Ein verst\u00f6render Psycho-Thriller, der einst Emp\u00f6rung ausl\u00f6ste und heute als vision\u00e4r gilt: Warum dieser Film seiner Zeit voraus war, das Publikum schockierte und was das alles mit dem Kitsch-Klassiker „Sissi“ zu tun hat, erfahrt ihr bei uns.<\/p>\n
Als \u201ePeeping Tom – Augen der Angst<\/a>\u201c in Deutschland im Jahr 1960 in die Kinos kam, war die Reaktion verheerend. Kritiker verrissen den Film mit ungew\u00f6hnlicher H\u00e4rte, das Publikum reagierte verst\u00f6rt, und die Karriere seines Regisseurs Michael Powell<\/a> (\u201eDie roten Schuhe\u201c) erlitt einen massiven Knick. Was heute als Meilenstein des Psychothrillers gilt, wurde damals als moralisch fragw\u00fcrdig und geschmacklos abgestempelt.<\/p>\n Mit zeitlichem Abstand wirkt diese Ablehnung fast paradox. Denn das, was einst als Tabubruch empfunden wurde, erscheint heute als vision\u00e4rer Vorgriff auf Entwicklungen, die das Kino erst Jahre sp\u00e4ter in vollem Umfang erkunden sollte. \u201ePeeping Tom \u2013 Augen der Angst\u201c ist nicht nur ein Thriller, sondern eine verst\u00f6rende Studie \u00fcber Voyeurismus, Kontrolle und die Macht der Bilder.<\/b><\/p>\n Ein Blick in die Abgr\u00fcnde der Psyche<\/p>\n Im Zentrum der Handlung steht Mark Lewis, ein zur\u00fcckhaltender Kameramann mit einer dunklen Obsession. Tags\u00fcber arbeitet er in einem Filmstudio, nachts streift er durch London und filmt Frauen \u2013 in ihren intimsten Momenten, kurz bevor er sie t\u00f6tet. Seine Kamera ist dabei mehr als nur ein Werkzeug: Mit ihrer Hilfe zwingt Mark seine Opfer, sich selbst im Moment ihres Todes zu sehen.<\/p>\n Was den Film so beklemmend macht, ist seine Perspektive. Immer wieder nimmt die Kamera Marks Blick ein und zwingt das Publikum, durch die Augen eines M\u00f6rders zu sehen. <\/b>Diese N\u00e4he schafft eine unangenehme Komplizenschaft, die selbst heute noch verst\u00f6rt. Gleichzeitig offenbart sich nach und nach Marks traumatische Vergangenheit, die seine Obsession erkl\u00e4rt, ohne sie zu entschuldigen.<\/p>\n Die Geschichte entfaltet sich nicht als klassischer Krimi, sondern als psychologisches Portr\u00e4t. Spannung entsteht weniger durch \u00e4u\u00dfere Ereignisse als durch die stetig wachsende Einsicht in Marks inneren Abgrund.<\/p>\n „Augen der Angst – Peeping Tom“ bei Prime Video*<\/p>\n Ein Film, der seiner Zeit weit voraus war<\/p>\n \u201ePeeping Tom \u2013 Augen der Angst\u201c war in vielerlei Hinsicht revolution\u00e4r. W\u00e4hrend das Kino der 1950er-Jahre Gewalt meist nur andeutete, zeigte dieser Film sie aus einer subjektiven Perspektive \u2013 direkt, intim und verst\u00f6rend. <\/b>Besonders die Verbindung von Kamera und Gewalt war neu: Das T\u00f6ten wird hier zum Akt des Beobachtens, zum perversen Ritual des Sehens.<\/p>\n Diese Idee machte den Film seiner Zeit weit voraus. Er thematisiert nicht nur Voyeurismus, sondern auch die Rolle des Publikums selbst. Wer zusieht, wird Teil des Geschehens \u2013 eine unbequeme Erkenntnis, die damals viele \u00fcberforderte. Heute wirkt genau dieser Ansatz modern und erstaunlich reflektiert.