{"id":105420,"date":"2025-09-10T11:47:15","date_gmt":"2025-09-10T11:47:15","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/105420\/"},"modified":"2025-09-10T11:47:15","modified_gmt":"2025-09-10T11:47:15","slug":"la-faceta-literaria-del-pintor-amable-arias","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/105420\/","title":{"rendered":"La faceta literaria del pintor Amable Arias"},"content":{"rendered":"

Este 2025 est\u00e1 siendo un a\u00f1o muy amabliano para Bembibre, pues la figura del pintor y escritor Amable Arias Yebra, aqu\u00ed nacido en 1927, y donde reposan tambi\u00e9n sus restos desde 1984 (aunque falleci\u00f3 en San Sebasti\u00e1n, ciudad en la que resid\u00eda desde 1942), vuelve a estar en el sentir y en la conversaci\u00f3n de los bembibrenses, en el candelero social y cultural, quiz\u00e1 ahora m\u00e1s que nunca. Toda vez que la noticia anunciada hace dos a\u00f1os por su compa\u00f1era y heredera, Maru Rizo, de donar al pueblo de Bembibre, representado por su Ayuntamiento, unos dos mil cuadros de su obra pict\u00f3rica, parece ser que discurre por buen camino. Se har\u00eda as\u00ed realidad el sue\u00f1o de Amable de ver un d\u00eda, en su villa natal, donde pas\u00f3 la ni\u00f1ez y pint\u00f3 una parte muy significativa de sus cuadros de tema berciano, \u201cun museo moderno con sus pinturas de entre los a\u00f1os 56 y 68\u201d. Un deseo en el que Maru Rizo, la gran valedora de su obra, se encuentra animosamente volcada y comprometida, y en contacto, a trav\u00e9s de su representante, con las autoridades municipales, para que pueda materializarse tan pronto sea posible. Ojal\u00e1 sea una realidad antes del a\u00f1o 2027, cuando se cumplir\u00e1 un siglo de su nacimiento. Ser\u00eda la mejor manera de celebrar este aniversario.<\/p>\n

En este sentido, hay que hacer menci\u00f3n tambi\u00e9n a la constituci\u00f3n este pasado mes de junio de la Plataforma ciudadana \u201cBembibre es Amable\u201d, una iniciativa horizontal, abierta y apartidista, creada con el objetivo de reivindicar, contribuir y colaborar altruistamente para el logro de este fin. Iniciativa que est\u00e1 teniendo un amplio seguimiento en la red; y una de cuyas actividades ser\u00e1 \u201cun paseo comentado por la memoria viva de Bembibre a trav\u00e9s de la mirada del artista Amable Arias\u201d, que se realizar\u00e1 este s\u00e1bado d\u00eda 13 con ocasi\u00f3n de las fiestas del Cristo.<\/p>\n

Es bien conocida la serie de adversidades que marcaron y condicionaron la ni\u00f1ez y juventud de Amable, tanto en Bembibre como despu\u00e9s en la capital donostiarra; sin embargo, gracias a su vocaci\u00f3n y f\u00e9rrea voluntad autodidacta, logr\u00f3 abrirse un espacio importante en el mundo del arte, conjugando en su obra las tendencias figurativas y abstractas entonces en boga. Hay que recordar, al respecto, que Amable fue, junto con Chillida, Sistiaga, Zumeta, Oteiza, Mendiburu, Ruiz Balerdi y Basterrechea uno de los promotores del Grupo Gaur, que tanta trascendencia tuvo entonces. Y que su nombre suena hoy como una figura relevante en el mundo pict\u00f3rico de aquellos a\u00f1os, de la que Juan Manuel Bonet, cr\u00edtico de arte y exdirector del Museo Reina Sof\u00eda de Madrid y del Instituto Cervantes, escribi\u00f3 un d\u00eda: \u201c\u2026 cuanto m\u00e1s pase el tiempo, m\u00e1s se ver\u00e1 hasta qu\u00e9 punto fue grande este pintor oscuro y doliente y ca\u00f3tico y pele\u00f3n, que supo definir, en soledad, un mundo propio, y que tambi\u00e9n cultiv\u00f3 la poes\u00eda\u201d.<\/p>\n

