{"id":120723,"date":"2025-09-17T12:06:12","date_gmt":"2025-09-17T12:06:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/120723\/"},"modified":"2025-09-17T12:06:12","modified_gmt":"2025-09-17T12:06:12","slug":"raimundo-de-madrazo-el-retratista-elegante-vuelve-a-madrid","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/120723\/","title":{"rendered":"Raimundo de Madrazo, el retratista elegante, vuelve a Madrid"},"content":{"rendered":"

Raimundo de Madrazo<\/strong>, nieto, hijo, hermano y cu\u00f1ado de pintores, ten\u00eda su carrera marcada pr\u00e1cticamente desde la cuna, pero decidi\u00f3 ir por libre. En lugar de dedicarse a grandes composiciones hist\u00f3ricas, que es lo que daba prestigio y premios acad\u00e9micos, se fue a formar a Par\u00eds y nunca regres\u00f3.<\/p>\n

Pintor costumbrista y excelente retratista de la alta sociedad de su \u00e9poca, perteneci\u00f3 a la tercera generaci\u00f3n de una de las familias m\u00e1s significativas de la pintura espa\u00f1ola del siglo XIX. Su abuelo fue el director del Museo del Prado, Jos\u00e9 de Madrazo Agudo<\/strong> y su padre, Federico de Madrazo Kuntz<\/strong>.<\/p>\n

En su d\u00eda, la obra de Madrazo (1841-1920) fue s\u00edmbolo de refinamiento<\/strong> en los c\u00edrculos sociales internacionales, aunque luego qued\u00f3 relegada por el auge de nuevas corrientes art\u00edsticas. Adem\u00e1s para los franceses era espa\u00f1ol y para los espa\u00f1oles viv\u00eda alejado a las orillas del Sena.<\/p>\n

M\u00e1s de cien cuadros<\/p>\n

La exposici\u00f3n Raimundo de Madrazo, organizada por la Fundaci\u00f3n Mapfre y el Meadows Museum, SMU, deDallas, re\u00fane m\u00e1s de cien obras e incluye pinturas in\u00e9ditas <\/strong>descubiertas durante la investigaci\u00f3n para el montaje que se puede ver en el Paseo de Recoletos de Madrid desde el 19 de septiembre al 18 de enero.<\/p>\n

Contempor\u00e1neo de Manet y los impresionisas, vio el auge de las vanguardias, pero nunca quiso subirse al tren de la modernidad. \u00abSe qued\u00f3 toda la vida como un defensor del <\/strong>preciosismo de las telas, las carnaciones, el retrato mundano, el saber estar, la elegancia eterna<\/strong>, porque eso era lo que le daba de comer\u00bb, explica a RTVE.es la comisaria de la muestra, Amaya Alzaga<\/strong>.<\/p>\n

Entre los personajes ilustres que plasm\u00f3 con sus pinceles aparecen la reina Mar\u00eda Cristina de Habsburgo-Lorena<\/strong>, miembros de la Casa de Alba, pol\u00edticos y la actriz Mar\u00eda Guerrero<\/strong> caracterizada como Do\u00f1a In\u00e9s, un cuadro que pertenece al Museo del Prado.<\/p>\n

La modelo Aline Masson<\/p>\n

Una sala entera se dedica a la modelo del artista, Aline Masson<\/strong>, que posa para Madrazo en innumerables composiciones. Pese a ser retratada con profusi\u00f3n por el pintor, no hay registros documentales que nos aporten alg\u00fan dato biogr\u00e1fico de la musa, salvo una referencia en una carta en la que se envian recuerdos a \u00abMademoiselle Aline\u00bb.<\/p>\n

‘Aline Masson’, finales de 1870, de Raimundo de Madrazo, colecci\u00f3n particular.\u00a0\u00a9 Pablo Lin\u00e9s<\/p>\n

Se cree que era la hija del conserje<\/strong> de la residencia parisina del Marqu\u00e9s de Casa Riera<\/strong>, cuyo jard\u00edn trasero daba al primer estudio de Madrazo en la rue Billault. <\/p>\n

