{"id":798038,"date":"2026-02-14T22:24:17","date_gmt":"2026-02-14T22:24:17","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/798038\/"},"modified":"2026-02-14T22:24:17","modified_gmt":"2026-02-14T22:24:17","slug":"wenn-vertrautes-fremd-wird","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/798038\/","title":{"rendered":"Wenn Vertrautes fremd wird"},"content":{"rendered":"

Mit \u201eDollhouse\u201c zeigt die Kunsthalle Mannheim eine Retrospektive von Kaari Upson \u2013 und Johan Holten verabschiedet sich als Direktor.<\/strong><\/p>\n

Mit der Retrospektive \u201eDollhouse\u201c, die vom 13. Februar bis 31. Mai 2026 in der Kunsthalle Mannheim zu sehen ist, verabschiedet sich Johan Holten von Mannheim. Zum Abschied w\u00e4hlt er eine K\u00fcnstlerin, mit der er 2020 unter anderem die Ausstellung \u201eYoung Female Sculptors from Around the World\u201c er\u00f6ffnete. Mit einem Augenzwinkern lud er bei der bis auf den letzten Platz gef\u00fcllten Vernissage Mannheims Kunstfreund*innen nach Kopenhagen ins Museum ARKEN ein, dessen Leitung er \u00fcbernimmt. Oberb\u00fcrgermeister Christian Specht \u00fcberreichte ihm ein Trikot der d\u00e4nischen M\u00e4nner-Handballnationalmannschaft mit der Nummer 68 und seinem Namen. Das Publikum reagierte mit Heiterkeit \u2013 und verabschiedete den scheidenden Kunsthallendirektor mit Standing Ovations.<\/p>\n

Upsons Hometown: \u201eMan muss da weg\u201c<\/p>\n

Kaari Upson wird in San Bernardino geboren, etwa eine Stunde von Los Angeles, der Stadt der Engel, entfernt. Ihr Vater ist US-Amerikaner, ihre Mutter aus Deutschland emigriert. \u201eKein Ort, um Kinder gro\u00dfzuziehen\u201c (Los Angeles Times). Es ist ein toxischer Ort: Erdbeben-Valley mit atemraubendem Smog und vergiftetem Trinkwasser, die zweit\u00e4rmste Gro\u00dfstadt der USA, Epizentrum der Droge Crystal Meth. Das San Fernando Valley des California Dream liegt gleich um die Ecke. Hollywood ist f\u00fcr seine glamour\u00f6sen Filme bekannt, San Bernardino f\u00fcr seine verrammelten Kinos.<\/p>\n

Mit achtzehn macht sich Kaari Upson nach Los Angeles auf, mit zweiundzwanzig nach New York City. Ein paar Jahre sp\u00e4ter landet sie wieder in Los Angeles, immatrikuliert sich im California Institute of the Arts (CalArts) und macht den Bachelor.<\/p>\n

\u201eGet Back the Way You Came\u201c
\n\"5<\/a>\u201eX (King)\u201c (2013)\u202f|\u202fFoto: Ed Mumford. \u00a9 Esm\u00e9 Trust \/ Kaari Upson Trust. Mit freundlicher Genehmigung von Spr\u00fcth Magers<\/p>\n

Upsons Zitat klingt wie der Beatles-Song \u201eGet Back to Where You Once Belonged\u201c. Sie geht zur\u00fcck, setzt sich mit San Bernardino auseinander, macht den Ort zum Dreh- und Angelpunkt f\u00fcr ihr Werk. Der Platz ihrer Kindheit wird zum Ausgangsmaterial. Sie gr\u00e4bt, gie\u00dft, schichtet. Sammelt Indizien, um verstreutes Bildmaterial zusammenzusetzen, zu rekonstruieren. Fertigt von verrotteten Sitzlandschaften, ausrangiertem Mobiliar oder weggeworfenen Matratzen \u00fcberdimensionale Latexabg\u00fcsse, die grotesk verformt wie pr\u00e4historische Urtiere in den Raum ragen. Ihre verblichenen Oberfl\u00e4chen, Flecken und Abdr\u00fccke von K\u00f6rpern ber\u00fchren und verst\u00f6ren. Upson formt alles zu einer Arch\u00e4ologie des Schreckens.<\/p>\n

Der Ausstellungsparcours beginnt mit \u201eThe Larry Project\u201c. Larrys mysteri\u00f6s abgebrannter Villa. Der Name ist fiktiv, der Ort real. Der Blick f\u00e4llt durch ein Gitternetz in einen d\u00e4mmrigen Raum. Der Fu\u00dfboden klebt an der Seitenfront und sch\u00e4lt sich wie abgezogene Haut von seinem Tr\u00e4ger. Von der Decke h\u00e4ngt kopf\u00fcber eine rechtwinklige \u00d6ffnung. Eine Latexinstallation. Doch der Schauplatz ist eine T\u00e4uschung. Wie viele ihrer Artefakte \u00fcberschreibt Upson das Original wie ein Palimpsest. Wirklichkeit wird zur Fiktion, Fiktion zur pers\u00f6nlichen Erz\u00e4hlung, die sich Larrys Leben obsessiv einverleibt.<\/p>\n

Grotten-Videoinstallation und \u00d6lportr\u00e4ts im ersten Ausstellungsraum sind Psychogramme des Begehrens. Sie erz\u00e4hlen wie in einer Endlosschleife von Intimit\u00e4t, N\u00e4he und Verfall.<\/p>\n