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Son varias las etapas que distinguen los estudiosos en su trayectoria, que van desde la inicial m\u00e1s figurativa, cuando pint\u00f3 los primeros cuadros con paisajes y personas de Bembibre a partir de mediados de los cincuenta del siglo pasado, a la m\u00e1s abstracta de la d\u00e9cada siguiente con cuadros que responden a una interpretaci\u00f3n del mundo interior m\u00e1s que a una identificaci\u00f3n con la realidad -l\u00e9ase \u201cpintura del \u00e1tomo\u201d o \u201cde la gota\u201d-, o la posterior neofigurativa de los setenta con la presencia de personajes que introducen un ingrediente narrativo. Pero siempre simultaneando el mundo imaginativo con el de los seres y objetos que nos rodean, sin hipotecar la libertad expresiva por los dogmas vanguardistas y sin perder nunca el referente berciano, como queriendo recordar en sus pinturas aquello que dijera el poeta Rilke de que \u201cla verdadera patria del hombre es la infancia\u201d.<\/p>\n

En todo caso, la mejor demostraci\u00f3n de su arte, rica imaginaci\u00f3n y fecundidad, es el copioso legado de 305 \u00f3leos y m\u00e1s de 6.000 dibujos (entre collages, grabados, acuarelas, papeles chinos, etc.), que en muchos casos han sido expuestos en ciudades como San Sebasti\u00e1n, Madrid, Par\u00eds, Bilbao, Vitoria, Zarautz, Durango, Barcelona, Praga, Gij\u00f3n o Ir\u00fan; sin olvidarnos de Valladolid, Le\u00f3n, Ponferrada o de su Bembibre natal, en cuyo Museo Alto Bierzo hay varios cuadros suyos. Cinco al menos, creo recordar. En Bembibre se expuso tambi\u00e9n, en el a\u00f1o 2017, una selecci\u00f3n significativa de su obra, incluyendo los famosos \u201cCristos\u201d, varios autorretratos, art\u00edculos publicados en la prensa berciana e incluso la m\u00e1quina de escribir que utilizaba, formando parte esta muestra de la amplia exposici\u00f3n que se celebr\u00f3 simult\u00e1neamente en tres lugares distintos de la provincia de Le\u00f3n: dos en la capital leonesa, el Centro Leones de Arte, dependiente de la Diputaci\u00f3n Proncial, y el MUSAC, de la Junta de Castilla y Le\u00f3n; y la otra, como decimos, en la Casa de las Culturas de Bembibre. Un hecho ins\u00f3lito, creemos, tres muestras del mismo pintor, y al mismo tiempo, en una provincia como Le\u00f3n.<\/p>\n

Pero no es la pintura el objeto de este art\u00edculo, sino su obra escrita, porque Amable Arias, al igual que otros muchos artistas o m\u00fasicos, compagin\u00f3 tambi\u00e9n su faceta de creador pl\u00e1stico con la de escritor, demostrando as\u00ed su inquietud y capacidad para expresarse con lenguajes y c\u00f3digos diversos. Una decisi\u00f3n irrevocable, la de \u201cescribir y pintar\u201d, que tom\u00f3 siendo muy joven, y aunque siempre se considerase sobre todo pintor, poes\u00eda y pintura fueron actividades simult\u00e1neas y complementarias, y a la vez independientes.<\/p>\n