En el cuadro Una boda parisina, encargado por el millonario norteamericano William Henry Vanderbilt, el periodista Pedro de Prat, plasmado al fondo de la composici\u00f3n como el marido, describe la elaboraci\u00f3n del lienzo: \u00abLa novia, de elegante tul, y llevando a profusi\u00f3n en la falda, en la mano, en la cabeza, tupidos ramos del simb\u00f3lico azahar, es la legendaria y cual nunca graciosa y bella Aline<\/strong>\u00ab. El ni\u00f1o es el hijo del pintor \u00abel inteligente y discret\u00edsimo Coc\u00f3\u00bb.<\/p>\n

La comisaria de Raimundo de Madrazo confiesa que siente predilecci\u00f3n por un peque\u00f1o cuadro de la modelo, Aline de azul, fechado en torno a 1885, de la misma \u00e9poca que una foto dispuesta a su lado. Alzaga cree que, por sus dimensiones, no estaba destinado a la venta y fue una especie de regalo de despedida<\/strong> en el que la mujer mira con orgullo a los ojos del espectador.<\/p>\n

Nonchalance<\/p>\n

Una sala entera est\u00e1 dedicada a la nonchance, una cierta \u00abindolencia<\/strong>, el dolce far niente de los italianos, en el que las mujeres pasan la vida, pues luciendo la ropa o deshojando margaritas sin tener mucho m\u00e1s que hacer\u00bb. Alzaga apunta que se refleja el cambio social de la mujer acomodada del siglo XIX que \u00abya no tiene que ocuparse de la casa ni de los ni\u00f1os por la aparici\u00f3n del servicio dom\u00e9stico y de las nodrizas, y es m\u00e1s instruida, sabe leer, estar en sociedad y acude al teatro<\/strong>\u00ab.<\/p>\n

La curadora describe que los cuadros de Madrazo se van despojando de detalles anecd\u00f3ticos y acaban centr\u00e1ndose en el rostro de las mujeres que retrata, pero tambi\u00e9n se muestran las toilettes: \u00abmujeres vistas a trav\u00e9s del ojo de la cerradura<\/strong> con excusas historicistas que permiten esconder el erotismo en el siglo XIX, como plasmar los chapines, los gorritos de la Corte de de Versalles para que parecieran im\u00e1genes de historia\u00bb, en un desnudo del Museo del Prado. <\/p>\n

El tema hist\u00f3rico como pretexto para exhibir desnudos femeninos<\/strong> es m\u00e1s evidente en la recreaci\u00f3n de la afrenta de Corpes, una tela en la que la languidez de los cuerpos de las hijas del Cid remite a una sensualidad propia de odaliscas en un serallo.<\/p>\n

‘Las hijas del Cid’, circa 1865, Raimundo de Madrazo.\u00a0\u00a9 Foto Gasull<\/p>\n

La portada del cat\u00e1logo es el cuadro Muchachas en la ventana, un lienzo que para Amaya Alzaga es \u00abuna de las obras maestras del Metropolitan<\/strong>. Tras siglos de ser observadas, la sociedad empieza a permitir que las mujeres se asomen a la ventana, a mirar ellas sin ser vistas. Y este es un cuadro bell\u00edsimo que dialoga muy bien con la tradici\u00f3n espa\u00f1ola de Murillo o Goya<\/strong>, que pinta tambi\u00e9n las mujeres en la ventana\u00bb.<\/p>\n

‘Muchachas en la ventana’, c. 1875, Raimundo de Madrazo.\u00a0\u00a9 The Metropolitan Museum of Art\/Art Resource\/Scala, Florence<\/p>\n

Raimundo de Madrazo hizo giras pict\u00f3ricas por Estados Unidos<\/strong> para retratar a clientes adinerados y pas\u00f3 los \u00faltimos a\u00f1os de su vida en Versalles, donde pint\u00f3 los jardines. Aquejado por la enfermedad intent\u00f3 terminar el gran lienzo del Recibimiento de Col\u00f3n por los Reyes cat\u00f3licos, pero no lo logr\u00f3. Acab\u00f3 sus d\u00edas como un \u00abmuerto ilustre\u00bb, pero sus cuadros siguen llenos de vida.<\/p>\n

Detalle de ‘Autorretrato’, 1901, de Raimundo de Madrazo\u00a0\u00a9 Michael Bodycomb<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Raimundo de Madrazo, nieto, hijo, hermano y cu\u00f1ado de pintores, ten\u00eda su carrera marcada pr\u00e1cticamente desde la cuna,…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":120724,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-120723","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/120723","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=120723"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/120723\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/120724"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=120723"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=120723"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=120723"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}