{"id":104862,"date":"2025-09-10T05:34:09","date_gmt":"2025-09-10T05:34:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/104862\/"},"modified":"2025-09-10T05:34:09","modified_gmt":"2025-09-10T05:34:09","slug":"alfredo-alcain-la-version-mas-melancolica-del-arte-pop-espanol-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/104862\/","title":{"rendered":"Alfredo Alcain, la versi\u00f3n m\u00e1s melanc\u00f3lica del arte pop espa\u00f1ol | Cultura"},"content":{"rendered":"

Alfredo Alcain (Madrid, 89 a\u00f1os) considera que una de las mejores descripciones que se han hecho sobre su trabajo la escribi\u00f3 el historiador Sim\u00f3n Marchan en 1966 al definirlo como un detective de realidades residuales. El pintor se reconoce en el papel de los buscadores persistentes de mundos ocultos con aspecto cotidiano<\/a>: escaparates, bodegones, paisajes o botellas de butano. El resultado de esas pesquisas se puede ver en la exposici\u00f3n Alfredo Alcain. Una retrospectiva, que desde este mi\u00e9rcoles y hasta el 11 de enero se puede ver en la Sala Alcal\u00e1 31 de la Comunidad de Madrid. La exposici\u00f3n re\u00fane 150 obras representativas de todos sus ciclos y t\u00e9cnicas. Comisariada por Mariano Navarro sobre un montaje de Andr\u00e9s Mengs, la muestra descubre la obra del artista que invent\u00f3 la versi\u00f3n m\u00e1s melanc\u00f3lica del arte pop espa\u00f1ol a base de peque\u00f1os detalles que solo puede recrear alguien con un dominio t\u00e9cnico excepcional. De postre, se rescatan sus colaboraciones para varias pel\u00edculas de Mart\u00edn Patino, sus ilustraciones para la revista Triunfo o el Celtiberia Show, de Luis Carandell<\/a>.<\/p>\n

Alfredo Alcain es un hombre discreto y modesto al que incomoda teorizar sobre su obra. Muy conocido por su presencia constante en galer\u00edas y por sus muchos coleccionistas, no quiere disimular su contento al traspasar las puertas de Alcal\u00e1 31. Poco antes de la inauguraci\u00f3n oficial, Alcain acepta hablar de su trayectoria mientras recorre cada uno de los cap\u00edtulos en los que se ha dividido la retrospectiva y confiesa que puede que su amigo, el pintor Ricardo C\u00e1rdenes, tuviera raz\u00f3n cuando le dec\u00eda que un chute de vanidad viene bien de vez en cuando.<\/a><\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

La exposici\u00f3n se abre con un cuadro determinante en su trayectoria: A la pintura (1977), una obra que el comisario ha elegido porque supuso un punto de inflexi\u00f3n en su carrera. \u201cEse trabajo est\u00e1 anclado en una crisis creativa del artista\u201d, opina Navarro. \u201cParece cansado de hacer cosas parecidas y quiere hacer un homenaje a la pintura como si estuviera enamorado de ella y no fuera correspondido, y es a partir de \u00e9l cuando empezaron a salir otras cosas\u201d.<\/p>\n

\"ElEl pintor madrile\u00f1o Alfredo Alcain, el pasado viernes.INMA FLORES<\/p>\n

Ante la obra de la que no tardar\u00eda en brotar su sorprendente di\u00e1logo con C\u00e9zanne o sus interpretaciones del cubismo m\u00e1s colorista, el artista responde que puede ser acertada la interpretaci\u00f3n del comisario. Fijando su mirada verdosa sobre la pintura, parece m\u00e1s c\u00f3modo hablando de sus or\u00edgenes. Cuenta que es el cuarto de una familia de nueve hermanos del madrile\u00f1o barrio de Salamanca, zona en la que \u00e9l sigue viviendo aunque en su vida haya habido muchas idas y venidas. \u201cTen\u00eda facilidad para dibujar, pero ninguna idea de ser artista. Pero yo era un p\u00e9simo estudiante, de esos que suspenden casi todas y mi padre decidi\u00f3 que me centrara en lo \u00fanico que se me daba bien, el dibujo\u201d. Con el fino sentido del humor que no le abandona, a\u00f1ade que la \u00fanica salida que le hubiera quedado hubiera sido la de ser conserje del Banco de Espa\u00f1a, dado que all\u00ed trabajaba el padre y lo hab\u00eda hecho la madre hasta que empezaron a llegar los hijos.<\/p>\n