A la hora de indagar en su biograf\u00eda buscando los primeros pinitos de escritor, las huellas nos conducen a una novela temprana, redactada cuando ten\u00eda 18 a\u00f1os y cuyo protagonista es Capa Negra, famoso bandido de las monta\u00f1as del \u201cVierzo Alto\u201d. Ambientada en la tercera d\u00e9cada del siglo XVIII e ilustrada con dibujos suyos al estilo Freixas de las revistas infantiles, se conjugan en su argumento amores contrariados, lances de capa y espada y otros elementos del romanticismo idealista que recuerdan incluso ciertos episodios de El se\u00f1or de Bembibre. Lo cual es comprensible, pues muy presumiblemente Amable habr\u00eda le\u00eddo con anterioridad la famosa novela de Enrique Gil, que le dejar\u00eda su huella bien marcada. No obstante, se trata de una peque\u00f1a obra de principiante, con lo que eso conlleva, que tiene una treintena de p\u00e1ginas contando las ilustraciones.<\/p>\n

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En cualquier caso, esa decisi\u00f3n clara de ser escritor fue creciendo y madurando a la par que su entusiasmo de lector empedernido interesado por tem\u00e1ticas diversas, desde tebeos, novelas y poes\u00eda, hasta filosof\u00eda y ensayo de autores progresistas, como refiere Carmen Alonso-Pimentel en el libro de su tesis doctoral dedicada a \u00e9l. Fruto de ese esfuerzo autodidacta y del af\u00e1n por investigar y crear para ser \u201c\u00e9l mismo\u201d, Amable se fragu\u00f3 un universo imaginario y de reflexi\u00f3n que fue germinando en textos de distinta condici\u00f3n, desde los m\u00e1s literarios -poemas, cuentos, aforismos y luego ensayos, grabaciones magnetof\u00f3nicas, memorias y teatro- hasta art\u00edculos dedicados a cuestiones art\u00edsticas y otros asuntos de posicionamiento social que aparecieron espaciadamente en publicaciones peri\u00f3dicas entre los sesenta y primeros a\u00f1os ochenta.<\/p>\n

Buena parte de ellos, los relacionados m\u00e1s directamente con el Bierzo, se publicaron en el semanario Aquiana de Ponferrada, como los titulados \u201cUn berciano en el Louvre\u201d (1977), \u201cSobre El Se\u00f1or de Bembibre\u201d (1979), otro evocando al tambi\u00e9n pintor y profesor bembibrense Antonio Gago (1978) y unos cuantos m\u00e1s.<\/p>\n

Sin embargo, el momento m\u00e1s placentero de esa faceta de escritor le lleg\u00f3 con la edici\u00f3n del primer poemario, La mano muerta, que vio la luz en 1980 cuando ten\u00eda ya cincuenta y tres a\u00f1os. Publicado inicialmente por ediciones Hordago de San Sebasti\u00e1n, volvi\u00f3 a reeditarse, una vez agotado, en el a\u00f1o 2012 por el Instituto de Estudios Bercianos y la editorial leonesa Lobo Sapiens. Escrito durante los inviernos de 1973-74, tiene un contenido poli\u00e9drico y discrepante, con un centenar de poemas \u201ctan pronto agresivos y de embestida frontal, como delicados y tiernos\u201d, seg\u00fan apunta Alonso-Pimentel; y que no dejan indiferente al lector. La mayor\u00eda est\u00e1n ilustrados con dibujos en tinta negra creados ex profeso en 1980, ilustraciones que muestran su iron\u00eda y \u201ctalento fabulador\u201d. La reedici\u00f3n del 2012 tiene algunas variaciones respecto a la primera.<\/p>\n

Los versos de este poemario, y los que vinieron despu\u00e9s, no se adaptan a las reglas y preceptos cl\u00e1sicos de medida, rima y dem\u00e1s; son an\u00e1rquicos y transgresores como lo es la obra restante, \u201cescribiendo -dice \u00e9l- de la forma que a m\u00ed me gusta sin problemas de sintaxis, sem\u00e1ntica y semi\u00f3tica, y manteniendo una postura \u00e9tica marxista\u201d. As\u00ed era su vivir y su pensamiento cr\u00edtico.<\/p>\n

Ese rostro que a nadie interesa \/ esa voz que no se escucha \/ esa presencia anodina \/ ca\u00edda del tiempo absoluto \/ ese desconocido \/ cambiante \/ presente y ausente \/ ese estar en el mundo sin valor ninguno. \/ Eres t\u00fa y yo.<\/p>\n

