 \u00e0 Edimbourg en 1959 et qui vit actuellement entre Trinidad, Londres et New York). Tous deux exp\u00e9rimentent la peinture, les couleurs, les chromatismes subtils et intenses, pour nous communiquer une humeur, une \u00e9motion, un sentiment. Ils ont les m\u00eames couleurs satur\u00e9es, le cloisonnement des formes. Trinidad est leur Tahiti, leur ailleurs, la \u00ab\u00a0terre \u00e9trang\u00e8re\u00a0\u00bb, un lieu que la pollution contemporaine n’aurait pas encore (trop) atteint.<\/p>\n

Peter Doig dans la foul\u00e9e de Gauguin<\/a><\/p>\n

La peinture de Hurvin Anderson se base souvent sur des photographies de son enfance (la piscine municipale, les enfants regardant un ballon de football tomb\u00e9 dans l’eau). Dans ses \u0153uvres, le d\u00e9cor se transforme peu \u00e0 peu en mirage tropical, un lieu glissant sur un autre, donnant une forme visuelle au d\u00e9placement de la m\u00e9moire et \u00e0 la relecture du pass\u00e9.<\/p>\n

\"Hurvin\"HurvinHurvin Anderson Artists Portrait, 2026. \u00a9Photo Tate Photography (Lucy Green)<\/p>\n

L’\u0153uvre la plus ancienne, de 1995, est un double portrait de sa s\u0153ur, qui appara\u00eet \u00e0 la fois comme une femme et comme une jeune fille. Hollywood Boulevard de 1997 est une image d’Anderson enfant debout \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de son p\u00e8re. Dans ces compositions, Anderson joue avec le temps, confondant pass\u00e9 et pr\u00e9sent. Une photographie ancienne qu’il a prise de ses amis regardant un match de football \u00e0 Birmingham, est transform\u00e9e en un lieu tropical en superposant un lieu \u00e0 un autre.<\/p>\n

Barber shops<\/p>\n

\u00c0 travers des paysages et des int\u00e9rieurs baign\u00e9s de couleurs, l’\u0153uvre d’Anderson fait la navette entre le Royaume-Uni et les Cara\u00efbes, refl\u00e9tant ses exp\u00e9riences d’appartenance et de diaspora, \u00e9voquant un sentiment, comme il le dit lui-m\u00eame, \u00ab\u00a0d’\u00eatre \u00e0 un endroit tout en pensant \u00e0 un autre\u00a0\u00bb.<\/p>\n

Il explore la diaspora, la m\u00e9moire et l’identit\u00e9 carib\u00e9enne entre autres avec ses s\u00e9ries des coiffeurs (barber shops) faisant r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 une p\u00e9riode des ann\u00e9es 1950 et 1960 o\u00f9 les immigrants carib\u00e9ens cr\u00e9aient des salons de coiffure improvis\u00e9s dans leurs maisons, qui servaient de lieux de rassemblement social et d’activit\u00e9 \u00e9conomique. Le grand peintre afro-am\u00e9ricain Kerry James Marshall a lui aussi document\u00e9 dans ses peintures ces salons de coiffure.<\/p>\n

\"Hurvin\"HurvinHurvin Anderson: Limestone Wall. 2020 \u00a9Courtesy the artist and Thomas Dane Gallery. Photo Richard Ivey.<\/p>\n

Comme chez Doig, on trouve surtout les tr\u00e8s beaux paysages luxuriants, les plages, les habitants au milieu des palmiers dans une peinture m\u00ealant abstraction et figuration, pass\u00e9 et pr\u00e9sent pour \u00e9voquer cette exp\u00e9rience \u00ab\u00a0d’\u00eatre ailleurs\u00a0\u00bb.<\/p>\n

Bacon, Freud, peindre l’humain dans sa chair<\/a><\/p>\n

Ses paysages sont parfois filtr\u00e9s par des grillages. C’est le fruit de sa visite \u00e0 Trinidad en 2002, quand il a ressenti un sentiment de d\u00e9racinement, se sentant souvent \u00e0 la fois comme un initi\u00e9 et un \u00e9tranger. La Tate Britain montre d’\u0153uvres de vues \u00e0 travers une grille de s\u00e9curit\u00e9 rouge, observ\u00e9e lors de ce voyage.<\/p>\n

\"Hurvin\"HurvinHurvin Anderson at Tate Britain Installation View. \u00a9Photo Tate Photography (Larina Annora Fernandes)<\/p>\n

L’utilisation de cl\u00f4tures par l’artiste vise \u00e0 distancer le spectateur, cr\u00e9ant une s\u00e9paration physique et \u00e9motionnelle. Il a fait de m\u00eame avec les terrains de sport qu’il peint et qui deviennent des images satur\u00e9es de couleur mais travers\u00e9es par la tension sociale et raciale. Le visiteur se sent exclu de ces lieux, comme peuvent l’\u00eatre les habitants.<\/p>\n

L’exposition confirme la place d’Anderson comme l’un des plus importants peintres contemporains au Royaume-Uni, \u00e0 la crois\u00e9e des traditions du paysage britannique et des h\u00e9ritages carib\u00e9ens. Un peintre qui r\u00e9interroge les grands th\u00e8mes de l’histoire de l’art : la nature morte, le paysage, le portrait.<\/p>\n

Hurvin Anderson, Tate Britain, jusqu’au 23 ao\u00fbt<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Sa peinture fait penser \u00e0 celle de Peter Doig, les deux artistes revenant en particulier sur les terres…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":107243,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[101],"tags":[126,124,125,12,13,18,17,127,96,5360,95],"class_list":{"0":"post-107242","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arts-et-design","8":"tag-arts","9":"tag-arts-and-design","10":"tag-arts-et-design","11":"tag-be","12":"tag-be-fr","13":"tag-belgique","14":"tag-belgium","15":"tag-design","16":"tag-divertissement","17":"tag-elections-britanniques","18":"tag-entertainment"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@be_fr\/116573834460642866","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/107242","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=107242"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/107242\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/107243"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=107242"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=107242"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=107242"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}