Inhalt \/ Kritik<\/b><\/p>\n
M\u00fcnchen in den 1990er-Jahren. \u00dcber viele Jahre hinweg hat der Pfanni-Unternehmer Theo Meinhardt (Tobias Moretti<\/strong>) mit seinen Kartoffelprodukten das M\u00fcnchner Umland versorgt. Doch damit ist es vorbei, schon seit einiger Zeit steht die Firma in der Krise. Nun scheint das Ende unabwendbar zu sein, er muss sein langj\u00e4hriges M\u00fcnchner Werk schlie\u00dfen. W\u00e4hrend er versucht, das freigewordene Gel\u00e4nde f\u00fcr ein neues Stadtquartier zu nutzen, hat sein aus den USA zur\u00fcckgekehrter Sohn Marius (Klaus Steinbacher<\/strong>) eine andere Idee: Ihm schwebt vor, die Fabrik f\u00fcr Musik- und Kunstprojekte zu nutzen. Vor allem sollen dort Clubs entstehen, in denen Techno gespielt wird, eine elektronische Musikrichtung, die im Trend liegt. Dabei lernt er die aufstrebende DJ Linda Bierwirth\u00a0(Jule Hermann<\/strong>) kennen, deren Eltern als Kartoffellieferanten von dem Ende des Werks selbst betroffen sind \u2026<\/p>\n Reise in eine Vergangenheit des Umbruchs<\/p>\n Die \u00e4lteren M\u00fcnchner und M\u00fcnchnerinnen werden sich daran erinnern: Das im Osten der Stadt gelegene Werksviertel war von 2003 bis 2016 das Zuhause der Kultfabrik. Von 1996 bis 2003 wiederum war das Areal als Kunstpark Ost bekannt, in dem mehrere Dutzend Clubs das M\u00fcnchner Stadtleben bestimmten. Zahlreiche Konzerte fanden dort statt. Eher in Vergessenheit geraten ist, dass eben dieses Areal zuvor rein industriell genutzt wurde. Zahlreiche Unternehmen hatten sich dort angesiedelt, darunter das Stammwerk von Pfanni, welches bis heute mit seinen zahlreichen Kartoffelprodukten ein Begriff ist. Der Sprung von P\u00fcree zu Techno ist nat\u00fcrlich ein gro\u00dfer und nicht unbedingt naheliegend. Da war die Neugierde doch gro\u00df, wie M\u00fcnchen Beats\u00a0diesen \u00dcbergang zeigen w\u00fcrde, eine ZDF<\/strong>-Serie, die in eben dieser Zeit spielt.<\/p>\n Phasenweise ist das hier dann auch eine Art Zeitportr\u00e4t, bei dem das Publikum dazu eingeladen wird, eine Reise in die Vergangenheit anzutreten. Das bedeutet, dass sich die Zuschauer und Zuschauerinnen auf viele 90er-Jahre-Reliquien freuen d\u00fcrfen. Das betrifft Ausstattung und Kleidung. Und nat\u00fcrlich betrifft es auch die Musik, wenn Lieder aus der damaligen Zeit aus den Lautsprechern hallen. Ganz authentisch ist das zwar nicht. Wenn in einer normalen Kneipe pl\u00f6tzlich Fade Into You<\/a> von Mazzy Star<\/strong> erklingt, dann wissen Leute, die damals Musik geh\u00f6rt haben: Das kannte hierzulande niemand. Ein bisschen hat M\u00fcnchen Beats was von Cosplay. Aber irgendwie ist es doch ganz nett, sich daran zu erinnern, wie das damals so war, eine \u00c4ra, die in vielerlei Hinsicht eine Art Aufbruchsstimmung verbreitete.<\/p>\n Mehr pers\u00f6nliches Drama als Zeitportr\u00e4t<\/p>\n Leider ist dieses Zeitportr\u00e4t aber eher ein Nebenprodukt. Dann und wann wird dieser Umbruch zwar thematisiert. Doch gerade die spannenden Aspekte, wenn etwa darum gek\u00e4mpft wird, dass die jungen Menschen der Stadt einen Zufluchtsort haben, wo sie unter sich sein k\u00f6nnen und Ausdrucksm\u00f6glichkeiten erhalten, werden stiefm\u00fctterlich behandelt. Stattdessen legt M\u00fcnchen Beats den Fokus auf die Figuren. Das Ergebnis ist jedoch ein wenig gemischt. Gelungen ist, wie die Serie eine Parallele zieht zwischen dem Wandel der Stadt und dem Schicksal der beiden Hauptfiguren, die jeweils nach einem Weg suchen, sich von den Eltern zu emanzipieren. So leidet Marius sehr unter dem Druck des Vaters, einem Traditionalisten, der seinem Bild von Erfolg und ehrlicher Arbeit hinterherl\u00e4uft, w\u00e4hrend um ihn herum alles anders wird. Und auch Linda, die sich als DJ in einer M\u00e4nnerwelt durchzusetzen versucht, arbeitet daran, alte Strukturen aufzubrechen.<\/p>\n