Esta primera edici\u00f3n de La mano muerta fue presentada en la Casa Sindical de Bembibre (al lado de la actual Casa de las Culturas) a finales de junio de 1980, presentaci\u00f3n \u201cque indudablemente me gust\u00f3 mucho y os agradezco\u201d dec\u00eda Amable en su carta de agradecimiento, remitida despu\u00e9s de haber le\u00eddo la noticia en el semanario Aquiana. Por cierto, este acto fue organizado ya entonces por el Instituto de Estudios Bercianos, la instituci\u00f3n del Bierzo, e incluso de Le\u00f3n, m\u00e1s comprometida con la figura de Amable, a cuya obra ha dedicado varias exposiciones y publicaciones.<\/p>\n

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Al a\u00f1o siguiente (1981), la misma editorial Hordago public\u00f3 un libro colectivo titulado 23, con narraciones, cuentos y poemas de treinta y ocho escritores entre los que figuran, adem\u00e1s de Amable Arias, el escritor y farmac\u00e9utico oriundo de Cacabelos Ra\u00fal Guerra Garrido, junto con Gabriel Celaya, uno de los representantes m\u00e1s destacados de la \u201cpoes\u00eda social\u201d. En este caso la aportaci\u00f3n de Amable se limita a una docena de cuentos cortos escritos el a\u00f1o anterior, microrrelatos iluminados con cinco dibujos hechos tambi\u00e9n a prop\u00f3sito. Estos dos fueron los \u00fanicos libros de su autor\u00eda que lleg\u00f3 a ver publicados en vida.<\/p>\n

Tras fallecer en 1984, el Instituto de Estudios Bercianos edit\u00f3 en octubre de 2003 la primera obra p\u00f3stuma, Sobre el vaiv\u00e9n de las cortinas. Un volumen de bella y cuidada factura en el que se recogen treinta y cinco poemas -treinta de ellos in\u00e9ditos hab\u00edan sido escritos diez a\u00f1os antes de morir, titul\u00e1ndolos poemas \u201cDe la verdad\u201d, mientras que los otros cinco pertenecen al primer libro-. En cuanto a las ilustraciones, decir que corresponden a la serie \u201cMaquillajes y Carnavales\u201d (1981), para cuya elaboraci\u00f3n utiliz\u00f3 papel de hilo coloreado con rouge de labios y sombra de ojos, o sea simple maquillaje del que usaba su musa; eso s\u00ed, con un resultado sutil y de gran efecto est\u00e9tico. As\u00ed reza uno de ellos.<\/p>\n

Los ojos \/ esos ojos que las personas tienen en la cara \/ no miran ya de frente \/ \u00bfD\u00f3nde est\u00e1 la mirada altiva del rebelde?<\/p>\n

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La siguiente obra en aparecer, Sherezades, \u201cadmirablemente editada\u201d por Bassarai Ediciones -seg\u00fan reconoce la propia Maru Rizo-, vio la luz en noviembre de 2005 y re\u00fane una amplia selecci\u00f3n de textos sobre sus relaciones con distintas mujeres que dejaron huella en su vida, unas por amor y otras por amistad, o por sus situaciones o actitudes. Un libro oral, ya que no fue escrito de su pu\u00f1o y letra sino fruto de las conversaciones con Maru, quien copiaba los relatos directamente a m\u00e1quina, recogiendo en este caso 51 de los 114 que le hab\u00eda dictado unos a\u00f1os antes de morir; como si intentara demorar la llegada de la parca, al igual que hace la reina Sherezade en Las mil y una noches.<\/p>\n

