Isao Takahata, cofondateur du studio d’animation Ghibli, à l’honneur du mudac

A Lausanne, le mudac présente une rétrospective consacrée au scénariste et réalisateur japonais Isao Takahata (1935-2018), cofondateur du mythique studio d’animation Ghibli avec Hayao Miyazaki. Unique en Suisse, l’exposition est à découvrir du 24 avril au 27 septembre 2026.

Intitulée « Isao Takahata. Pionnier du dessin animé contemporain, de l’après-guerre au Studio Ghibli », l’exposition du musée lausannois retrace le parcours du cinéaste, de la série « Heidi » (1974) aux films d’animation « Le tombeau des lucioles » (1988) et « Le conte de la princesse Kaguya » (2013). Il a également réalisé pour Ghibli « Souvenirs goutte à goutte » (1991), « Pompoko » (1994) ou encore « Mes voisins les Yamada » (1999). A travers une magnifique muséographie, la rétrospective dévoile sa passion pour le film d’animation, en près de soixante ans de carrière.

Moins connu que son compère, « frère de coeur » Hayao Miyazaki, Isao Takahata compte pourtant parmi les grands maîtres de l’animation mondiale. C’est avec Miyazaki ainsi que Toshio Suzuki qu’il fonde le studio Ghibli à Tokyo en 1985.

>> A voir, le sujet du 19h30 à propos de l’exposition : Le Mudac accueille une exposition sur le co-fondateur du studio japonais Ghibli / 19h30 / 2 min. / jeudi à 19:30 Un matériel précieux

Au fil de l’exposition, le public est invité au coeur de l’oeuvre d’Isao Takahata et dans le processus de création même d’un dessin animé. Esquisses et dessins originaux, schémas expliquant la psychologie des personnages, story-boards, celluloïds, mises en couleurs, extraits de films, bandes-annonces sont à découvrir.

Croquis tiré de l’animé « Le tombeau des lucioles », Akiyuki Nosaka, Shinchosha, 1988. [mudac]

L’ensemble de ce matériel a été acheminé avec beaucoup de précautions depuis le Japon, explique Marco Costantini dans le 12h30 du 23 avril: « C’est plus d’une année et demie de discussions, de tractations, de voyages, de diplomatie pour montrer que nous pouvions exposer ses dessins et que nous avions les compétences techniques ». Et le directeur du mudac d’ajouter: « Les oeuvres d’Isao Takahata sont considérées comme des pièces d’art exceptionnelles et donc au final, seule l’équipe japonaise a pu les manipuler et les accrocher ».

Psychologie des personnages

Le public découvre dans cette rétrospective une filmographie exigeante et novatrice, à la fois réaliste et poétique. Le cinéaste avait une grande préoccupation pour la psychologie des personnages, leurs nuances, leurs contradictions, leurs névroses. Il aimait sonder la personnalité humaine au-delà des archétypes et du manichéisme à la Disney. Autre exigence: la cohérence du récit et des décors pour donner un effet vrai et puissant du réel.

« Heidi », Studio 100 International, dans le cadre de l’exposition du mudac consacrée à Isao Takahata. [mudac]

L’exposition met aussi en lumière un aspect plus inédit: les liens privilégiés qu’Isao Takahata avait tissés avec l’Occident, en particulier francophone, tout au long de sa vie. Pour le dessin animé « Heidi », lui et son équipe avaient effectué plusieurs voyages aux Grisons pour documenter au plus près les paysages et la vie locale.

Avec ses histoires pleines de vie, poétiques et oniriques, ainsi que des regards croisés sur la culture japonaise et occidentale, l’oeuvre d’Isao Takahata continue d’enchanter les petits comme les grands.

Sujet radio: Sophie Iselin

Adaptation web: sc avec ats

« Isao Takahata. Pionnier du dessin animé contemporain, de l’après-guerre au studio Ghibli », mudac, Lausanne, du 24 avril au 27 septembre 2026.

La Cinémathèque de Lausanne présente également une rétrospective avec une quinzaine de films d’animation d’Isao Takahata, à voir durant mai-juin 2026.