{"id":817103,"date":"2026-02-22T12:51:14","date_gmt":"2026-02-22T12:51:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/817103\/"},"modified":"2026-02-22T12:51:14","modified_gmt":"2026-02-22T12:51:14","slug":"myl-berlin-autumn-winter-2026-london-fashion-week","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/de\/817103\/","title":{"rendered":"MYL BERLIN Autumn Winter 2026 \u2013 London Fashion Week"},"content":{"rendered":"

Als einzige deutsche Brand<\/a> im diesj\u00e4hrigen Kalender der London Fashion Week Autumn Winter 2026 pr\u00e4sentierte MYL BERLIN am 20. Feb. 2026 ihre bisher umfangreichste Kollektion \u2013 \u201eBROKEN ENOUGH?\u201c. Nachdem bereits die Spring\/Summer 2025 Kollektion<\/a> via Livestream von Berlin nach London \u00fcbertragen wurde, kn\u00fcpfte das Label unter der kreativen Leitung von Sebastian S.K. Pladwig und Ayham Hussein<\/a> nun an dieses Format an. Schauplatz der Inszenierung war die Eventlocation CANK in Berlin-Neuk\u00f6lln, dessen industrielle, raue \u00c4sthetik den perfekten Rahmen bildete. Schon im Vorfeld unterstrich MYL BERLIN den diesj\u00e4hrigen Anspruch damit, dass es \u201elauter, kompromissloser und energiegeladener als je zuvor\u201c sein werde, und k\u00fcndigte die bislang gr\u00f6\u00dfte Show der Brand-Geschichte an.<\/strong><\/p>\n

Vom Gr\u00fcn ins Grau<\/strong><\/p>\n

Die Location markierte diese Saison einen deutlichen Kontrast zur vorherigen Show im gr\u00fcnen Treehouse. In industrieller \u00c4sthetik wurden die G\u00e4ste im vierten Stockwerk des ehemaligen Kaufhauses von einer zynischen Installation der K\u00fcnstlerin Natalie von Matt empfangen. Arbeiten aus ihrer Serie \u201eBroken Childhood\u201c, wie enthauptete Puppen mit Spr\u00fcchen wie \u201eunfortunately not everybody gets what he deserves\u201c oder ein Baby mit der Aufschrift \u201eworthless\u201c, machten sofort klar, dass es diesmal d\u00fcsterer zugehen w\u00fcrde.<\/p>\n

\"MYL<\/p>\n

P\u00fcnktlich um 20 Uhr f\u00fcllte volumin\u00f6ser Bass den Raum und deutscher Techno setzte ein \u2013 \u201eIch bin ein Zustand, ich bin Brand\u201c ert\u00f6nte aus den Boxen. Die von Marie Zechiel inszenierte Choreografie zeigte T\u00e4nzerinnen in einem disruptiven Tanzstil, die an die S\u00e4ulen des Geb\u00e4udes angekettet waren und sich symbolisch loszurei\u00dfen versuchten.<\/p>\n

Diese Diashow ben\u00f6tigt JavaScript.<\/p>\n

Anatomie des Wendepunkts<\/strong><\/p>\n

Die MYL Kollektion \u201eBROKEN ENOUGH?\u201c<\/strong> ist als Anatomie eines Wendepunkts konzipiert und erz\u00e4hlt vom Sprengen der Ketten, die f\u00e4lschlicherweise f\u00fcr Liebe, Zuhause, Heimat oder Sicherheit gehalten wurden. Dabei geht es \u2013 je nach Biografie \u2013 um sehr konkrete Br\u00fcche: f\u00fcr manche um das Verlassen eines vom Krieg ersch\u00fctterten Landes, f\u00fcr andere um den Ausstieg aus einer missbr\u00e4uchlichen Beziehung, das Brechen des Schweigens \u00fcber Kindheitstraumata oder das Einfordern einer Identit\u00e4t, die lange nicht akzeptiert wurde.<\/p>\n

\"T\u00e4nzer<\/p>\n

Entworfen wurde die Linie von Sebastian S.K. Pladwig und Ayham Hussein, wobei diese Saison Husseins erste offizielle Nennung als Designer markiert. Die Looks bleiben klar und genderfluid: Lack, Leder und Mesh dominieren, dazu neofuturistische Schnitte und Details wie eingen\u00e4hte Netze. Toga-\u00e4hnliche Elemente verleihen einzelnen Outfits eine moderne Gladiatoren-Anmutung \u2013 verst\u00e4rkt durch den fokussierten, teils trampelnden Laufstil der Models. Dank der gestalterischen Bandbreite findet sich in der Kollektion f\u00fcr jede Situation der richtige Look \u2013 MYL BERLIN kleidet den Clubbesuch ebenso stilsicher ein wie das Dinner-Date oder den Weg zum n\u00e4chsten Sp\u00e4ti.<\/p>\n

Haltung, Handwerk, Nachhaltigkeit<\/strong><\/p>\n

In der Marke steckt zudem ein klarer Fokus auf verantwortungsbewusste Fertigung und Langlebigkeit. MYL BERLIN arbeitet mit Zero-Waste-Schnittmustern, um Abf\u00e4lle schon im Designprozess zu minimieren. Der Schmuck besteht zu 75 Prozent aus recyceltem Edelstahl. F\u00fcr Lederwaren wird robustes Sattelleder genutzt, das als Nebenprodukt der Industrie sonst oft ungenutzt bleibt. So verbindet das Label lokale Produktion mit einer konsequenten Absage an bin\u00e4re Geschlechterrollen \u2013 und definiert Luxus eher \u00fcber Haltung und Handwerk als \u00fcber den Preis.<\/p>\n

Autor: Michel Winges \u2013 Fotos: KOWA-Berlin<\/p>\n

MYL Berlin Autumn Winter 2026 \u2013 Runway Fotos<\/strong>Impressionen MYL AW26 @ London Fashion Week<\/strong>