{"id":1018207,"date":"2026-05-14T10:04:21","date_gmt":"2026-05-14T10:04:21","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/1018207\/"},"modified":"2026-05-14T10:04:21","modified_gmt":"2026-05-14T10:04:21","slug":"mezzosopranistin-adele-charvet-in-koeln-zum-heulen-schoen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/1018207\/","title":{"rendered":"Mezzosopranistin Adele Charvet in K\u00f6ln: Zum Heulen sch\u00f6n"},"content":{"rendered":"

Die Aussicht auf ein Pfund italienischen Barocks im abendlichen Konzert \u2013 jahreszeitlich zumeist in der Vorweihnachtszeit situiert \u2013 mag bei vielen Musikfreunden die Mundwinkel sinken lassen. Zu Recht, oft erwartet sie in der Tat das Erlebnis gepflegt-entsagungsvoller Langeweile. Manchmal aber eben auch nicht. Es kommt halt immer darauf an, was die Ausf\u00fchrenden aus ihrer Agenda machen. Wenn sie es so aufziehen wie jetzt die franz\u00f6sische Mezzosopranistin Ad\u00e8le Charvet und das noch junge Pariser Alte-Musik-Ensemble \u201eLe Consort\u201c unter seinem Mitgr\u00fcnder und Konzertmeister Th\u00e9otime Langlois de Swarte in der K\u00f6lner Philharmonie, dann w\u00e4chst Vivaldi und Konsorten im besten Fall eine magisch-bannende Anziehungskraft zu. Dann vergisst man als H\u00f6rer Harmonie-Schablonen und Sequenzengeklingel und nimmt \u2013 sozusagen wie am ersten Tag \u2013 die experimentelle, klangauratische Signatur und die expressive Gewalt dieser Musik wahr.<\/p>\n

Zum Beispiel aus der Vivaldi-Oper \u201eFarnace\u201c die lange Arie \u201eGelido in ogni vena\u201c, die im Sound an den \u201eWinter\u201c der \u201eVier Jahreszeiten\u201c erinnert. Die st\u00e4ndig fallenden Oktavg\u00e4nge \u00fcber chromatisch absteigenden B\u00e4ssen bekommen da eine bohrend-beklemmende Intensit\u00e4t, nicht weniger als ausweglose Depression scheint hier zu Musik zu werden.<\/p>\n

Explosive Gewalt der Performance<\/p>\n

Zweifellos kam dem Abend auch die Konzept-Strategie der G\u00e4ste zugute: \u00dcber pausenlos eineinviertel Stunden mit teils dicht aneinander anschlie\u00dfenden Nummern begab sich hier eine Reise durch das Repertoire des venezianischen Opernhauses Sant\u2019Angelo, das in der ersten H\u00e4lfte des 18. Jahrhunderts seine Bl\u00fctezeit erlebte. Vivaldi stand dabei \u2013 auch mit drei (weithin unbekannten) Instrumentalwerken (Sinfonia und Concerti) \u2013 im Zentrum, hinzu gesellten sich Zeit- und Zunftgenossen, die hierzulande selbst Metiervertraute nicht einmal den Namen nach kennen: Michelangelo Gasparini, Giovanni Alberto Ristori, Fortunato Chelleri.<\/p>\n

Das Ensemble \u00fcberzeugt durch die explosive Gewalt seiner Performance in jedem Augenblick, die Oper greift da unmittelbar auf die Spielweise \u00fcber. Das gilt zum Beispiel f\u00fcr das quasi-szenische Gegeneinander der Stimmgruppen, der Violinen gegen die B\u00e4sse. Die Forti st\u00fcrzen herein wie Gebirgsb\u00e4che, w\u00e4hrend die leisen Stellen sehr leise, aber mit durchdringend-beredter Legato-Gesanglichkeit kommen. Diese extremen Kontraste setzten sich in der jeweils paarigen Konfrontation lyrisch-melancholischer und hochdramatisch-erhitzter Arien fort. Diesbez\u00fcglich war selbstredend vor allem die Solistin gefordert, die die extrem gegens\u00e4tzlichen Anforderungen an Stimme und Stil bravour\u00f6s meisterte.<\/p>\n

\"Andr\u00e9s<\/a><\/p>\n

Charvets \u00fcberaus beweglicher, klangvoller und k\u00f6rperhafter Mezzo bew\u00e4hrte sich in den halsbrecherischen Koloraturen genauso wie bei den lang gezogenen B\u00f6gen der Adagio-S\u00e4tze, die sie allemal exzellent phrasierte. Dass sie keine ausschlie\u00dfliche Barocks\u00e4ngerin ist, sondern unweigerlich ihre Erfahrungen mit dem Operngesang quer durch die Jahrhunderte einbringt \u2013 es gereicht ihrer Interpretation eher noch zum Vorteil.<\/p>\n

Als Zugabe erklang H\u00e4ndels legend\u00e4res \u201eLascia ch\u2019io pianga\u201c\u00a0\u2013 mit betont zur\u00fcckgenommenem Dacapo. Das war dann wirklich zum Heulen sch\u00f6n.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Die Aussicht auf ein Pfund italienischen Barocks im abendlichen Konzert \u2013 jahreszeitlich zumeist in der Vorweihnachtszeit situiert \u2013…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":1018208,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1828],"tags":[29,30,1420,1209],"class_list":{"0":"post-1018207","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-koeln","8":"tag-deutschland","9":"tag-germany","10":"tag-koeln","11":"tag-nordrhein-westfalen"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@de\/116572367817324127","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1018207","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1018207"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1018207\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1018208"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1018207"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1018207"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1018207"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}