Este otoño, Disney y DreamWorks Animation llevarán a los cines dos de sus grandes apuestas animadas: Hechizo: Bienvenidos a Hexe, que se estrenará el 27 de noviembre, y La isla olvidada, prevista para el 25 de septiembre. Aunque ambas parten de premisas diferentes, las primeras imágenes han provocado una reacción inesperadamente similar en redes sociales. Muchos espectadores consideran que las dos producciones comparten una estética demasiado uniforme, impersonal. 

En Hechizo: Bienvenidos a Hexe, Billie, una adolescente poco convencional, desata accidentalmente unos poderes mágicos ocultos y termina en Hexe, un reino mágico habitado por brujas en el que descubrirá secretos familiares capaces de poner patas arriba ese universo. Por su parte, La isla olvidada sigue a dos amigas que quedan atrapadas en el mundo místico de Nakali, una isla ancestral repleta de ruinas, criaturas espirituales y magia vinculada a los recuerdos, donde escapar podría obligarlas a sacrificar la memoria compartida que ha definido su amistad durante años. 

Pese a sus diferencias argumentales, los internautas han querido poner el foco en el apartado visual, se ha centrado menos en sus historias y más en su acabado visual. «Parecen hechas con IA», sentenció un usuario en la red social X. La acusación no apunta solo al diseño de personajes, sino también a una sensación general de homogeneidad que, para muchos, afecta cada vez más al cine de animación (y de acción real, para qué engañarnos) comercial.

Primeras reacciones negativas

Las críticas hacia Hechizo: Bienvenidos a Hexe han sido especialmente duras. «Esto es lo que mencionaba ayer», avanzaba en su publicación una usuaria algo molesta. «Hechizo es una película que se percibe blanda y genérica, no arriesga o lo hace todo a medias, no lleva más lejos sus colores, no juega con los ángulos... no hay creatividad en el diseño de sus personajes», escribió un usuario. Otro se sumó a la conversación para comparar el concept art inicial con el resultado final. «Mira la diferencia, tío, estoy llorando», señaló.

Este no es un detalle menor, ya que gran parte del descontento generalizado nace de una versión preliminar del proyecto que, según algunos fans, prometía más personalidad. «Definitivamente la versión original que Disney nos presentó al principio sonaba muchísimo mejor. Al menos tenía cosas que la hacían destacar más, y ahora se ha convertido en lo que Disney siempre hace», señalaba otro comentario viral.

Una polémica vertical

Sin embargo, el debate ha ido más allá de una simple cuestión estética. Para muchos, el verdadero problema está en cómo se están diseñando las películas en la era de TikTok, reels y el consumo audiovisual desde el móvil. «El vídeo vertical y sus consecuencias han sido un desastre para la humanidad», ironizaba un usuario, sugiriendo que el tráiler de las dos películas revelaba una realidad dolorosa, ya parecía compuesto para ser recortado en vertical sin perder información importante.

Ese argumento ha ganado fuerza tras varios análisis de los trailers. «Mucho se habla de Hechizo manteniendo su punto focal al centro para que sea fácil crear clips en vertical sin perder información y pues… sí. Decidí editar el tráiler en dicho formato, y de todas las tomas, solo tres no están centradas», apuntaba otro usuario. 

Para algunos, esto simboliza un cambio preocupante donde cada vez hay menos películas pensadas para la gran pantalla, pensadas directamente para fragmentarse en clips virales. «Hoy en día, demasiadas películas y series están hechas para ser recortadas verticalmente para redes sociales, escritas para ser escuchadas pero no vistas…». La conclusión de muchos cinéfilos es demoledora: Lo que está muriendo es la propia fotografía del cine.