Con apenas 19 años, Marina Gómez ha comenzado un camino firme en el competitivo mundo de las artes escénicas. Nacida en Ceuta y asentada entre Málaga y Madrid, esta joven actriz, bailarina y modelo alternativa ha convertido la constancia, la disciplina y la pasión por el arte en su día a día.

Su formación en interpretación ante la cámara, su vínculo profundo con la danza y sus primeros reconocimientos en festivales internacionales la sitúan como toda una promesa ceutí en el marco actoral. Recientemente ha sido elegida como mejor actriz por el corto ‘Ave María Putísima’ en el Festival Internacional de Marbella.

En esta entrevista, Marina narra sus orígenes, los retos que enfrenta, sus miedos y aprendizajes, y un futuro que, lejos de asustarla, la impulsa a seguir explorando personajes complejos y desafiantes, especialmente dentro del género que ya siente como suyo: el terror. 

-Para empezar, cuéntenos quién es Marina Gómez. ¿Cómo se definiría?

-Es muy difícil contestar a esa pregunta. Me defino como una persona muy risueña, con ganas de comerme el mundo y apasionada por el arte y el trabajo. Me considero muy trabajadora y me esfuerzo al máximo para alcanzar mis metas, muchas veces sin descansar ni un solo día. Por ello, pienso que hoy en día soy quien soy.

– Nace en Ceuta y pasa aquí toda su infancia hasta bachillerato, ¿qué recuerdos guarda de esa etapa y qué papel tuvo Ceuta en su vocación artística?

-Sí, nací en Ceuta y viví allí gran parte de mi vida. Guardo recuerdos muy bonitos, ya que toda mi familia es de allí y, cada vez que vuelvo, significa reencontrarme con ellos.

También conservo un grupo de amigas muy especial para mí, porque gracias a ellas, que me dejaron ser quien soy sin importar mi estilo o gustos, pude descubrirme a mí misma como artista y como persona. Sin ellas no habría sido posible.

Ceuta fue el lugar donde di mis primeros pasos como creadora de contenido en redes sociales, aunque siempre supe que mi verdadera vocación era salir algún día en la gran pantalla. Por ello me apunté a teatro en Art Factory, a quienes debo una parte muy importante de mi descubrimiento personal.

-Más adelante decide mudarse a Málaga para cursar el bachillerato de Artes Escénicas. ¿Cómo fue ese cambio tan importante a nivel personal y profesional?, ¿Desde que estaba en los Agustinos sabía que quería dedicarse a las Artes Escénicas?

-Cuando llegué a Málaga, el cambio fue muy drástico en mi vida, pero sin duda fue la mejor decisión que he tomado. En tan solo cuatro meses aquí tuve mi primer desfile de moda. Mi carrera como modelo y actriz se impulsó a una escala enorme, y siempre estaré agradecida a quienes confiaron en mí desde el primer momento.

Llegué con poca seguridad en mí misma, con pocas esperanzas y con muchas cosas guardadas dentro, pero siento que, si no me hubiera mudado, jamás habría conseguido ser tan segura de mí misma.

Y, contestando a lo de los Agustinos: sí, siempre he sabido a qué quería dedicarme. Era una persona muy creativa, amante del cine, que iba siempre que podía. Me encantaba disfrazarme y soñar con que algún día podría vivir con un “disfraz” toda mi vida.

– Actualmente está realizando un máster de interpretación ante la cámara en la Escuela de Cine de Málaga. ¿Qué está descubriendo sobre sí misma como actriz en esta etapa de formación?

-Actualmente, como bien dices, estoy estudiando un máster. Están siendo dos años cargados de emociones, proyectos, castings y agencias, pero no puedo estar más contenta. Mis compañeros son un referente constante para mí, y mis profesores y directores (Chema y Rafa) confían en mí más de lo que yo misma a veces lo hago. Les debo mucho de la actriz que soy hoy.

Estoy descubriendo mi faceta más cineasta: viendo muchas películas, asistiendo a charlas e intentando interpretar nuevos personajes con distintas facetas e historias. 

– Además de la interpretación, estudia un Grado de Danza (jazz, ballet, contemporáneo…). ¿Cómo influye la danza en su manera de actuar y expresarse frente a la cámara? ¿Enriquece su aprendizaje?

-Siempre digo que la danza me ha devuelto la vida. Es mi herramienta de desconexión, de nutrición y mi arma más poderosa. Siempre supe que la danza me ayudaría en este camino.

Mi profesora Lorena me ha dado grandes papeles, como Hiena en El Rey León o Jafar en Aladdín. En el momento en que me dio el protagónico de Aladdín supe que tenía que jugar con mi otra arma: la interpretación. Sin duda, eso fue lo que más me caracterizó como personaje y como bailarina.

La danza me ayuda a combatir los nervios, a conocer mi cuerpo y mis sentimientos, algo fundamental para poder interpretar tanto sobre un escenario como en un set de rodaje.

-A pesar de su juventud, ya ha participado en numerosos proyectos audiovisuales. ¿Qué aprendizajes le han dejado sus primeros trabajos como actriz?

-Mis primeros trabajos como actriz están siendo muy divertidos y emocionantes. Jamás olvidaré cuando hice mi primer protagónico en el videoarte Brujas (dirigido por Miriam Márquez y Carmen Moreno). Había tanta gente en el set que, mientras me maquillaban, empecé a llorar de emoción. En ese instante supe que había elegido muy bien mi vocación.

Sentí una mezcla de satisfacción por el esfuerzo, gratitud por lo vivido y una paz que jamás había experimentado. Creo que esta anécdota marca uno de los mayores aprendizajes de mi camino artístico.