Hablamos, por tanto, de un trabajo diferente de los anteriores y de los que vendr\u00edan despu\u00e9s; pues, adem\u00e1s de nacer de una relaci\u00f3n de complicidad y confidencialidad entre \u00e9l y Maru, tiene un marcado inter\u00e9s autobiogr\u00e1fico al versar el contenido sobre diversos aspectos de la vida cotidiana: su relaci\u00f3n con las mujeres -como ya se dijo- pero tambi\u00e9n sus amistades, deseos, soledades, frustraciones, preocupaci\u00f3n por la pintura, primeras exposiciones, etc. Abarcando una etapa vital ampl\u00edsima y tan distinta que va de los siete a\u00f1os de la ni\u00f1ez a los cuarenta y cuatro, uno despu\u00e9s de conocer a quien fue su gran amor y compa\u00f1era de su vida desde 1970.<\/p>\n

Sherezades es el m\u00e1s extenso y cuidado de los libros que recogen su obra escrita -sin contar los numerosos cat\u00e1logos de obra pl\u00e1stica y la ya mencionada tesis de Alonso-Pimentel- y lleva adem\u00e1s un estupendo pr\u00f3logo de I\u00f1aki Beti S\u00e1ez, de la Universidad de Deusto-San Sebasti\u00e1n. A\u00f1adir, asimismo, que cada relato va acompa\u00f1ado de un \u00f3leo o retrato de la protagonista del texto, o bien de un dibujo del ambiente que describe.<\/p>\n

Como bot\u00f3n de muestra, estos dos fragmentos del titulado \u201cYolanda\u201d, de neto sabor bembibrense. Al que se pueden a\u00f1adir otros seis tambi\u00e9n con abundantes referencias a su villa natal.<\/p>\n

Andaba yo por el caf\u00e9 Mero como por mi casa. Dibujaba a todas horas y por todos los rincones toneladas de papel, y mi carpeta, que era de tablas y cuerda, estaba siempre en Casa Mero. All\u00ed pas\u00e9 ratos muy agradables. En fin, el caf\u00e9 Mero es uno de los lugares concretos donde me forj\u00e9.<\/p>\n

Recuerdo un d\u00eda. No hab\u00eda nadie en el caf\u00e9, y Yolanda, arrodillada en una silla, limpiaba el mostrador junto a la cafetera. El sol de tarde entraba y le daba en las piernas. Yo se las miraba. Me pregunt\u00f3 un poco nerviosa: \u201c\u00bfQu\u00e9 miras?\u201d. Cambi\u00f3 la silla de lugar y otra vez se arrodill\u00f3 en ella, pero el sol volv\u00eda a acariciarle las piernas; y yo, a mir\u00e1rselas.<\/p>\n

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El a\u00f1o 2007 marca otro hito en la obra amabliana escrita, con la aparici\u00f3n de Cuadernos experimentales de arte, publicado por la Universidad de Le\u00f3n en la colecci\u00f3n \u201cPl\u00e1stica & Palabra\u201d dirigida por Javier Hernando y Jos\u00e9 Luis Puerto.<\/p>\n

Se re\u00fane en \u00e9l una amplia serie de textos e im\u00e1genes realizadas por Amable en diez libretas escolares donde experimentaba y registraba la creatividad cotidiana. Algo as\u00ed como una especie de diario o cat\u00e1logo que abarca desde noviembre de 1978 a febrero de 1979. Una \u201cbiolog\u00eda imaginaria\u201d poblada de monigotes, figuras humanas, animales y vegetales, adem\u00e1s de lecturas, pensamientos y reflexiones donde no faltan gui\u00f1os a la \u201cpoes\u00eda visual\u201d. Y siempre con \u201cuna vocaci\u00f3n de fragilidad, y un aire de levedad, improvisaci\u00f3n e intrascendencia\u201d, como dice en el pr\u00f3logo Francisco Javier San Mart\u00edn, profesor, historiador y cr\u00edtico de arte. Tiene 155 p\u00e1ginas y est\u00e1 ilustrado en color.<\/p>\n

Casi por el mismo tiempo, all\u00e1 por la primavera de 1978, se ultim\u00f3 Encantamiento y desencantamiento, el m\u00e1s reciente de los libros, aunque no vio la luz hasta marzo de 2016 en edici\u00f3n al cuidado de Maru Rizo y sello de la editorial leonesa Eolas Ediciones.<\/p>\n

