Fr\u00f6sche quaken im Chor, dazu lauscht man dem Mistral, der den Wasserspiegel eines Teiches kr\u00e4uselt, ganz leise auch einem Windspiel. Und, am prominentesten, dem Gesang einer Nachtigall. \u201eLes Rossignols\u201c, \u201edie Nachtigallen\u201c, lautet denn auch der Name von Irmin Schmidts Anwesen in der Provence. Die Field Recordings, mit denen \u201eRequiem\u201c, Schmidts neues Album, anhebt, hat der bald 89-J\u00e4hrige in seinem s\u00fcdfranz\u00f6sischen Garten aufgenommen.<\/p>\n
Anderthalb Minuten lang haben die Ohren nicht mehr zu tun, als sich an den Soundtrack der Natur zu gew\u00f6hnen, dann erklingt ein kleines Klaviermotiv aus f\u00fcnf Noten, \u00e4hnlich jenem, mit dem \u201ePromises\u201c, Pharoah Sanders letzte Ver\u00f6ffentlichung zu Lebzeiten<\/a>, beginnt \u2013 ein langes Ambient-St\u00fcck, das der Jazz-Saxofonist 2021 zusammen mit dem britischen Elektroniker Floating Points aufgenommen hat.<\/p>\n Als ginge ein Messerm\u00f6rder im Provence-Garten umher<\/p>\n Aber f\u00fcr unaufdringliche Ambientmusik wird es in Schmidts zweiteiligem \u201eRequiem\u201c schon bald zu ungem\u00fctlich. Ein Fr\u00fchlingsregen prasselt auf die Erde und mit ihm einzelne, atonale Klaviert\u00f6ne. Der Regen wird zum Schauer, begleitet von einem insistierend-anschwellendem Ton, der sich schlie\u00dflich in einem lauten Schlag aufs pr\u00e4parierte Klavier entl\u00e4dt \u2013 wie man ein Klavier pr\u00e4pariert, das hatte Irmin Schmidt dereinst von John Cage gelernt<\/a>. Als ginge ein unaufhaltsamer Messerm\u00f6rder aus einem Slasher-Film im Provence-Garten umher. Kurz darauf folgt ein wellenf\u00f6rmiges Grollen, als bef\u00e4nde sich ein alles zermalmendes Monster im Anmarsch.<\/p>\n Mit anderen Worten: Die florale Idylle tr\u00fcgt, es handelt sich um eine Totenmesse. \u201eRequiem\u201c, verr\u00e4t der Beipackzettel, sei eine Arbeit \u00fcber Erinnerung, Verlust und Gedenken, ein \u00dcbergangsraum von der formalen Strenge Neuer Musik zum Aufl\u00f6sen allen Menschenwerks in der absichtslosen Natur.<\/p>\n Irmin Schmidt ist das letzte lebende Gr\u00fcndungsmitglied von Can. Zusammen mit dem ersten S\u00e4nger Malcolm Mooney<\/a> und dem sp\u00e4teren Bassisten Rosko Gee verbleibt der Sch\u00fcler von Gy\u00f6rgy Ligeti und Karlheinz Stockhausen als einziger Zeuge jener alchemistischen Prozesse im Weilerswister Inner Space Studio, mit denen sich die K\u00f6lner Formation in den 1970er Jahren Weltgeltung erspielt hatte. Can sind, neben Kraftwerk aus dem benachbarten D\u00fcsseldorf, die bis heute international einflussreichste Band aus Deutschland. Von Joy Division bis The Fall, von Stereolab bis Radiohead, von Kanye West bis LCD Soundsystem reicht dieser Einfluss. Zuletzt coverte Geese, die blutjunge New Yorker Rockgruppe der Stunde, Cans \u201eHalleluwah\u201c auf den Konzerten ihrer aktuellen Tour.<\/p>\n Das Verm\u00e4chtnis der K\u00f6lner Band pulsiert, Can lebt<\/p>\n Das Verm\u00e4chtnis der Band pulsiert also, Can lebt. Doch Irmin Schmidt musste in den vergangenen Jahren kurz hintereinander seine beiden ehemaligen Bandkollegen Jaki Liebezeit und Holger Czukay<\/a> auf dem Melatenfriedhof zu Grabe tragen. Dem Wunder-Schlagzeuger Liebezeit hatte der Pianist bereits bei einem Jahresged\u00e4chtnis-Konzert 2018<\/a> in der Philharmonie mit einem \u2013 passenderweise stark perkussiven \u2013 St\u00fcck f\u00fcr pr\u00e4pariertes Klavier gehuldigt, zu dem vom Band die Bl\u00e4tter rauschten.<\/p>\n