<\/p>\n Auch visuell setzte Powell Ma\u00dfst\u00e4be. Die leuchtenden Farben stehen im Kontrast zur d\u00fcsteren Thematik und verst\u00e4rken die unheimliche Atmosph\u00e4re. Das Ergebnis ist ein Film, der \u00e4sthetisch fasziniert und zugleich tief verst\u00f6rt. Kein Wunder also, dass diverse bekannte Cineasten und Filmemacher*innen \u201ePeeping Tom \u2013 Augen der Angst\u201c zelebrieren. So auch Oscar-Preistr\u00e4ger Martin Scorsese<\/a>:<\/p>\n Diese zwei Meisterwerke muss jeder angehende Filmemacher gesehen haben \u2013 laut Martin Scorsese!<\/a> Der Skandal um \u201ePeeping Tom \u2013 Augen der Angst\u201c entz\u00fcndete sich vor allem an seiner radikalen Perspektive. Dass das Publikum gezwungen wurde, die Welt durch die Augen eines Serienm\u00f6rders zu sehen, galt als unertr\u00e4glich. Hinzu kam die offene Darstellung psychologischer Abgr\u00fcnde, die f\u00fcr damalige Verh\u00e4ltnisse als schockierend empfunden wurde.<\/p>\n Eine entscheidende Rolle spielte dabei Karlheinz B\u00f6hm<\/a> (\u201eMartha\u201c), der Mark Lewis verk\u00f6rpert. Seine Darstellung ist zur\u00fcckhaltend, fast zerbrechlich \u2013 und gerade deshalb so beunruhigend. B\u00f6hm verleiht der Figur eine stille Intensit\u00e4t, die zwischen Mitgef\u00fchl und Abscheu schwankt. Dieses ambivalente Spiel trug ma\u00dfgeblich zur verst\u00f6renden Wirkung des Films bei.<\/p>\n Interessanterweise stand er damals vor allem f\u00fcr ganz andere Rollen. B\u00f6hms Image war damals durch romantische und historische Filme gepr\u00e4gt, etwa in der \u201e<\/b>Sissi<\/b><\/a>\u201c-Reihe. Umso gr\u00f6\u00dfer war die Irritation, ihn pl\u00f6tzlich als psychisch gest\u00f6rten M\u00f6rder zu sehen.<\/b> Diese Diskrepanz verst\u00e4rkte den Schockeffekt zus\u00e4tzlich und sorgte unter anderem daf\u00fcr, dass viele Kinos den Film gar nicht erst zeigten oder nach nur wenigen Tagen wieder aus dem Programm nahmen.<\/p>\n Diese heftige Ablehnung hatte weitreichende Folgen: Regisseur Powell fand lange Zeit kaum noch Arbeit im Filmgesch\u00e4ft. Erst Jahrzehnte sp\u00e4ter wurde sein Werk neu bewertet und als vision\u00e4r anerkannt.<\/p>\n Wegbereiter f\u00fcr ein ganzes Genre<\/p>\n Heute gilt \u201ePeeping Tom – Augen der Angst\u201c als einer der ersten modernen Psychothriller und als wichtiger Vorl\u00e4ufer des Slasher-Genres.<\/b> Sp\u00e4tere Filme, die den T\u00e4ter in den Mittelpunkt stellen und dessen Perspektive einnehmen, greifen zentrale Elemente auf, die Powell hier bereits etabliert hat.<\/p>\n Auch Werke wie \u201ePsycho<\/a>\u201c, der im selben Jahr erschien, profitieren von \u00e4hnlichen Ans\u00e4tzen \u2013 doch w\u00e4hrend Hitchcocks Film gefeiert wurde, musste \u201e\u201ePeeping Tom \u2013 Augen der Angst\u201c\u201c zun\u00e4chst scheitern. Erst im R\u00fcckblick wird deutlich, wie mutig und wegweisend Powells Werk tats\u00e4chlich war.<\/p>\n Heute wird \u201ePeeping Tom \u2013 Augen der Angst\u201c nicht mehr als Skandalobjekt wahrgenommen, sondern als pr\u00e4zise, verst\u00f6rende Analyse des menschlichen Blicks \u2013 und als Film, der das Publikum zwingt, sich selbst zu hinterfragen. Ein Meisterwerk, das seiner Zeit schlicht voraus war.<\/p>\n Ebenfalls ein Meisterwerk ist dieser sehr unbekannte Kriegsfilm – zumindest sagt das Quentin Tarantino<\/a>. Welchen Titel er als \u201eabsolut wundersch\u00f6n\u201c beschreibt und wie ihr diesen kostenlos sehen k\u00f6nnt, erfahrt ihr in folgendem FILMSTARTS-Artikel:<\/p>\n
\nSkandal, Emp\u00f6rung und ein unvergesslicher Hauptdarsteller<\/p>\n