En este caso, se trata de una recopilaci\u00f3n de m\u00e1s de un centenar y medio de textos in\u00e9ditos y plurales (159 concretamente) tomados de los propios manuscritos y corregidos pacientemente por Maru, pues la letra de Amable era complicada y la ortograf\u00eda bastante laxa, confiesa su compa\u00f1era. Poemas am\u00e9tricos y rompedores, de v\u00e9rtigo, encanto y desencanto como la vida misma; ramalazos denunciadores del hombre comprometido y disidente que resiste y se revela con iron\u00eda contra un vivir tantas veces sembrado de falsedad, injusticia y poder devorador. Poemas que pivotan sobre los temas que definen su pensamiento: \u201cla pobreza como dignidad, la religi\u00f3n como intento destructivo de la raz\u00f3n, Bembibre como arc\u00f3n de memorias, la libertad como empe\u00f1o, el azar como zancadilla prodigiosa, el marxismo como teor\u00eda y pr\u00e1ctica, yo -Maru- como tantas cosas, la codicia legalizada como hacedora de sufrimiento, el sexo como gozosa liviandad, el Bierzo como impulso est\u00e9tico, el arte como espejo multiplicador o la noche como aproximaci\u00f3n al yo\u201d.<\/p>\n

Finaliza el libro, que est\u00e1 ilustrado con una veintena larga de dibujos de la serie Clamoxyl -medicamento que le hac\u00eda sentir \u201cuna especie de fant\u00e1stico desvar\u00edo cuando lo tomaba\u201d-, con un esclarecedor ep\u00edlogo de Rogelio Blanco Mart\u00ednez, pedagogo y escritor cepedano que fuera en su d\u00eda Director General del Libro del Ministerio de Cultura, y buen conocedor de la obra po\u00e9tica y pict\u00f3rica de Amable, a la que califica de \u201cluminosa y delatora en tiempos tibios y l\u00fagubres\u2026 voz heridora y vibrante, entra\u00f1able y humilde\u2026 que golpea a los aquietados para superar el aterimiento y la banalidad\u2026 y a los dominantes osa y lanza palabras como sal y dolor\u201d.<\/p>\n

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Arriero fue Amable Arias por los caminos que buscan el ideal de un mundo m\u00e1s digno y justo, dejando \u201ca jirones la vida\u201d entre los desgarros y bocanadas de viento fresco. De ah\u00ed que su poes\u00eda y obra escrita sean, junto con su lenguaje pl\u00e1stico, un espacio de denuncia y libertad plenamente actual, aunque hace cuarenta y un a\u00f1os que nos dej\u00f3.<\/p>\n

Ya como broche, este poema tomado del citado libro, cuyas \u00faltimas presentaciones tuvieron lugar en Ponferrada y Bembibre a finales de 2016. En el caso de Bembibre, el lugar fue, como no pod\u00eda ser de otra manera, la Confiter\u00eda Ferrero (que en los tiempos de Amable se conoc\u00eda como Caf\u00e9 de Mero), que se llen\u00f3 en esta ocasi\u00f3n de amigos y admiradores ansiosos de conocer y leer esta obra.<\/p>\n

Te llevar\u00e9 una flor con ciento un p\u00e9talos, todos de diferente color \/ quien tenga esa flor tendr\u00e1 el para\u00edso en las manos. \/ Pero esta flor se encuentra a la orilla de un r\u00edo en tierra firme y \/ hasta ahora s\u00f3lo se han visto flores cercanas a la que te digo, \/ ten\u00edan sesenta p\u00e9talos y muchos de un mismo color.<\/p>\n

Hay quien dice que cada p\u00e9talo promete salud amor amistad \/ otros han visto castillos de piedra transparente \/ o sue\u00f1os de alegr\u00eda libres del tiempo de trabajo \/ y otras muchas fantas\u00edas que te contar\u00e9. \/ No obstante, persigo la primera flor \/ y s\u00f3lo creo en el primero de los dichos.<\/p>\n

