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\n Von MTV bis TikTok: Immer wieder hat sich das Musikvideo neu erfunden. 50 Jahre nach „Bohemian Rhapsody“ zeigen K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstler, dass die Verbindung von Bild und Ton lebendiger ist denn je.<\/strong>\n <\/p>\n Von Barbara Geschwinde, WDR\u00a0\u00a0\n <\/p>\n „Is this the real life? Is this just fantasy?“ Als Freddie Mercury diese Zeilen 1975 sang, ahnte wohl niemand, dass das dazugeh\u00f6rige Video der Band Queen Musikgeschichte schreiben w\u00fcrde. Am 31. Oktober 1975 wurde der Song „Bohemian Rhapsody“ ver\u00f6ffentlicht.<\/p>\n 50 Jahre sp\u00e4ter gilt das in wenigen Stunden produzierte und 4.500 Pfund teure Video, das kurz darauf erschien, als Startschuss einer neuen \u00c4ra: Musik wurde pl\u00f6tzlich auch zum bewegten Bild und das Fernsehen, ganz besonders der Musiksender MTV, zum Motor eines globalen Popkults.\u00a0\u00a0<\/p>\n Von MTV zu TikTok<\/p>\n Ein halbes Jahrhundert sp\u00e4ter hat sich die B\u00fchne ver\u00e4ndert. MTV als reiner Musikvideo-Sender ist l\u00e4ngst Geschichte, und doch erleben Musikclips einen zweiten Fr\u00fchling – im Internet, auf YouTube, Instagram und TikTok. Das Musikvideo ist nicht tot, es hat sich nur verwandelt.\u00a0\u00a0<\/p>\n In den 1980er-Jahren waren Musikvideos fester Bestandteil jeder erfolgreichen Single. Sie machten Stars wie Madonna mit „Like a Prayer“ und ihren Anspielungen zu Religion und Sexualit\u00e4t oder Michael Jackson mit seinem bahnbrechenden 13-Minuten-Video zu „Thriller“ zu Ikonen. Heute entstehen Clips f\u00fcr ganz andere Plattformen – und oft mit deutlich geringerem Budget.\u00a0\u00a0<\/p>\n „Video auf TikTok fast wichtiger als bei MTV“<\/p>\n „Fr\u00fcher gab es ein oder zwei Musikvideos, die richtig Geld gekostet haben. Heute sind es viele kleine“, sagt der Musiker KAMRAD. Der geb\u00fcrtige Wuppertaler kennt sich aus: Seine Videos haben auf YouTube mehrere Millionen Aufrufe, auf TikTok kratzen sie schon mal an der 30-Millionen-Marke. „Vor allem auf TikTok ist das Video im Zusammenhang mit der Musik fast wichtiger als fr\u00fcher bei MTV oder Viva. Es wird ja quasi alles nur noch so entdeckt.“\u00a0<\/p>\n KAMRAD sieht in den kurzen Reels die neue W\u00e4hrung der Aufmerksamkeit – spontan, nahbar, oft ohne gro\u00dfes Produktionsteam. „Ich drehe manchmal einfach im Auto oder im Drive-in. Das kostet nichts, ist aber direkt bei den Fans. Trotzdem liebe ich das klassische Musikvideo – das ist dann Kunst, da kann man Geschichten erz\u00e4hlen.“<\/p>\n Vom Fernsehen befreit<\/p>\n Gro\u00dfe Budgets wie noch in den 1990ern sind heute selten. „Man kann kein Geld mehr mit Musikvideos einspielen wie fr\u00fcher \u00fcber Plattenverk\u00e4ufe“, so KAMRAD. „Aber das hei\u00dft nicht, dass sie an Bedeutung verloren haben – nur, dass sie eine andere Funktion haben.“<\/p>\n Seit mehr als einem Vierteljahrhundert werden bei den Internationalen Kurzfilmtagen in Oberhausen auch Musikvideos pr\u00e4miert, seit mehr als 20 Jahren kuratiert Jessica Manstetten den Musikvideopreis „MuVi“ und beobachtet, wie sich die Form ver\u00e4ndert hat. „Das Musikvideo war immer ein Ort der Referenz und der Freiheit“, sagt sie. „Im Internet konnte man sich pl\u00f6tzlich von den Konventionen des Musikfernsehens l\u00f6sen – es wurde experimenteller, dokumentarischer, k\u00fcnstlerischer.