\n Unter dem Motto \u201eLet\u2019s dance!\u201d dirigiert der Karlsruher Generalmusikdirektor Georg Fritzsch sein Orchester und liefert immer wieder interessante Details zu den Musikst\u00fccken.\n<\/p>\n
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Der Karlsruher Generalmusikdirektor Georg Fritzsch (Archivbild) f\u00fchrte h\u00f6chstpers\u00f6nlich als Dirigent und Moderator durch den musikalischen Auftakt im Karlsruher Staatstheater. <\/p>\n
Foto: Chris Fr\u00fche<\/p>\n
Wie in jedem Jahr konnte man am Neujahrsmorgen beim Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker in Walzern, Galopps und Polkas schwelgen. <\/p>\n
Das Neujahrskonzert der Badischen Staatskapelle stand zwar auch unter dem Motto \u201eLet\u2019s dance!\u201d, doch hier ging es um ganz andere Spielarten des Tanzes. <\/p>\n
Schon immer bereicherten T\u00e4nze die klassische Musik und die Beispiele aus Oper, Ballett und Konzertsaal reichten von Carl Maria von Webers \u201eAufforderung zum Tanz\u201c aus dem Jahr 1819 bis zu Aaron Coplands \u201eHoedown\u201d von 1942. <\/p>\n
Karlsruher Generalmusikdirektor dirigiert selbst<\/p>\n
Generalmusikdirektor Georg Fritzsch dirigierte h\u00f6chstselbst die bestens aufgelegte Badische Staatskapelle und brachte in seiner launigen Moderation viele interessante Details \u00fcber die pr\u00e4sentierten Werke und \u00fcber Bildung im Allgemeinen unter. Webers \u201eAufforderung zum Tanz\u201d ist eigentlich ein Rondo f\u00fcr Klavier, das jedoch recht bald auch f\u00fcr Orchester bearbeitet wurde. <\/p>\n
Badische Staatskapelle liefert Opern, B\u00fchnen- und Ballettmusik<\/p>\n
Mit am bekanntesten wurde die auch hier zu h\u00f6rende Orchestrierung durch Hector Berlioz. Von Johannes Brahms\u2019 Ungarischen T\u00e4nzen h\u00e4tte man neben der Nr. 10 auch gerne die beiden anderen von Brahms selbst orchestrierten T\u00e4nze Nr. 1 und Nr. 3 geh\u00f6rt. <\/p>\n
Amilcare Ponchiellis Ballett-Einlage \u201eTanz der Stunden\u201d aus der Oper \u201eLa Gioconda\u201d kann man heute kaum mehr ohne die Erinnerung an Walt Disneys Animationsfilm \u201eFantasia\u201d genie\u00dfen. Zu sehr haben sich die ikonischen Bilder mit tanzenden Nilpferden, Elefanten, Strau\u00dfen und Alligatoren ins Ged\u00e4chtnis eingebrannt.<\/p>\n
Seit Langem fehlt im Spielplan auch Smetanas Oper \u201eDie verkaufte Braut\u201d. Deren \u201eTanz der Kom\u00f6dianten\u201d brachte pure b\u00f6hmische Lebensfreude auf die B\u00fchne und mit dem \u201eDanse finale\u201c aus Manuel de Fallas Ballett \u201eDer Dreispitz\u201d ging es in die Pause. Dieses war \u00fcbrigens letztmals von 1982 bis 1987 in einer Choreographie Germinal Casados zu sehen. <\/p>\n
Mit der Polonaise aus \u201eEugen Onegin\u201d hatten die Musiker quasi ein Heimspiel, steht die Oper doch ab Februar wieder auf dem Spielplan. Zu den bekanntesten Werken von Jean Sibelius geh\u00f6rt der melancholische Konzertwalzer Valse triste. Er ist ein bearbeiteter Auszug aus der B\u00fchnenmusik zu Arvid J\u00e4rnefelts Schauspiel \u201eKuolema\u201d. Sibelius trat \u00fcbrigens die Rechte f\u00fcr sehr wenig Geld an einen Verleger ab, der damit ein Verm\u00f6gen verdiente. <\/p>\n
Folk-Elemente erklingen im Karlsruher Staatstheater<\/p>\n
Der amerikanische Komponist Aaron Copland wird hierzulande noch immer zu wenig gew\u00fcrdigt. Besonders seine Ballette \u201eBilly the Kid\u201d, \u201eAppalachian Spring\u201d und \u201eRodeo\u201d w\u00e4ren eine Entdeckung wert. Aus dem Letzteren gab es den \u201eHoedown\u201d zu h\u00f6ren, ein fr\u00f6hlicher Satz mit vielen Folk-Elementen, der zudem von den Mitgliedern der Schlagzeuggruppe t\u00e4nzerisch untermalt wurde. <\/p>\n
Aram Chatschaturjans S\u00e4beltanz dagegen fand in vielf\u00e4ltigster Weise Eingang in die popul\u00e4re Kunst. \u00c4ltere kennen ihn noch aus der Kosaken-Kaffee-Werbung, anderen ist er unvergesslich durch Lilo Pulvers Tanz auf dem Tisch in Billy Wilders Film \u201eEins, zwei, drei\u201c. Das zugeh\u00f6rige Ballett \u201eGayaneh\u201d indes kennt au\u00dferhalb Russlands kaum noch jemand. <\/p>\n
Und schlie\u00dflich Maurice Ravels \u201eBolero\u201d: Kaum ein anderes St\u00fcck kommt mit so wenig musikalischem Material aus und fasziniert dennoch durch seine absolut unwiderstehliche Sogwirkung. Ein Meisterwerk der Instrumentierung, das nach Aussage des Komponisten selbst \u201eleider keine Musik\u201d enth\u00e4lt. Der weltweiten Begeisterung f\u00fcr das St\u00fcck tat dies keinen Abbruch und auch im Staatstheater rief es frenetischen Beifall hervor. <\/p>\n
Lob an den Solisten des Neujahrskonzerts<\/p>\n
Ein besonderes Lob den hoch konzentrierten Solisten des Orchesters, ganz besonders den sensibel agierenden Perkussionisten. Und: Nein, auch als Zugabe gab es keinen Johann Strauss; Jacques Offenbachs rasanter H\u00f6llengalopp aus dem \u201eOrpheus in der Unterwelt\u201c rundete stattdessen das mitrei\u00dfende Programm gelungen ab.<\/p>\n