\"3Installationsansicht: \u201eThere is no such thing as outside\u201c (2017-19), Rauminstallation\u202f|\u202fFoto: Timo Ohler. \u00a9 Esm\u00e9 Trust \/ Kaari Upson Trust. Mit freundlicher Genehmigung von Spr\u00fcth Magers
\nFamilienaufstellung dreier Generationen<\/p>\n

\u201eDollhouse\u201c in einem sich anschlie\u00dfenden Raum ist ein Puppenhaus. Das ihrer Mutter. Ein Erbst\u00fcck der deutschen Gro\u00dfmutter. Enkelin Kaari nimmt das Familienobjekt und bl\u00e4st es in einem 3D-Scanprozess \u00fcberdimensional zu einer begehbaren Installation auf, die den Raum dominiert. Holtens Kommentar bei seiner Begr\u00fc\u00dfungsrede: \u201eWir mussten daf\u00fcr die Raumdecke der Kunsthalle durchsto\u00dfen!\u201c Das Innere des Puppenhauses als Depot f\u00fcr Erinnerungen und Identit\u00e4ten dreier Generationen. Die vergr\u00f6\u00dferten Gegenst\u00e4nde \u2013 Waschgarnitur, Seifendose, Seifen und Zahnprothesen \u2013 sind aufgereiht wie in einer polizeilichen Asservatenkammer. Real \u2013 und doch ohne Nutzwert.<\/p>\n

In der beigeordneten Videoinstallation tr\u00e4gt Upson auf den Lidern aufgemalte Augen. Traumhaft verzerrt in endlosen \u00dcberblendungen erscheinen Gegenst\u00e4nde aus dem Puppenhaus und verdichten sich zu einer Erz\u00e4hlung aus Spiel, Maskerade und Verg\u00e4nglichkeit.<\/p>\n

Endspiel ohne Happy End<\/p>\n

Der Abschlussraum zeigt \u201eMother\u2019s Legs\u201c. Auch hier wird Upsons akribische Arbeitsweise deutlich. Malerisches wird reliefartig modelliert, die Skulptur malerisch gedacht. Keine Pinsel \u2013 Spachtel kommen zum Einsatz. \u201eMother\u2019s Legs\u201c besteht aus einer Anordnung von bemalten Baumst\u00e4mmen, die von der Decke h\u00e4ngen. Die St\u00e4mme sind Abg\u00fcsse von B\u00e4umen aus dem Garten der Eltern in San Bernardino, die gef\u00e4llt werden mussten. Upson platziert dazwischen Abg\u00fcsse ihrer eigenen Knie.<\/p>\n

\"4 <\/a> <\/p>\n

\u201eUntitled (Foot Face)\u201c (2020-2021)\u202f|\u202f\u00a9 Esm\u00e9 Trust \/ Kaari Upson Trust. Mit freundlicher Genehmigung von Spr\u00fcth Magers <\/p>\n

\"6 <\/a> <\/p>\n

\u201eWho\u2019s Afraid of Red, Yellow and Blue\u201c (2014), Privatsammlung\u202f|\u202fFoto: Natasha Polymeropoulos. \u00a9 Kaari Upson, Esm\u00e9 Trust \/ Kaari Upson Trust <\/p>\n

\u201eFoot Face\u201c zeigt eine Serie, die 140 Zeichnungen umfasst. Das Werk zeigt den Fu\u00df ihrer Mutter vor dem Gesicht der K\u00fcnstlerin. Keine gro\u00dfformatigen Bleistiftzeichnungen wie in den drei ersten Ausstellungsr\u00e4umen, sondern kleinformatig. Abstrakte Gesichter von wilder Farbigkeit, aus denen Augen und Z\u00e4hne markant hervorstechen. Sie zeigen ungesch\u00f6nt in Form von Kalenderbl\u00e4ttern Upsons Endspiel, das der Tod gewinnt. Kaari Upson stirbt 2021 mit nur 51 Jahren. Ein Jahr nach dem Tod ihrer Mutter. Ihr Work in Progress endet abrupt. Die Performance des sich Erinnerns aber lebt in uns allen weiter.<\/p>\n

Begleitprogramm und Katalog:<\/strong> Zur Ausstellung erscheint eine Publikation im Verlag DISTANZ, herausgegeben von Johan Holten. Der Katalog kostet 34 Euro und ist im Museumsshop der Kunsthalle Mannheim erh\u00e4ltlich.<\/p>\n

Weitere Informationen unter https:\/\/kuma.art<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Mit \u201eDollhouse\u201c zeigt die Kunsthalle Mannheim eine Retrospektive von Kaari Upson \u2013 und Johan Holten verabschiedet sich als…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":798039,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1845],"tags":[18063,1634,3364,29,548,663,3934,30,13,179676,80,2075,2096,14,15,12],"class_list":{"0":"post-798038","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-mannheim","8":"tag-kunsthalle","9":"tag-baden-wuerttemberg","10":"tag-de","11":"tag-deutschland","12":"tag-eu","13":"tag-europa","14":"tag-europe","15":"tag-germany","16":"tag-headlines","17":"tag-hervorgehoben","18":"tag-kultur","19":"tag-kunst","20":"tag-mannheim","21":"tag-nachrichten","22":"tag-news","23":"tag-schlagzeilen"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@de\/116071331716272508","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/798038","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=798038"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/798038\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/798039"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=798038"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=798038"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=798038"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}