Edvard Munch contó en sus diarios, publicados en 1892, cuál fue la inspiración que le llevó a crear ‘El grito’, en realidad un aterrador momento … de angustia existencial que le asaltó en las colinas de Ekeberg, cerca de Oslo: «Iba caminando con dos amigos por el paseo -el sol se ponía- y el cielo se volvió de pronto rojo. Yo me paré, cansado me apoyé en una baranda; sobre la ciudad y el fiordo azul oscuro no veía sino sangre y lenguas de fuego. Mis amigos continuaban la marcha y yo seguía detenido en el mismo lugar temblando de miedo, y sentía que un alarido infinito penetraba toda la naturaleza».
El texto da la bienvenida a la exposición que acoge la histórica sede del BBVA en Bilbao, el Palacio San Nicolás del Casco Viejo, que ha abierto medio centenar de ‘ventanas’ que nos muestran pero también introducen en diferentes escenarios naturales, algunos de los cuales transmitirán al visitante calma, belleza… o el pavor que vivió el artista noruego.
‘Sin título’, de Alfonso Gortazar.
(BBVA)
Entre los 44 creadores representados en ‘La posibilidad de un mundo. Visiones de la naturaleza en la colección BBVA’, se encuentran Martín Chirino, Darío de Regoyos, Juan Luis Goenaga, Modest Urgell, Miquel Barceló, Marta Cárdenas, Gonzalo Chillida, Alfonso Gortázar, Pablo Palazuelo, Vicente Ameztoy o Santiago Rusiñol. A la presentación acudió Mari Puri Herrero, cuya aportación ha sido elegida como motivo para publicitar la muestra. Dos dípticos suyos cuelgan de la pared y ella explica así las obras, creadas en los años 80 y tituladas ‘El día’ y ‘La noche’: «Estos son los bocetos de otros cuadros muy grandes que tiene el BBVA. Yo tenía la idea, en toda aquella temporada, de que la luz del día tiene algo de la noche, fíjate en todos esos azules de la parte en sombra del árbol. Y la luz de la noche tiene algo de luz del día también».
Pablo Armesto, Sixe Paredes, Ruth Gómez, María Luisa Barrio Maestre, Marta Alonso, Alfonso de la Torre, Juan Ugalde y Mari Puri Herrero, junto a la obra de Miquel Barceló ‘Paisaje para ciegos sobre fondo verde’.
(Liselot Verbeke)
Alfonso de la Torre, teórico y crítico de arte, ha comisariado la exhibición: «El recorrido transcurre a lo largo de varios siglos de creación artística y de representación de la naturaleza, entre el XVII y el XXI, y se articula en torno a dos gestos esenciales: ver y contemplar. Mientras que ver implica una distancia que permite comprender, contemplar supone una inmersión sensorial en el entorno». El título, explica, sugiere una «naturaleza prístina, pero también nuestra responsabilidad ante un mundo frágil», y lanza una invitación «tanto a la reflexión como a la conexión emocional con el paisaje. Entre las actitudes de ver y contemplar, la exposición plantea una pregunta: ¿es aún posible un mundo?».
Quizá Mari Puri Herrero tenga la respuesta. «He nacido y crecido en Bilbao -contesta-, y como estamos en un botxo, las calles acaban en monte y estás viendo todo eso. Luego está la ría, que atraviesa la ciudad, aunque antes tenía más protagonismo, con los barcos, ver cómo se abrían los puentes para que pasaran… Ahora las construcciones han ido trepando por los montes, pero se siguen viendo al final de las calles. Y eso ha hecho que la naturaleza vaya siempre conmigo. Pero es una pena que se esté destruyendo o cambiando el sentido de muchas cosas. Tengo una colección de vistas de la ciudad que me han gustado especialmente, aunque ha habido algunas que se han chafado y ya no existen; teníamos una curva preciosa de la ría que se veía desde la plaza del Museo de Bellas Artes y al final se divisaba el Ganeko. Y era maravillosa, pero con el supermercado que hicieron ya no se ve».
‘El día’ (1985), de Mari Puri Herrero.
(BBVA)
Asistieron, además, los artistas Pablo Armesto, Sixe Paredes, Ruth Gómez y Juan Ugalde. Armesto participa con la obra ‘Nordeste’, en madera, fibra óptica y tira de led que sorprende porque lo que parecen destellos naturales son haces de luz eléctrica; Paredes comparece con el ensamblaje de telar ‘Tierra (caras a y b); Ugalde presenta un vídeo de sugerente título, ‘Las invasiones bárbaras’, con surfistas esperando la ola, barcos lejanos en el mar… Y Gómez, que propone otro vídeo pero de animación, ‘Suimenka’ (Bajo la superficie del agua)’, donde unas carpas nadan tranquilas en un estanque, obra presente en la expo de Osaka 2025.
A la izquierda, ‘Tierra (caras a y b)’, de Sixe Paredes, y ‘Vencejos’, de Juan Navarro Baldeweg.
(Liselot Verbeke)
El recorrido se articula en dos zonas, la primera, ‘Ver. Naturaleza ¿abstracta?’. Lo explica De la Torre: «Desde las visiones del siglo XVII hasta las exploraciones contemporáneas cercanas a la abstracción, la representación del paisaje ha oscilado entre la figuración y la disolución de la forma. Turner y Monet, al borde de la abstracción pura, difuminaron tierra, agua y luz en vibrantes masas cromáticas. Su herencia alcanzará a buena parte de la pintura contemporánea, donde la naturaleza se vuelve energía, vibración, un límite incierto entre lo visible y lo invisible». Aquí se disfrutan una vista de Montserrat a cargo de Miquel Utrillo; un arcoíris en Irún de Darío de Regoyos; un paisaje sin título de Juan Luis Goenaga; la monumental vista de campo con cielo pintada por Modest Urgell o el ‘Paisaje para ciegos sobre fondo verde’ de Barceló.
‘Un pajarito», de Moisès Villélia.
(BBVA)
La otra zona es para los cuatro elementos: tierra, aire, agua y fuego. Destacan la escultura ‘Un pajarito’ de Moisès Villélia; la ‘Pantalla azul’ de Din Matamoro; la ‘Marina de Cadaqués (Cúmulos)’ de Eliseu Meifrèn; el lienzo con óleo y arena de Luis Feito o un refescante camino entre árboles de Santiago Rusiñol.
Marta Alonso, directora territorial Norte de BBVA, señaló que esta exposición «tiene un significado especial; nuestra historia está vinculada al País Vasco y a esta ciudad donde nacimos hace casi 170 años». María Luisa Barrio Maestre, responsable de Colección y Archivo Histórico de la entidad, recordó que la colección se ha ido formando a lo largo del tiempo por la labor de mecenazgo del banco, y ha contribuido al desarrollo de generaciones de artistas. Un patrimonio que se conserva en diferentes sedes a lo largo de todo el territorio».
Cuadro de Luis Feito.
(BBVA)
La muestra es gratis y está abierta de lunes a domingo entre las 11 y las 19 horas (cierra 25 y 31 de julio, y 15 y 22 de agosto). Hay visitas guiadas gratuitas igualmente en castellano los miércoles a las 17.30 y los sábados a las 12. (hay que inscribirse en exposiciones@sedena.es o llamando al 610 38 24 47).