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\n40 K\u00fcnstler zeigen, was Kunst mit Zeit macht \u2013 und was Zeit mit Kunst macht. Kurator Dr. Peter Forster traf einen Ton zwischen Ironie, Ernst und Kunstgeschichte. <\/p>\n
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\n40 K\u00fcnstler zeigen, was Kunst mit Zeit macht \u2013 und was Zeit mit Kunst macht. Kurator Dr. Peter Forster traf einen Ton zwischen Ironie, Ernst und Kunstgeschichte. <\/p>\n
\u201eIch dachte, ich soll ein Gru\u00dfwort halten.\u201c Mit diesem Satz begann\u00a0Dr. Peter Forster<\/strong>, Kurator am Museum Wiesbaden<\/strong>, seinen Beitrag zur Er\u00f6ffnung der Ausstellung\u00a0\u201eLauf der Zeit\u201c\u00a0\u2013 und nahm das Publikum mit auf eine ebenso kluge wie unterhaltsame Reise durch sieben Jahrzehnte Kunstgeschichte.<\/p>\n Statt eines kurzen Willkommensgru\u00dfes, wie urspr\u00fcnglich vermutet, stand auf der Einladungskarte\u00a0vom Berufsverband Bildender K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstler Wiesbaden e.V.<\/strong> \u2013 kurz BBK<\/strong> \u2013 \u201eEinf\u00fchrung\u201c. Eine formale Verschiebung, wie sie auf den ersten Blick unwichtig erscheinen mag \u2013 f\u00fcr einen Kunsthistoriker allerdings der Auftakt zu einem Wechselspiel zwischen Zeit, Erwartung und Kontext: \u201eEine Einf\u00fchrung bedeutet mehr als ein paar freundliche Worte\u201c, sagte Forster trocken. \u201eSie verpflichtet. Und ich war verpflichtet.\u201c<\/p>\n Einladung zur Zumutung<\/strong><\/p>\n Forster nahm diese Verpflichtung ernst \u2013 und verwandelte die Vernissage in einen pointierten, gelehrten und durchaus humorvollen Streifzug durch Kunst und Zeit. Er begann mit der Kunst als Auswahl: \u201e\u00dcber 40 k\u00fcnstlerische Positionen, alle mit Qualit\u00e4t, alle mit Anspruch \u2013 aber der Platz im Rathaus ist begrenzt. Also mussten wir reduzieren, fokussieren, k\u00fcrzen.\u201c<\/p>\n Die Ausstellung\u00a0\u201eLauf der Zeit\u201c\u00a0zeige Werke aus Malerei, Fotografie, Skulptur, Druckgrafik und interdisziplin\u00e4ren Medien. Sie alle, so Forster, seien ein Echo auf das, was der BBK in den vergangenen sieben Jahrzehnten aufgebaut habe: eine Plattform f\u00fcr Sichtbarkeit, eine Struktur f\u00fcr Austausch \u2013 und eine B\u00fchne f\u00fcr Fragen nach Zeit.<\/p>\n Kunst als Zeitmesser<\/strong><\/p>\n Forster ging nicht den Weg der gef\u00e4lligen Kunstbeschreibung. Stattdessen \u00f6ffnete er historische, philosophische und sehr pers\u00f6nliche Assoziationsr\u00e4ume. Er sprach von\u00a0Tizian<\/strong>, dessen Allegorie der Zeit<\/strong>, \u2013 drei Generationen in einem Bild vereint: Jugend, Reife, Alter. Ein politisches Bild, sagte Forster. Es zeige Macht, Erbe und Verg\u00e4nglichkeit zugleich.<\/p>\n Dann wechselte er ins 20. Jahrhundert:\u00a0Marina Abramovi\u0107<\/strong>, die in The Artist is Present<\/strong> sieben Stunden lang schweigend Blickkontakt mit Fremden hielt \u2013 ein physisches Aushalten von Zeit, ein performatives Verdichten von Dauer. Oder\u00a0Felix Gonz\u00e1lez-Torres<\/strong>, dessen Arbeit zwei synchronisierte Wanduhren zeigt, die mit der Zeit auseinanderlaufen \u2013 ein poetisches Bild f\u00fcr Liebe, Verlust und das individuelle Empfinden von Zeit.