“<\/p>\n Br\u00fccken zwischen Pop, Kunst und Gesellschaft<\/p>\n Gerade diese Offenheit habe dazu gef\u00fchrt, dass Musikvideos heute wieder im Feuilleton auftauchten. „Taylor Swifts visuelle Referenzen auf Shakespeare oder Jugendstilgem\u00e4lde etwa bringen pl\u00f6tzlich Menschen ins Museum, die sonst nie dorthin gehen w\u00fcrden“, so Manstetten.<\/p>\n Tats\u00e4chlich erlebt das Landesmuseum Wiesbaden derzeit einen Ansturm von Swift-Fans. Im Video zu ihrem aktuellen Hit „The Fate of Ophelia“ stellt Taylor Swift ein Gem\u00e4lde des Jugendstilmalers Friedrich Heyser nach. Tickets f\u00fcr eine Sonderveranstaltung rund um das Gem\u00e4lde Ophelias waren danach innerhalb weniger Stunden ausverkauft.\u00a0\u00a0<\/p>\n „Das Musikvideo ist so etwas wie ein Vermittler geworden“, sagt Manstetten. „Es schl\u00e4gt Br\u00fccken zwischen Pop, Kunst und Gesellschaft, und es hat keine Angst, sich \u00fcberall zu bedienen.“<\/p>\n Zwischen Kunst und Marketing<\/p>\n Eine, die seit vielen Jahren Musikvideos produziert, ist Stefanie Schmid-Rinc\u00f3n. Sie sieht vor allem eine \u00e4sthetische Verschiebung zu „entweder auff\u00e4llig und schnell geschnitten – oder intimere Settings und ganz minimalistisch.“ Viele Musikerinnen und Musiker produzierten inzwischen selbst, oft im Hochformat, f\u00fcr soziale Medien.<\/p>\n Das Musikvideo sei heute immer noch wichtig f\u00fcr die Sichtbarkeit von K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstlern, so Schmid-Rinc\u00f3n. Trotz sinkender Budgets sei die visuelle Sprache weiterhin entscheidend: „Ob auf YouTube oder TikTok – es geht darum, eine Geschichte zu erz\u00e4hlen, die zum Song passt.“ Das ist – gerade in der kurzen Form – Marketing, aber eben auch Ausdruck von Pers\u00f6nlichkeit.\u00a0\u00a0<\/p>\n Ein Genre im Wandel<\/p>\n Das Musikvideo war schon immer Spiegel seiner Zeit – und bleibt es auch in Zeiten von TikTok und Co. W\u00e4hrend fr\u00fcher auf MTV perfekte Inszenierungen gefragt waren, dominieren heute Authentizit\u00e4t, N\u00e4he und Geschwindigkeit.\u00a0\u00a0<\/p>\n „Ich glaube, das Musikvideo ist nicht tot, sondern wird in einer anderen Form weiterexistieren und sich immer weiterentwickeln“, sagt KAMRAD.\u00a0Ob als k\u00fcnstlerisches Statement, viraler Clip oder digitaler Museumsf\u00fchrer: Das Musikvideo lebt – nur anders als fr\u00fcher. Und Freddie Mercury h\u00e4tte sicher seine Freude daran.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Stand: 31.10.2025 10:58 Uhr Von MTV bis TikTok: Immer wieder hat sich das Musikvideo neu erfunden. 50 Jahre…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":540070,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1772],"tags":[29,214,30,80,1779,810,4632,215],"class_list":{"0":"post-540069","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-musik","8":"tag-deutschland","9":"tag-entertainment","10":"tag-germany","11":"tag-kultur","12":"tag-music","13":"tag-musik","14":"tag-musikvideo","15":"tag-unterhaltung"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@de\/115468280329277609","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/540069","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=540069"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/540069\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/540070"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=540069"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=540069"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=540069"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}