Cuesti\u00f3n aparte, aunque un tanto tangencial, es la bibliograf\u00eda referida a \u00e9l, que abarca incontables p\u00e1ginas en la prensa, adem\u00e1s de revistas, cat\u00e1logos y libros que se han venido ocupando de su obra desde hace d\u00e9cadas. Un tema demasiado extenso para desgranar en un art\u00edculo de este tipo. No obstante, hacemos menci\u00f3n a tres de esos libros, que entendemos relevantes. El primero, la ya mencionada tesis doctoral de Carmen Alonso-Pimentel, y los otros dos porque abundan en la conexi\u00f3n y v\u00ednculos de Amable con Le\u00f3n.<\/p>\n

Los citamos, as\u00ed pues, por orden de aparici\u00f3n. Comenzamos por el titulado Amable Arias, de la profesora universitaria Carmen Alonso-Pimentel y que fue publicado en 1997 por la Universidad de Deusto, San Sebasti\u00e1n. Un libro amplio, de 324 p\u00e1ginas, riguroso y muy documentado que resulta imprescindible para conocer las sucesivas etapas y momentos de la vida y del discurrir pict\u00f3rico de Amable. El hecho de que esta obra, que se corresponde en gran medida con la tesis doctoral de la autora, defendida cuatro a\u00f1os antes en la citada universidad, fuese publicado por dicha instituci\u00f3n, nos da idea del inter\u00e9s que suscitaba ya entonces la figura y la obra de Amable en el \u00e1mbito acad\u00e9mico de esta importante universidad vasca.<\/p>\n

El segundo, que lleva por t\u00edtulo Amable Arias. La pasi\u00f3n reflexiva, vio la luz el a\u00f1o 2003. Se trata de un libro-cat\u00e1logo de la exposici\u00f3n del mismo nombre, comisariada por la mencionada profesora Alonso Pimentel, muestra que se expuso en la sede de la Delegaci\u00f3n Territorial de la Junta de Castilla y Le\u00f3n, en Le\u00f3n, y en varias capitales m\u00e1s de la comunidad aut\u00f3noma castellano-leonesa. Un lujo de libro ilustrado a todo color, de 240 p\u00e1ginas, con textos clarificadores de la propia comisaria y de Francisco Javier San Mart\u00edn y Javier Hernando Carrasco, profesores de la Universidad del Pa\u00eds Vasco y de la de Le\u00f3n, respectivamente.<\/p>\n

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Finalmente, el titulado Amable Arias. El teorema de la anamnesis. La barrera contemplativa, que fue publicado el a\u00f1o 2017, con ocasi\u00f3n de la exposici\u00f3n ya referida, que se celebr\u00f3 simult\u00e1neamente en tres salas de Le\u00f3n capital y Bembibre. Un proyecto que estuvo comisariado por Jes\u00fas Palmero, otro de los grandes conocedores de la obra de Amable, cuyo libro, de 128 p\u00e1ginas, recoge un amplio repertorio del material mostrado, como, por ejemplo, su biblioteca personal con muchos de sus libros subrayados y anotados de su pu\u00f1o y letra, su m\u00e1quina de escribir o el famoso rollo de papel continuo de 95,5 metros de largo, ilustrado por Amable y que nunca hab\u00eda sido expuesto hasta esta ocasi\u00f3n.<\/p>\n

Este es, a grandes rasgos, el resumen de la faceta literaria de este importante pintor y escritor aqu\u00ed nacido, el \u00fanico bembibrense, creemos, cuya obra pict\u00f3rica y literaria ha sido objeto de estudio en una tesis doctoral dedicada exclusivamente a \u00e9l. Con lo que ello significa.<\/p>\n

Jovino Andina Yanes<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Este 2025 est\u00e1 siendo un a\u00f1o muy amabliano para Bembibre, pues la figura del pintor y escritor Amable…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":105421,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-105420","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/105420","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=105420"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/105420\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/105421"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=105420"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=105420"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=105420"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}