El pop del subdesarrollo<\/p>\n

Trabaja con un ritmo constante, aunque nunca m\u00e1s all\u00e1 de cinco horas (\u201cPara qu\u00e9\u201d, se pregunta riendo). Alfredo Alcain empez\u00f3 retratando detalles que le sorprend\u00edan de las calles de Madrid. Paseaba con la c\u00e1mara colgada al cuello y capturaba todo lo que llamaba su atenci\u00f3n. Luego, en su estudio, acomet\u00eda las series que le dieron mayor popularidad y le convirtieron en la versi\u00f3n espa\u00f1ola del pop wharholiano<\/a>, el llamado Pop del subdesarrollo, como lo bautiz\u00f3 su colega y amigo Luis Gordillo. Alcain se fijaba en puertas y ventanas siempre cerradas que daban acceso a negocios de comercio y hosteler\u00eda con los que retrataba un Madrid a punto de salir de la dictadura, pero que sobreviv\u00eda en la oscuridad de los ovillos de lana, entre las pelucas o en medio de los mostradores de las poller\u00edas. Era un Madrid galdosiano que, al mismo tiempo, inspiraba a los realistas como Antonio L\u00f3pez, Francisco L\u00f3pez o Amalia Avia<\/a>, pero con los que Alcain no tuvo trato. \u201cCoincidimos en la Academia de Bellas Artes o nos encontr\u00e1bamos en sitios p\u00fablicos, pero no ten\u00edamos relaci\u00f3n\u201d.<\/p>\n

Sus amigos de toda la vida y con los que se sigue reuniendo los viernes son los artistas Guillermo G. Lled\u00f3, Gerardo Aparicio y Mitsuo Miura. Con ellos cena y, sobre todo, arregla el mundo. \u201cNos preocupa lo que est\u00e1 ocurriendo en Estados Unidos con Trump, que est\u00e1 comport\u00e1ndose como un dictador. Y ver la indiferencia con la que el mundo contempla el exterminio de Gaza es descorazonador. Nosotros, que venimos de la dictadura, nunca cre\u00edmos que esto volviera a ocurrir\u201d.<\/p>\n

A veces con alg\u00fan amigo, a veces solo, Alfredo Alcain se pierde pocas exposiciones. Le gustan y le inspiran. Durante muchos a\u00f1os viajaba fuera de Espa\u00f1a con Fernanda Mengs, su compa\u00f1era de toda la vida<\/a> (a ella est\u00e1 dedicada la retrospectiva), pero despu\u00e9s de su muerte, los viajes han disminuido y suele perderse en solitario por los museos y galer\u00edas madrile\u00f1os.<\/p>\n

Con presencia permanente en galer\u00edas (estuvo 25 a\u00f1os con EGAM) y venta constante a coleccionistas de clase media, puede sorprender que carezca de presencia internacional, a diferencia de otros colegas de su generaci\u00f3n. \u201cNo le doy importancia. No se ha producido y no hay que darle m\u00e1s vueltas. Adem\u00e1s, he estado en la bienal de Venecia y en la Documenta de Kassel. Eso s\u00ed, como espectador\u201d.<\/p>\n

