{"id":110322,"date":"2025-09-12T15:26:09","date_gmt":"2025-09-12T15:26:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/110322\/"},"modified":"2025-09-12T15:26:09","modified_gmt":"2025-09-12T15:26:09","slug":"belen-aguilera-estrena-su-album-anela-un-viaje-lirico-personal-sin-precedentes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/110322\/","title":{"rendered":"Bel\u00e9n Aguilera estrena su \u00e1lbum ‘Anela’, un viaje l\u00edrico personal sin precedentes"},"content":{"rendered":"

Bel\u00e9n Aguilera<\/b><\/a> celebra su 30 cumplea\u00f1os con el lanzamiento de Anela, su disco m\u00e1s personal hasta la fecha. Un tercer \u00e1lbum de estudio con la l\u00edrica como protagonista en el que la artista nos presenta un viaje introspectivo por su mundo interior<\/b>.<\/p>\n

El proyecto llega dos a\u00f1os despu\u00e9s del estreno de su EP Metanoia, uno de sus trabajos m\u00e1s exitosos. Pero para esta ocasi\u00f3n la catalana deja a un lado los sonidos de electropop<\/b> para mostrarle al mundo su verdadera esencia musical.<\/p>\n

Y precisamente esta es una de las claves m\u00e1s importantes de Anela: Bel\u00e9n Aguilera deja a un lado su carrera in crecendo como artista pop en nuestro pa\u00eds para abrazar su yo musical m\u00e1s puro a trav\u00e9s de lo experimental<\/b>.<\/p>\n

12 canciones de un universo on\u00edrico \u00fanico<\/p>\n

Cada una de las 12 canciones de Anela viaja por un abanico emocional distinto<\/b>, pero todos forman parte del mismo universo. Y as\u00ed lo refleja con los recursos visuales del \u00e1lbum, que juntos crean una pel\u00edcula en la que Aguilera materializa en im\u00e1genes un mundo on\u00edrico y mitol\u00f3gico, en forma de ‘obra teatral’<\/b>.<\/p>\n

El disco arranca con Nacer para morir<\/b>, donde con la voz emerge con cierto autotune para cantarle al \u00abmiedo a alejarse de lo conocido y lo querido por perseguir un deseo propio\u00bb. Los violines acaban completando el conjunto<\/b>.<\/p>\n

\u00c1tico<\/b> irrumpe con fuerza con resquicios del bagaje musical de la artista hasta el momento<\/b>, m\u00e1s synsth pop con el que refleja ese lado de nuestra mente \u00abdonde escondemos nuestro lado oscuro y vulnerabilidades que no queremos que sean descubiertas\u00bb.<\/p>\n

La emotividad cobra m\u00e1s fuerza con Dram\u00e1tico<\/b>, un tema sobre la \u00abangustia de la incertidumbre de caminar un sendero en solitario y premonici\u00f3n de las adversidades que se avecinan\u00bb. Con un cambio de ritmo singular que hace muy pegadizo su estribillo<\/b>, la artista refleja as\u00ed la \u00abesperanza\u00bb.<\/p>\n

Laberinto<\/b> llega con la veteran\u00eda que le da ser el primer single de Anela. En esta canci\u00f3n Bel\u00e9n le da un respiro a los sonidos m\u00e1s experimentales para abrazar sonidos m\u00e1s pop<\/b>. y todo ello para reflejar el \u00abenfrentamiento contra todo lo oscuro y todo aquello que quiere corromper la esencia\u00bb. Una forma de madurar lidiando con el conflicto.<\/p>\n

Eclipse y Salvamento<\/b> fueron un estreno conjunto, pero por separado funcionan a la perfecci\u00f3n: mientras la primera se centra en la \u00abiluminaci\u00f3n y realizaci\u00f3n del propio poder\u00bb<\/b> y de ser consciente de la val\u00eda propia a trav\u00e9s de ritmos relajados con ciertas pinceladas de synth pop, la segunda vuelve a la \u00abincertidumbre y el miedo\u00bb<\/b>, pero esta vez del \u00abamor rom\u00e1ntico\u00bb con una balada como protagonista.<\/p>\n

Bel\u00e9n Aguilera contin\u00faa desnud\u00e1ndose por dentro con Dama en apuros<\/b>, un canto a abrazar \u00abla vulnerabilidad femenina\u00bb<\/b> como nuestra herramienta para fortalecer, sanar y \u00abseguir adelante\u00bb.<\/p>\n

Soledad<\/b> es la canci\u00f3n m\u00e1s personal del \u00e1lbum. Est\u00e1 escrita para la abuela de la artista, y trata de las inseguridades del presente pensando en la opini\u00f3n de aquella persona que ya no est\u00e1, recordando esos tiempos con aquella persona especial. Un sonido muy l\u00edrico con coros que envuelven la voz de la artista<\/b>.<\/p>\n

Mutantes<\/b> es la canci\u00f3n con m\u00e1s garra del \u00e1lbum. Con un comienzo digno de banda sonora de pel\u00edcula a trav\u00e9s de una melod\u00eda algo siniestra con violines, la artista le canta al deseo de \u00abser aceptado y querido\u00bb<\/b> y cambiar por ello de forma de ser, la artista vuelca las inseguridades sociales.<\/p>\n

Por su parte, C\u00f3mo puedo volver es el tema m\u00e1s enrevesado con su narrativa<\/b>. La cantante muestra c\u00f3mo se puede idealizar e inventar un mundo entero y sentir acorde a aquello imaginado. Y as\u00ed lo muestra con sus giros vocales y su desgarro<\/b>.<\/p>\n

\u00abEl poder de la manifestaci\u00f3n\u00bb se siente como un oasis en mistad de Anela a trav\u00e9s de Bruja<\/b>, un tema que deja a un lado la profundidad para jugar con cambios de ritmos<\/b> con un halo m\u00e1s optimista.<\/p>\n

El recorrido se cierra con Ahora que estoy bien<\/b>, una canci\u00f3n que le canta m\u00e1s al raciocinio<\/b> de estar presente en el presente a trav\u00e9s de ritmo de balada: \u00abAceptaci\u00f3n del cambio constante y de que nada es permanente. Encontrar felicidad y paz en el ahora sin aferrarse\u00bb.<\/p>\n

Anela es el resultado de mezclar un ideario musical con un mundo emocional de lo m\u00e1s complejo. Todo ello contado a trav\u00e9s de fantas\u00eda, barroquismo, simbolismo… <\/b>Y con el fin de crear una experiencia multisensorial.<\/p>\n

Este trabajo no es para todos: si bien la artista hab\u00eda enfocado su carrera a un concepto mucho m\u00e1s pop, los fans no van a encontrar esto en el nuevo disco. Lo que s\u00ed se puede encontrar es a la verdadera Bel\u00e9n Aguilera, que no ha sentido presiones sobre lo que se esperaba de ella para volcar todo su talento en un proyecto 360\u00ba y alejado de todo lo que se haya hecho \u00faltimamente en la m\u00fasica espa\u00f1ola<\/b>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Bel\u00e9n Aguilera celebra su 30 cumplea\u00f1os con el lanzamiento de Anela, su disco m\u00e1s personal hasta la fecha.…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":110323,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[170],"tags":[146,147,25,24,184,185,23],"class_list":{"0":"post-110322","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-musica","8":"tag-entertainment","9":"tag-entretenimiento","10":"tag-es","11":"tag-espana","12":"tag-music","13":"tag-musica","14":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/110322","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=110322"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/110322\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/110323"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=110322"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=110322"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=110322"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}