<\/p>\n \u201eZeit\u201c, sagte Forster, \u201eist nie neutral. Sie ist immer pers\u00f6nlich, politisch, existenziell.\u201c<\/p>\n Ein Totensch\u00e4del f\u00fcr die Gegenwart<\/strong><\/p>\n Besonders eindrucksvoll war der Moment, in dem Forster einen\u00a0Sch\u00e4del<\/strong>\u00a0zeigte \u2013 aus der naturkundlichen Sammlung des Museums. Kein Vanitas-Motiv im klassischen Sinne, sondern eine n\u00fcchterne, fast stille Mahnung an das, was Zeit immer auch bedeutet: Endlichkeit.<\/p>\n \u201eEs ist vielleicht die direkteste Darstellung von Zeit, die wir kennen\u201c, sagte er. \u201eNicht als Kalenderblatt oder Uhr \u2013 sondern als das, was bleibt, wenn alles andere vergeht.\u201c<\/p>\n Ein Verband im Wandel \u2013 und mit Haltung<\/strong><\/p>\n Seit\u00a070 Jahren<\/strong>\u00a0ist der BBK Wiesbaden eine Stimme f\u00fcr die bildenden K\u00fcnstler der Region. Gegr\u00fcndet 1956 im\u00a0Museum Wiesbaden<\/strong>, hat sich der Verband stets f\u00fcr Sichtbarkeit, Austausch und kulturpolitisches Engagement eingesetzt. Die aktuelle Ausstellung unterstreicht das: nicht nur durch Vielfalt, sondern durch Tiefe<\/strong>.<\/p>\n \u201eKunst braucht \u00d6ffentlichkeit\u201c, sagte BBK-Vorstandsmitglied\u00a0Daniela Sprenger-Henze<\/strong>. \u201eUnd Kunst braucht Menschen, die sich mit ihr auseinandersetzen.\u201c<\/p>\n Dass die Ausstellung\u00a0Lauf der Zeit, \u2013 nur eine Woche l\u00e4uft, mag paradox erscheinen \u2013 bei einem Jubil\u00e4um, das auf sieben Jahrzehnte zur\u00fcckblickt. Doch auch das ist Teil der Botschaft: Zeit ist endlich. Genau deshalb lohnt es sich, sie mit Kunst zu f\u00fcllen.<\/p>\n Die BBK-Ausstellung als Zeitfenster<\/strong><\/p>\n Die Ausstellung im Rathaus Wiesbaden sei, so Forster, kein abgeschlossenes Narrativ, sondern ein \u201eZeitfenster\u201c \u2013 f\u00fcr Dialoge, Betrachtung, Erkenntnisse. Sie zeige nicht das Ganze, sondern ein Fragment. Und gerade deshalb sei sie so nah an dem, was Zeit eigentlich ist: eine Aneinanderreihung von Momenten, L\u00fccken und Bedeutungen.<\/p>\n Oberb\u00fcrgermeister Gert-Uwe Mende<\/strong>\u00a0formulierte es in seiner Begr\u00fc\u00dfung \u00e4hnlich: Das Rathaus sei kein Verwaltungsbau, sondern ein Ort der Stadtgesellschaft \u2013 offen f\u00fcr Diskurs, Begegnung und eben: f\u00fcr Kunst.<\/p>\n Foto \u2013 Ausstellungser\u00f6ffnung im Rathaus \u00a92025 Volker Watschounek<\/p>\n Weitere Nachrichten aus dem\u00a0Stadtteil Mitte<\/strong>\u00a0lesen Sie hier<\/a>.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/Dr-Peter-Forster.jpg\")
\u201eZeit ist nie neutral\u201c \u2013 Dr. Peter Forster, Kurator des Museums Wiesbaden, setzte mit seiner Einf\u00fchrung zur Ausstellung \u201eLauf der Zeit\u201c einen pointierten kunsthistorischen Akzent. \u00a92025 Volker Watschounek<\/p>\n