-Su proyecto más reciente, “Ave María Putísima”, ha sido premiado a Mejor Dirección en el Festival Internacional de Cine de la India y usted ha recibido el premio a Mejor Actriz en el Festival Internacional de Marbella. ¿Cómo vivió ese reconocimiento? ¿De qué trataba este corto y qué importancia cree que pueda tener en su carrera?

-Recuerdo que ese día me escribió Chema, director de la escuela, y me envió un PDF en el que ponía: “Premio a Mejor Actriz”. Me quedé en shock durante varios minutos, porque para mí fue una auténtica odisea prepararme para ese personaje. Estaba muy lejos de lo que quería demostrar en pantalla, pero todo esfuerzo tiene su recompensa, y así se vio reflejado.

Intentaré explicar el corto sin hacer spoilers, ya que aún está viajando por festivales de cine. Ave María Putísima es un cortometraje de terror/thriller que narra la historia de Gala, una chica obsesionada con los números y las plataformas de streaming. Tan obsesionada que es capaz de hacer cualquier cosa por conseguir seguidores.

«El cortometraje narra la historia de Gala, una chica obsesionada con los números y el streaming»

El guion fue escrito por Lola García, que no dudó en ningún momento en confiar en mí para el papel de Gala. El corto fue dirigido por David Porras, quien me ayudó enormemente a construir el personaje. Nada de esto habría sido posible sin José Barbero (dirección de arte) ni Mario Oliva (iluminación) y por supuesto agradecimiento a mi compañero de rodaje Alejandro Conde. Siempre hay que agradecer el esfuerzo de todo el equipo.

Ave María Putísima marca un antes y un después en mi carrera. Tuve que aprender a grabar con cámara en mano y a interpretar uno de los géneros más difíciles del cine: el terror. Gracias a este proyecto descubrí que mi futuro está en el terror y en todas sus variantes. Me apasiona este género y los retos que plantea, y quiero vivir mi carrera a base de desafíos como este.

-¿Qué significó para usted recibir un premio a Mejor Actriz tan pronto en tu carrera?

-Para mí, este premio significó muchísimo, ya que es el primero de mi carrera como actriz, aunque sin duda será el primero de muchos. El nivel interpretativo del corto es muy arriesgado, ya que se me pedía construir un personaje sobreactuado, propio de las redes sociales.

El mayor reto fue la escena final, cargada de dramatismo y violencia, donde se muestra el arco completo del personaje. Además, era una escena secuencia, sin cortes, con una sola oportunidad para hacerlo bien. Rodamos entre la una y las tres de la madrugada, en un descampado, con bastante frío, y tenía que entrar muy rápido en el personaje, ya que era la escena más importante del corto.

-Paralelamente trabaja como modelo alternativa en Málaga y Madrid, colaborando con marcas como Chika10, Gederosa, Dona Ralph o Padthaiwok. ¿Cómo compagina el mundo de la moda con la interpretación?

-Trabajo con una agencia llamada 404 Talents / 404 The Archive, en Madrid, que me ha proporcionado numerosos castings. Tengo la suerte de que una se centra en publicidad y ficción y la otra en modelaje, lo que me facilita mucho compaginar ambas disciplinas.

En Málaga trabajo bastante como modelo; prácticamente todas las semanas surge algún proyecto. Aunque en más de una ocasión he llegado a trabajar 24 horas seguidas, combinando rodajes con sesiones o desfiles, amo tanto mi trabajo que no me supone ningún problema.

«Me encantaría poder llevarle mis premios a Ceuta en un futuro. Es mi infancia y mi familia está allí»

También he tenido la suerte de encontrarme con personas maravillosas en el camino, como las maquilladoras @midnight.dann, @martimuah y Sonia Álvarez, que me ha acompañado en varias sesiones y eventos como el Festival de Cine de Málaga. Asimismo, diseñadores y marcas como @donaralph, @gederosa, @ferrucho o @anticalma (entre muchos otros) me han prestado vestuario y han colaborado conmigo sin dudarlo, haciendo todo este camino un poco más fácil.

– Mirando hacia atrás, con solo 19 años, ya ha construido una base. ¿Cuál diría que ha sido el mayor reto que ha enfrentado hasta ahora?

-Mi mayor reto, sin duda, ha sido encontrarme a mí misma como artista y como persona. He pasado por todos los estilos posibles y muchas veces he empezado desde cero, ya que hacerse un hueco en la industria no es fácil, especialmente en una ciudad como Málaga, donde hay compañeros con un talento enorme.

También he luchado con el síndrome del impostor, esa sensación de no merecer lo que estás viviendo. A veces me cuesta procesar que todo esto lo he conseguido yo, con trabajo y esfuerzo. Pero últimamente he aprendido a quererme, a encontrarme y a darme las gracias.

-¿Qué tipo de personajes le gustaría interpretar en el futuro? ¿Hay algún género o historia que le atraiga especialmente?

-Me encanta esta pregunta. Me encantaría interpretar asesinos, monstruos o personajes que supongan un gran reto, como el protagonista de la película Múltiple. Sin duda, el terror es un gran referente de lo que aspiro a hacer.

Siempre me ha gustado buscar a los personajes, crearles historias, aislarme si es necesario o prepararme físicamente cuando el papel lo requiere. Me apasionan los retos.

-Aunque ahora reside entre Málaga y Madrid, ¿Qué significa Ceuta para usted?

-Ceuta significa para mí infancia y familia. Es el lugar donde crecí y donde viví una niñez maravillosa junto a los míos. Me encantaría poder llevarle mis premios a Ceuta en un futuro.

-Para terminar, ¿Cuál sería el mayor logro en su carrera?

– Mi mayor logro en mi carrera son las personas que me estoy encontrando en el camino y despertarme cada día sabiendo que hay un nuevo proyecto al que aferrarme.