Katja Weise<\/a><\/p>\n«Die durchschnittliche Frau sollte die Kunst in Ruhe lassen. Aber mit Intelligenz und Flei\u00df k\u00f6nnte sie hinter der Kamera triumphieren.» Diese noch Ende des 19. Jahrhunderts vertretene Meinung hinderte viele Frauen nicht daran, sich neben dem Handwerk sp\u00e4ter auch f\u00fcr die Kunst der Fotografie zu interessieren. Seit Mitte des Jahrhunderts war Fotograf ein anerkannter Beruf. In den USA und in Europa entstanden von Frauen gef\u00fchrte Fotostudios, vor allem f\u00fcr die Portr\u00e4tfotografie.<\/p>\n
Musen und Macherinnen: Dora Maar und andere neu entdeckt<\/p>\n
Lizzie Caswall Smith lernte bei ihrem Bruder in London und \u00fcbernahm sp\u00e4ter sein Studio auf der Oxford Street. Bekannt sind bis heute ihre Portr\u00e4ts der Suffragetten, der britischen Frauenrechtlerinnen. Christabel Pankhurst, mehrfach inhaftiert wegen ihres Einsatzes f\u00fcr Gleichberechtigung und das Frauenwahlrecht, ist auf einem undatierten Foto von Caswall Smith als junge Frau zu sehen: sch\u00fcchtern, fast vertr\u00e4umt der Blick.<\/p>\n
Simone de Beauvoir, Ikone des Feminismus, zeigte sich 1952 mit Schlips und Rock: ein Bild von Gis\u00e8le Freund. Sie entdeckte das Medium der Fotografie schon als 15-J\u00e4hrige f\u00fcr sich, Mitte der 1920er-Jahre:<\/p>\n
Auch Dora Maar, vielen vermutlich vor allem als Muse von Picasso bekannt, haben Menschen interessiert. Maar studierte Anfang des 20. Jahrhunderts in Paris Malerei und Fotografie. Ein Selbstportr\u00e4t von 1935 zeigt sie aus dem Fenster blickend, die Ellenbogen aufgest\u00fctzt, den Blick in die Ferne gerichtet.<\/p>\n
Experimente mit Perspektive, Struktur und Farbe<\/p>\n
Fast alle in dem Band versammelten Fotografien sind schwarz-wei\u00df. Umso mehr f\u00e4llt ein abstraktes, von Farbfl\u00e4chen dominiertes Bild der Japanerin Eiko Yamazawa auf. Nicht nur sie hat sich f\u00fcr Strukturen interessiert und nach anderen Perspektiven gesucht: «Die Fotografie ist eine neue Art, Bilder zu machen, und eine neue Art zu sehen. Tats\u00e4chlich kann man sagen, dass der Blick des 20. Jahrhunderts durch die Fotografie gepr\u00e4gt wurde», schreibt Berenice Abbott, geboren 1898 in den USA. Sie hat die rasanten Ver\u00e4nderungen von New York mit der Kamera eingefangen: Hochh\u00e4user, dicht an dicht, in der Nacht mit hell erleuchteten Fenstern – bei ihr ein von Linien durchzogener Gro\u00dfstadtdschungel.<\/p>\n
Ilse Bing scheint die Passanten auf dem Pariser Champs de Mars zu einem Muster sortiert zu haben.<\/p>\n
![\"Buchcover:](\"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/covermejchar100.webp.webp\" "\\"Buchcover:")
<\/p>\n
Elfriede Mejchar war eine der bedeutendsten Fotografinnen \u00d6sterreichs. Ihre ungew\u00f6hnlichen Aufnahmen sind nun in einem Bildband versammelt.<\/p>\n
Intime, politische und surreale Bildwelten<\/p>\n
Auch der Surrealismus findet seinen Widerhall in den Fotografien der Frauen – sie stehen den m\u00e4nnlichen Kollegen in nichts nach. Es gibt intime Bilder und sozialkritische, realistische, collagierte, abstrakte. Lucia Moholy hat 1926 die K\u00fcche in der Bauhaussiedlung in Dessau fotografiert. Auch das kein zwingend «weibliches» Motiv.<\/p>\n
Die Frauen bedienen keine Klischees, haben einen genauen, oft zugewandten, weltoffenen Blick und experimentieren mit Effekten: Die T\u00e4nzerin Renate Schottelius, im Sprung eingefangen von Ellen Auerbach, scheint \u00fcber dem New Yorker Beton zu schweben.<\/p>\n
Ikonische Bilder sind entstanden. «Heimatlose Mutter» von Dorothea Lange, das zum Symbol f\u00fcr die Gro\u00dfe Depression in den USA wurde, z\u00e4hlt zu den bekanntesten in diesem Band. F\u00fcr Lange, die wie die meisten ihrer Kolleginnen als Portr\u00e4tfotografin begonnen hatte, war Fotografie auch ein Mittel, um Gesellschaft zu ver\u00e4ndern.<\/p>\n
Essays \u00fcber Rollenbilder, Fotomontage und queere Fotografie<\/p>\n
Die wissenschaftlich fundierten, englischen Aufs\u00e4tze liefern viele erhellende Informationen. Sie besch\u00e4ftigen sich neben der Historie mit Themen wie der «Kraft des Moments», der Fotomontage, der Ver\u00e4nderung von Rollenbildern bis hin zur queeren Fotografie. In diesem gut kuratierten Band l\u00e4sst sich lernen und entdecken. Und auch wenn das Englische nicht allen leicht fallen mag: Unbedingt anschauen und – wegen der Flut an Informationen – in H\u00e4ppchen lesen!<\/p>\n
<\/p>\n ![\"Cover:](\"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/coverwomenphotographers-100.webp.webp\" "\\"")
<\/p>\n
<\/a><\/p>\n
Women Photographers 1900-1975: A Legacy of Light<\/p>\n
von <\/p>\n
Seitenzahl:
\n 336 Seiten<\/p>\n
Genre:
\n Bildband<\/p>\n
Verlag:
\n HatjeCantz<\/p>\n
ISBN:
\n 978-3-7757-6136-9<\/p>\n
Preis:
\n 48 \u20ac<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"AUDIO: Bildsch\u00f6ne B\u00fccher: «Women Photographers 1900-1975» (4 Min) Stand: 08.03.2026 06:00 Uhr Welche Frauen haben die Fotografie im…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":34656,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[23],"tags":[11619,11620,97,96,2760,2757,1809,46,98,68,256,11621,100,99,45,44,69,11618],"class_list":{"0":"post-34655","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-kunst-und-design","8":"tag-1900-1975","9":"tag-a-legacy-of-light","10":"tag-art","11":"tag-art-and-design","12":"tag-bildband","13":"tag-bildbaende","14":"tag-buch","15":"tag-ch","16":"tag-design","17":"tag-entertainment","18":"tag-fotografie","19":"tag-fotografien","20":"tag-kunst","21":"tag-kunst-und-design","22":"tag-schweiz","23":"tag-switzerland","24":"tag-unterhaltung","25":"tag-women-photographers"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@ch_de\/116193519797938543","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34655","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=34655"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34655\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/34656"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34655"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=34655"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=34655"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}