Victoriano Suárez Álamo

Jueves, 29 de enero 2026, 23:00

Sin piedad, fidelidades o remordimientos. Hay que sobrevivir, cueste lo que cueste, porque vivimos en una jungla despiadada y feroz donde el que menos recursos económicos tiene es un paria, un mísero esclavo para los que ostentan el poder por méritos propios o por señalización divina. Se ha llegado a unos límites tan descabellados que incluso los mendigos, los que están encasillados en lo más bajo del escalafón social, se ven obligados a despedazarse entre ellos, llevados por un capitalismo que no para de crecer. Este es el mensaje que trasciende de ‘La ópera de los tres centavos’, todo un clásico escénico y musical que lleva la firma de dos grandes, Bertolt Brecht y Kurt Weill, y que vio la luz en Berlín en 1928. El dramaturgo y el músico que pergeñaron esta pieza icónica buscaban entretener y divertir con esta historia protagonizada por el bandarra de Mackie Navaja (Macheath The Knife) pero también alertar sobre los peligrosos derroteros por los que transitaba la sociedad.

El montaje estrenado este jueves en el Teatro Pérez Galdós, dentro de su ciclo ‘Segunda Lectura’ coge el guante lanzado por Brecht y Weill para demostrar que esta historia ambientada en el Londres de entreguerras mantiene intacta su vigencia. Incluso, se ha disparado la importancia de reivindicar su mensaje para no caer en los mismos errores del pasado que ahora, en el siglo XXI, pueden llevar a una hecatombe. Frases como «primero el pan, después la moral» o «¿qué es peor, robar un banco o fundarlo?» sirven como ejemplo de su poderío.

El grancanario Mario Vega, al frente de su productora unahoramenos, encabeza junto a la madrileña Barco Pirata, el propio Teatro Pérez Galdós y con el apoyo del Auditorio de Tenerife la propuesta más ambiciosa que ha dirigido hasta la fecha. ‘La ópera de los tres centavos’ se atisba como un punto de inflexión en su carrera, la pieza que puede disparar la dimensión nacional de sus próximos proyectos escénicos, como pone de manifiesto la gira que le espera al montaje durante todo este año, incluyendo una temporada de tres meses en el Teatro Infanta Isabel de Madrid, entre septiembre y noviembre.

De izquierda a derecha, Coque Malla, Pablo Novoa, Cristina García y Paula Iwasaki.

De izquierda a derecha, Coque Malla, Pablo Novoa, Cristina García y Paula Iwasaki.

Cober

El director y productor grancanario mantiene buena parte de su ideario escénico. Las estructuras móviles conforman una parte esencial de su sello y aquí siguen, pero más matizadas, con menos artificios. El estupendo trabajo de iluminación de Juan Gómez-Cornejo, un grande de la escena nacional, lo eleva todo a una dimensión que justifica en gran media el menos es más que marca el paso en el aparataje escenográfico. También es cierto que la propia historia, su desarrollo textual y musical, es tan potente que apostar por un montaje con muchos ‘fuegos artificiales’ sería un sinsentido.

Mario Vega desarrolla este clásico con mucho ritmo, como había asegurado en las entrevistas previas, con un formato casi de «vodevil», de farsa disparatada en la que el drama y la comedia conviven con naturalidad mientras Mackie y su ‘troupe’ se desenvuelven en el Soho londinense cuando está a punto de llevarse a cabo una nueva coronación real.

Se le suma música en directo, con una banda liderada por Miguel Malla que suena como un cañón mientras da vida a las geniales partituras de Kurt Weill y se ajusta con facilidad a los entresijos de la historia.

‘La ópera de los tres centavos’ es una historia coral, liderada por Mackie Navaja, pero donde el resto de personajes tiene muchísimo peso. Incluso, al menos en este montaje, muchos de los momentos más brillantes se desarrollan sin su icónico protagonista sobre el escenario.

El elenco

El rockero Coque Malla se estrena aquí dentro de una producción teatral –antes solo hizo dos breves escarceos a las órdenes de otro grande, su padre Gerardo Malla– para dar vida al pendenciero Mackie Navaja. Sale airoso de este regalo envenenado, que arranca transitando por el patio de butacas hacia un escenario donde presenta el montaje y canta el famoso tema con el que arranca la pieza tras un preludio instrumental. Se daba por sentado que a nivel musical le resultaría más sencillo, pero cantar ‘La ópera de los tres centavos’ implica registros muy lejanos de su zona de confort y en el Pérez Galdós estuvo a la altura, quizás algo contenido. Es normal, a medida que el montaje ruede en las futuras funciones se irá soltando.

Disintos momentos de ‘La ópera de los tres centavos’.

Cober

Imagen principal - Disintos momentos de 'La ópera de los tres centavos'.

Imagen secundaria 1 - Disintos momentos de 'La ópera de los tres centavos'.

Imagen secundaria 2 - Disintos momentos de 'La ópera de los tres centavos'.

Interpretativamente estuvo más que correcto, incluso con la soltura que se le echó en falta vocalmente. Y es que, a buen seguro, verse rodeado de este elenco tiene que generar seguridad, porque el resto del reparto está superlativo.

Carmen Barrantes firma una Polly Peachum divertidísima y socarrona, que corona con un brillante número musical en solitario en la segunda escena. La diversión se dispara con sus mano a mano musicales con Andrea Guasch, como Lucy, la novia secreta de Mackie. Paula Iwasaki se multiplica en tres personajes que resuelve con eficacia y sobresale en el tema musical que canta en el tramo final del montaje. Omar Calicchio y Miquel Mars crean unos Mr. Peachum y Mr. Brown disparatados y creíbles, al igual que la disléxica señora Peachum, de Cristina García. Todos ataviados por un fantástico vestuario diseñado por Elda Noriega.

El distanciamiento que defendía Bertolt Brecht se solventa y latiniza en esta producción con un inteligente tono humorístico y gamberro que hará las delicias del público que tenga la suerte de disfrutar del que tiene todo los ingredientes para ser considerado como uno de los grandes acontecimientos escénicos españoles de la temporada.

Ficha

‘La ópera de los tres centavos’. Autores: Bertolt Brecht y Kurt Weill. Director: Mario Vega. Dirección musical: Miguel Malla. Elenco: Coque Malla, Omar Calicchio, Andrea Guasch, Paula Iwasaki, Carmen Barrantes, Cristina García, Miquel Mars. Banda: Gabriel Marijuan, Daniel Rouleau, Pablo Novoa, Evgeni Riechkalov, Roberto Bazán, Miguel Malla y Néstor Ballesteros. Lugar: Teatro Pérez Galdós, los días 29 y 30 de enero y Auditorio de Tenerife, el 1 de febrero.

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