![\"Cecilia](\"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/OY7ELYH5XJHYVLPEB4FKDZZGAE.jpg\")
<\/p>\nCeci \u00e9tant, ne vous attendez pas \u00e0 la folie contagieuse et \u00e0 la mise en sc\u00e8ne \u00e9clat\u00e9e d\u2019Amadeus (1984), le classique de Milo\u0161 Forman, ou la profondeur th\u00e9matique de T\u00e1r (2022). La libre adaptation du roman Stabat Mater de Tiziano Scarpa ne s\u2019y pr\u00eate gu\u00e8re.<\/p>\n
Venise, 1716. \u00c0 l\u2019Ospedale della Piet\u00e0, les orphelines servent de monnaie d\u2019\u00e9change \u00e0 de riches bourgeois cherchant une femme \u00e0 marier (elles sont d\u2019ailleurs marqu\u00e9es au fer rouge comme du b\u00e9tail \u00e0 leur arriv\u00e9e\u2026). Les plus d\u00e9gourdies peuvent jouer dans l\u2019orchestre maison.<\/p>\n
Cecilia (Tecla Insolia), 20 ans, y excelle comme violoniste. Lui pend cependant au bout du nez le mariage arrang\u00e9, qui la forcerait \u00e0 ranger son archet. <\/p>\n
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De plus, elle compose mal avec une qu\u00eate d\u2019identit\u00e9 lancinante et poignante qui trouve un semblant d\u2019exutoire dans les lettres qu\u2019elle \u00e9crit \u00e0 sa m\u00e8re. Une id\u00e9e assez astucieuse puisque Cecilia devient la narratrice (en hors champ) et notre regard sur ce qui d\u00e9roule \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur des murs.<\/p>\n
L\u2019arriv\u00e9e d\u2019Antonio Vivaldi (Michele Riondino) change la donne. <\/p>\n
Le ma\u00eetre de musique souffre de sa solitude, de son asthme et, surtout, d\u2019un manque de reconnaissance.<\/p>\n
Platonique mais passionn\u00e9e<\/p>\n
Comme l\u2019indique le titre fran\u00e7ais (Primavera en italien), l\u2019histoire met l\u2019accent sur la rencontre de deux \u00eatres que tout s\u00e9pare, mais qui sont unis par leur passion commune pour la musique. Au point de rel\u00e9guer les personnages secondaires, souvent caricaturaux, \u00e0 l\u2019arri\u00e8re-plan, \u00e0 l\u2019exception de la Priora (Fabrizia Sacchi).<\/p>\n
Vivaldi retrouve l\u2019inspiration, Cecilia une force qui lib\u00e8re un d\u00e9sir profond\u00e9ment r\u00e9prim\u00e9, celui de la libert\u00e9. Comme dans tout bon r\u00e9cit d\u2019initiation, la protagoniste devra prendre garde \u00e0 ce qu\u2019elle d\u00e9sire \u2013 ce qui vient toujours avec un prix \u00e0 payer.<\/p>\n
![\"Vivaldi](\"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/VKGD67QCVRE3DKGJG35IGVE354.jpg\")
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Michieletto m\u00e8ne une brillante carri\u00e8re de metteur en sc\u00e8ne d\u2019op\u00e9ra. Un travail qui lui permet d\u2019ais\u00e9ment transposer la puissance \u00e9motionnelle et subversive de la musique dans ce premier long m\u00e9trage (aid\u00e9 par un montage tr\u00e8s dynamique dans les s\u00e9quences musicales).<\/p>\n
Le film b\u00e9n\u00e9ficie grandement de la direction photo de Daria D\u2019antonio (une collaboratrice de Sorrentino), clairement inspir\u00e9e des clairs-obscurs chers au Caravage, et de la musique baroque (de Vivaldi pour les prestations et de Fabio Massimo Capogrosso pour la trame sonore).<\/p>\n
Le plus fascinant dans Vivaldi et moi, outre le jeu fr\u00e9missant de Tecla Insolia (retenez ce nom), loge dans la r\u00e9sonance contemporaine de ce r\u00e9cit historique. Celle d\u2019une jeune femme (pauvre) qui aspire \u00e0 une \u00e9mancipation et \u00e0 une reconnaissance qu\u2019une soci\u00e9t\u00e9 misogyne cherche par tous les moyens \u00e0 lui refuser. <\/p>\n
La lumineuse fin ouverte appuie un peu fort sur la touche du m\u00e9lo \u2013 mais, bon, c\u2019est un film italien, \u00e7a vient avec.<\/p>\n
Vivaldi et moi est pr\u00e9sent\u00e9 au cin\u00e9ma.<\/p>\n
Au g\u00e9n\u00e9riqueCote: 7\/10Titre: Vivaldi et moi Genre: Drame d\u2019\u00e9poqueR\u00e9alisation: Damiano MichielettoDistribution: Tecla Insolia, Michele Riondino, Fabrizia SacchiDur\u00e9e: 1 h 51<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Ceci \u00e9tant, ne vous attendez pas \u00e0 la folie contagieuse et \u00e0 la mise en sc\u00e8ne \u00e9clat\u00e9e d\u2019Amadeus…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":214656,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_share_on_mastodon":"0"},"categories":[11],"tags":[929,31259,113,112,139,138,48453,137,23,48452,48451,48450],"class_list":["post-214655","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-films","tag-critique","tag-damiano-michieletto","tag-divertissement","tag-entertainment","tag-film","tag-films","tag-michele-riondino","tag-movies","tag-suisse","tag-tecla-insolia","tag-violon","tag-vivaldi-et-moi"],"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@ch_fr\/116904356095714594","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/214655","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=214655"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/214655\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/214656"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=214655"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=214655"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/ch-fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=214655"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}