A la derecha, un Ecce homo de sombr\u00edo aspecto, casi intimidante, recibe al visitante que acceda a la nueva sala del Museo de Bellas Artes … reci\u00e9n inaugurada para exhibir sus fondos de pintura renacentista; justo al lado, otra imagen inmortaliza una figura similar, en las ant\u00edpodas de la anterior: la misma iconograf\u00eda, resuelta sin embargo como si ambas obras fueran hijas de dos movimientos art\u00edsticos distintos. Y, sin embargo, algo en ellas las hermana. Un intangible, tal vez. Un esp\u00edritu m\u00e1s o menos an\u00e1logo que condujo a los dos artistas a quienes debemos ambas maravillas (el flamenco Albrecht Bouts y el italiano Giovanni Antonio Bazzi, en orden de aparici\u00f3n) a fijarse en esta clase de escenas, cuya representaci\u00f3n tan distinta explica el car\u00e1cter del conjunto de piezas que se exponen en la sala. Una manera de encontrarse el norte de Europa con el sur del continente en un contexto hist\u00f3rico muy delicado, tumultuoso y a la vez f\u00e9rtil. Un di\u00e1logo entre culturas que justifica la apelaci\u00f3n a esa conversaci\u00f3n entre norte y sur cuya esencia se percibe en el propio di\u00e1logo que mantienen dos cumbres del arte de ese tiempo: una delicada obra de Botticeli mira desde una pared a un descomunal lienzo de El Bosco. El resultado, una cima de nuestra cultura.<\/p>\n
No por casualidad las dos pinturas encuentran acomodo desde ahora en las dependencias de la pinacoteca valenciana, porque la ciudad es un lugar muy pertinente para estimular esa reflexi\u00f3n compartida a trav\u00e9s de los ricos fondos que atesora su mejor Museo. A esta cita entre la mirada mediterr\u00e1nea y luminosa con que Botticeli factur\u00f3 su admirable retrato de Michel Marullo Tarnaciota, cedido para la exposici\u00f3n por la familia Guardans Camb\u00f3, y el deslumbrante tr\u00edo de piezas que configura el Tr\u00edptico de la Pasi\u00f3n debido al genio de aquel Jheronimus van Aken que pas\u00f3 a la historia como El Bosco, se llega luego de superar otras dos estancias que forman parte de la misma narrativa: una renovada manera de invitar al p\u00fablico a conocer los tesoros que destila una entidad empe\u00f1ada en resaltar la enorme riqueza de sus fondos, al servicio de una puesta en escena que conmueve a la vez que sorprende.<\/p>\n
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A esa capacidad para detonar una reacci\u00f3n de cierta perplejidad en el visitante ha aludido este martes Pablo Gonz\u00e1lez, director del Museo, cuando mencionaba el orden cronol\u00f3gico inverso con que se propone esta nueva ruta dentro del caser\u00f3n de San P\u00edo V. A la sala se llega tras superar los hermosos corredores donde nos saluda la historia del arte en su mayor esplendor, pareda\u00f1a con otras que avanzan seg\u00fan ese itinerario un punto desconcertante que citaba Gonz\u00e1lez: de atr\u00e1s hacia adelante, la visita desemboca en esta oportuna reflexi\u00f3n entre la convivencia de culturas (el poderoso norte, el sutil sur) que nunca termina de fructificar y no hace falta m\u00e1s que leer LAS PROVINICIAS o asomarse al telediario para comprobar que estamos ante un conflicto viejo como el mundo, de momento sin soluci\u00f3n pac\u00edfica. Mientras llega ese d\u00eda en que prospere un universo compartido, las obras de los maestros flamencos e italianos sirven como incierta ayuda: la conjunci\u00f3n de sus respectivos artes como una apuesta por retratar un mundo siempre en transformaci\u00f3n, como el caso del suyo, donde habitaba sin embargo m\u00e1s de un denominador com\u00fan.<\/p>\n
Porque adem\u00e1s de las aportaciones propias de los maestros (y sus obras, igualmente maestras) reunidas en la sala, al esclarecedor desenlace entre las dos aportaciones art\u00edsticas se suma otra evidencia: que observarlas es adem\u00e1s una armoniosa v\u00eda para conocer lo que vino despu\u00e9s, ese Barroco bien representado tambi\u00e9n en otras dependencias del Bellas Artes. Pilar T\u00e9bar, secretaria auton\u00f3mica de Cultura, se ha referido precisamente a esa circunstancia: a observar c\u00f3mo todas estas pinturas reunidas en la reci\u00e9n estrenada sala \u00abcambiaron el rumbo\u00bb del arte de su tiempo. Palabras apuntaladas por Gonz\u00e1lez, para quien la apuesta encarnada en esta exposici\u00f3n debe leerse como reflejo del compromiso de contar el Museo \u00ablo mejor posible\u00bb. Es decir, no s\u00f3lo exhibir sus fondos, sino dotar de una intenci\u00f3n m\u00e1s trascendente a la visita. Una manera \u00abm\u00e1s did\u00e1ctica\u00bb de exhibir \u00abnuestras fortalezas\u00bb, seg\u00fan su punto de vista: el prop\u00f3sito que cumplen las piezas que saludan desde una sala donde se citan todas estas cumbres del arte y saluda tambi\u00e9n la historia: cuando el norte conoci\u00f3 al sur y se citaron en Valencia.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"A la derecha, un Ecce homo de sombr\u00edo aspecto, casi intimidante, recibe al visitante que acceda a la…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":118980,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,39505,39506,7716,232,24983,234,146,147,25,24,39507,3932,23],"class_list":{"0":"post-118979","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-bosco","13":"tag-botticeli","14":"tag-cita","15":"tag-design","16":"tag-dialogo","17":"tag-diseno","18":"tag-entertainment","19":"tag-entretenimiento","20":"tag-es","21":"tag-espana","22":"tag-nortesur","23":"tag-sala","24":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/118979","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=118979"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/118979\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/118980"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=118979"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=118979"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=118979"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}