{"id":72476,"date":"2026-04-11T23:09:07","date_gmt":"2026-04-11T23:09:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/72476\/"},"modified":"2026-04-11T23:09:07","modified_gmt":"2026-04-11T23:09:07","slug":"larbi-cherkaoui-une-experience-limite-de-la-lettre-a-latelier-21","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/72476\/","title":{"rendered":"Larbi Cherkaoui, \u00abune exp\u00e9rience-limite\u00bb de la lettre \u00e0 L\u2019Atelier 21"},"content":{"rendered":"

Intitul\u00e9e \u00abUne exp\u00e9rience-limite de la lettre\u00bb, cette exposition est d\u00e9di\u00e9e \u00e0 la plasticit\u00e9 de la lettre, tant sur le plan de la forme que du geste.<\/p>\n

Depuis trois d\u00e9cennies, Larbi Cherkaoui explore le champ de la lettre arabe, poursuivant son travail \u00e0 la mani\u00e8re des soufis qui s\u2019int\u00e9ressent moins \u00e0 l\u2019objectif qu\u2019au chemin \u00e0 parcourir en vue de l\u2019atteindre. <\/p>\n

Dans cette exposition, Larbi Cherkaoui porte la lettre \u00e0 des exp\u00e9rimentations in\u00e9dites, passant du grand \u00e0 l\u2019infiniment petit. Les petites lettres assembl\u00e9es dans des masses compactes imposent une pr\u00e9sence et un rythme dynamique qui les font s\u2019apparenter \u00e0 des essaims d\u2019abeilles, capables de modifier leur trajectoire ou de bondir de l\u2019\u0153uvre. <\/p>\n

Comme l\u2019\u00e9crit le critique d\u2019art Abderrahman Benhamza: \u00ab\u00c9l\u00e9ment \u00e9minemment plastique, la lettre de Larbi Cherkaoui, isol\u00e9e et centralis\u00e9e, se veut, a priori du moins, un \u00ab\u202fartefact\u00bb perform\u00e9 et efficace. Un coloris binaire (rouge et noir) l\u2019habille, compl\u00e9t\u00e9 par un cama\u00efeu ad\u00e9quat, fait de gris safran\u00e9s ou orang\u00e9s. Larbi Cherkaoui a approfondi un peu son modelage lettral habituel, le conformant toujours \u00e0 sa technique fondamentale bas\u00e9e sur le rythme, l\u2019\u00e9quilibre et le contraste.\u00bb<\/p>\n

Lire aussi : Exposition. L\u2019Atelier 21 pr\u00e9sente \u00abLes natures invisibles\u00bb de Najia Mehadji et Yamou au comptoir des mines de Marrakech<\/a><\/p>\n

Et de poursuivre: \u00abCherkaoui s\u2019est totalement lib\u00e9r\u00e9 de toute normativit\u00e9, de toute contrainte. Un flou pictural s\u2019est mis en place avec sa dynamique subjective. L\u2019artiste n\u2019interpelle plus l\u2019intelligibilit\u00e9 de la lettre comme pr\u00e9c\u00e9demment en la modelant et en la nommant. Tout est maintenant fait de telle sorte \u00e0 l\u2019occulter, voire \u00e0 l\u2019effacer. Il invite \u00e0 \u2018une v\u00e9ritable c\u00e9l\u00e9bration de l\u2019invisible\u2019, dirait Abdelk\u00e9bir Khatibi.\u00bb<\/p>\n

N\u00e9 en 1972 \u00e0 Marrakech, Larbi Cherkaoui a obtenu un dipl\u00f4me d\u2019arts appliqu\u00e9s. Le travail lent, patient et m\u00e9ticuleux est hiss\u00e9 au rang de sacerdoce pour cet artiste, pour qui r\u00e9aliser une \u0153uvre plastique est une forme de pri\u00e8re.<\/p>\n

Ses \u0153uvres ont int\u00e9gr\u00e9 de nombreuses collections publiques et priv\u00e9es, notamment celles de la Dalloul Art Foundation (Beyrouth), du Mus\u00e9e d\u2019art contemporain de Tunis (Tunisie), du Mus\u00e9e d\u2019arch\u00e9ologie de Silves (Portugal), de la Fondation ONA (Maroc), de Bank Al-Maghrib (Maroc), de Saham Bank (Maroc), du Royal Mansour (Maroc) et de La Mamounia (Maroc).<\/p>\n

L\u2019artiste vit et travaille \u00e0 Marrakech.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Intitul\u00e9e \u00abUne exp\u00e9rience-limite de la lettre\u00bb, cette exposition est d\u00e9di\u00e9e \u00e0 la plasticit\u00e9 de la lettre, tant sur…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":72477,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[101],"tags":[126,124,125,12,13,18,17,127,96,95,4413,14247,30006,30005],"class_list":{"0":"post-72476","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arts-et-design","8":"tag-arts","9":"tag-arts-and-design","10":"tag-arts-et-design","11":"tag-be","12":"tag-be-fr","13":"tag-belgique","14":"tag-belgium","15":"tag-design","16":"tag-divertissement","17":"tag-entertainment","18":"tag-exposition","19":"tag-galerie","20":"tag-galerie-d-art","21":"tag-l-atelier21"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@be_fr\/116388598072767081","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/72476","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=72476"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/72476\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/72477"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=72476"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=72476"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/be-fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=72476"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}