Bodegones para cocinas espa\u00f1olas<\/p>\n

Las salas centrales de la exposici\u00f3n est\u00e1n ocupadas por una notable selecci\u00f3n de sus vistosos bodegones de frutas y verduras. \u201cYo creo que en todas las cocinas espa\u00f1olas han tenido alguna vez alguno de estos cuadros sin saber que eran m\u00edos\u201d, comenta se\u00f1alando los repollos, puerros, pimientos, naranjas o pl\u00e1tanos que pueblan sus telas. Hay pinturas en las que se reconocen sus grandes referentes:<\/a> Morandi, Vermeer o Juan Gris. <\/p>\n

Alcain se define como un hombre de izquierdas, aunque nunca ha militado en ning\u00fan partido. Su activismo fue intenso en los primeros a\u00f1os de la Transici\u00f3n apoyando las necesidades de vivienda social en los barrios madrile\u00f1os, participando en el encierro de artistas en el Museo del Prado contra la detenci\u00f3n de Juan Genov\u00e9s y Rafael Muyor (en 1976)<\/a> o sum\u00e1ndose a la Exposici\u00f3n del Movimiento Unitario de Parados de 1978. Parte de ese grupo de intelectuales firmantes de todo manifiesto y protesta que considere justos, responde que \u201cno entiende que pudiera haber hecho otra cosa. Lo normal es apoyar las causas en las que crees\u201d.<\/p>\n

Premio Nacional de Artes Pl\u00e1sticas 2003, no cree que estos galardones sirvan para mucho. Ni siquiera para aumentar la cotizaci\u00f3n. Confiesa que su obra m\u00e1s cara es un bodeg\u00f3n por el que el comprador pag\u00f3 25.000 euros. \u201cNo me parece ni mucho ni poco\u201d, responde. \u201cYo he podido vivir siempre de mi trabajo y no me quejo. Puede que hayamos pintado demasiado\u201d, reflexiona. Y aunque la exposici\u00f3n sea un alarde de sus habilidades como dibujante, ilustrador, escultor o bordador sobre ca\u00f1amazo confiesa que su vinculaci\u00f3n con la pintura es indestructible, incluso cuando el mercado no juegue a favor. \u201cLa pintura sobrevivir\u00e1 siempre porque est\u00e1 enraizada en el hombre. F\u00edjese en las pinturas de Altamira. Esa necesidad de contar la vida a trav\u00e9s de la pintura es eterna\u201d.<\/p>\n

El comisario Mariano Navarro habla del lugar que puede ocupar este artista en el contexto del arte contempor\u00e1neo espa\u00f1ol. \u201cPara m\u00ed la importancia de Alfredo Alcain se sustenta en la excepcionalidad de origen de los motivos que elige para su trabajo, extra\u00eddos siempre del entorno m\u00e1s inmediato y cotidiano y en su formulaci\u00f3n pl\u00e1stica, tan sencilla como sofisticada. A\u00f1ado a esto el compromiso civil de su producci\u00f3n durante los a\u00f1os de la dictadura, que le permite un retrato del pa\u00eds cr\u00edtico, pero sin acritud, en el que conviven el aprecio por la cultura popular con la m\u00e1s sofisticada interpretaci\u00f3n de la misma\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Alfredo Alcain (Madrid, 89 a\u00f1os) considera que una de las mejores descripciones que se han hecho sobre su…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":104863,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[36500,229,36499,233,36498,231,230,16568,209,232,234,146,147,25,24,30334,205,503,23],"class_list":{"0":"post-104862","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-alfredo-alcain","9":"tag-arte","10":"tag-arte-pop","11":"tag-arte-y-diseno","12":"tag-artes-plasticas","13":"tag-arts","14":"tag-arts-and-design","15":"tag-bellas-artes","16":"tag-cultura","17":"tag-design","18":"tag-diseno","19":"tag-entertainment","20":"tag-entretenimiento","21":"tag-es","22":"tag-espana","23":"tag-galerias-arte","24":"tag-madrid","25":"tag-pintura","26":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/104862","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=104862"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/104862\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/104863"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=104862"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=104862"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=104862"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}