
22/08/2026 a las 23:25h.
Poco a poco, el municipio de Ventas de Huelma-Ácula está convirtiendo sus calles y plazas en un museo de arte al aire libre. Contar entre sus vecinos con el artista urbano Badi Coloreando ha permitido que en los tres últimos años se convierta en sede de la Liga Nacional de Graffiti y que, a las numerosas pinturas de su artista local en ambas localidades, se hayan sumado las del resto de participantes. Con motivo de la Liga Nacional de Graffiti, del 18 al 21 de agosto, ha acogido de nuevo a grandes artistas y sumará nuevos atractivos. Además del arte pictórico también la escultura está presente en distintos espacios de ambas localidades. En este caso debidas al escultor granadino Venancio Sánchez, natural de Tocón, donde nació en 1975, autor de las tres más singulares: la niña saltando el hito kilométrico, la del niño celebrando la Candelaria con su ‘mancho’ y la más reciente dedicada a la lavandera.
La primera de ellas es la estatua dedicada a la fiestas de La Candelaria. Situada en Ventas de Huelma, frente a Farmacia, en la plaza de la Mina. Desde finales de julio de 2022, quienes visitan este lugar se encuentran sobre un pedestal una original escultura de un niño con un ‘mancho’ en su mano derecha y que según el escultor mide en torno a 1,45 metros y pesa 100 kilos aproximadamente. De esta manera, el ayuntamiento con su alcalde a la cabeza, Luis Miguel Ortiz, ha querido rendir homenaje a una de sus tradiciones más bonitas como es la celebración de la Candelaria que se celebra el 2 de febrero o fechas próximas.
Esta costumbre consiste en fabricar con esparto seco una especie de antorcha trenzada que finaliza en una cola de la que se sujeta y que permite girarla y realizar espectaculares círculos de fuego en la noche. Atendiendo la petición y sugerencias del alcalde, así como su propia experiencia ya que en Tocón también se voltean los aquí conocidos como ‘menchos’, esculpió la figura de un niño vestido con ropa actual que sostiene con firmeza el mancho en su mano, y plasmar de este modo que estas tradiciones se transmiten de padres a hijos. De hecho, en la base de la escultura hay una placa con la leyenda «Mantener las tradiciones es mantener la esencia».
Dado que al alcalde le gusta demostrar con hechos que trata por igual a sus dos núcleos de población, un mes más tarde, el 18 de agosto de 2022, se inauguraba en la entrada de Ácula otra estatua salida del mismo taller y artista, siendo en este caso una niña la protagonista. Desde entonces en el lugar donde se alzaba una sencilla y deteriorada silueta de acero, se puede contemplar la estatua de ‘La niña saltando un hito kilométrico’. Según la tradición, los niños demostraban que ya eran mayores cuando conseguían saltar un mojón situado frente a la escuela. El escultor quiso inmortalizar ese momento con una figura dinámica ambientada en los años 70 y 80. Niña en pleno salto que, según el escultor, con el mojón incluido, mide aproximadamente 1,65 metros, siendo su peso en bronce de unos 80 kilos. Esta estatua incorpora una placa con el lema «Porque fueron, somos»
En fechas más recientes, —a mediados de junio pasado—, en la plaza de las Pilas de Ventas de Huelma se procedía a la inauguración de un nuevo monumento, inspirado en esta ocasión en las mujeres que antiguamente lavaban en la fuente del pueblo y con el que se les quiere rendir un bonito homenaje. La escultura combina acero cortén (acero común al que se le añaden metales como cobre, cromo, níquel y fósforo) e incorpora agua real cayendo desde un paño y de la tabla de lavar, buscando unir tradición y modernidad.
El escultor que se despide de sus obras
Antes de finalizar la entrevista el escultor nos explica que ha realizado entre 40 y 50 esculturas urbanas repartidas principalmente por Granada, (en localidades como Agrón, Armilla, Cúllar-Vega, Diezma, Fornes o Valderrubio), Málaga y Jaén. El artista defiende una escultura de estilo realista, cuidando especialmente los detalles de la vestimenta, las expresiones y los elementos históricos de cada escena.
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Su proceso creativo y técnico se basa en el modelado en barro y la fundición en bronce mediante el método tradicional y milenario de cera perdida, así como su interés por aplicar pátinas y veladuras de color para dar personalidad a sus esculturas. Concluye con una reflexión personal: ya que después de cada inauguración, el escultor acostumbra a quedarse a solas con la obra para contemplarla y despedirse simbólicamente de ella, una tradición íntima que repite con todas sus esculturas. Además de la escultura monumental, posee una galería de arte en Benahavís (Málaga) donde expone y vende sus obras exclusivas.