\u00a0\u00a0\u00a0 G\u00c1LVEZ (TOLEDO), 20 Sep. (De Laura G\u00f3mez del Barrio para EUROPA PRESS) – <\/p>\n
\u00a0\u00a0\u00a0Entrevistar a Jos\u00e9 Luis L\u00f3pez Romeral trasciende lo normativo. Aprovecha el cuestionario para dar rienda suelta a su potencial creativo y, entre pregunta y pregunta, recita algunas de sus sole\u00e1s, recuerda el cante de su t\u00edo Basiliso cuando cog\u00edan algarrobas o reflexiona sobre todo lo que el hombre ha llegado a perder con la llegada a la Luna, inquietud que plasm\u00f3 en su misteriosa serie ‘Astronautas’, con la que conmemor\u00f3 sus 25 a\u00f1os en la pintura.<\/p>\n
Pero de eso ya han pasado otros 25 a\u00f1os y ahora este polifac\u00e9tico artista de San Mart\u00edn de Montalb\u00e1n (Toledo) que ha perdido la cuenta de los pa\u00edses en los que ha colgado cuadros, ha conversado con Europa Press al hilo de su medio siglo de brochazos, que va a celebrar con m\u00e1s de 10 exposiciones. La m\u00e1s inmediata, la que inaugura en el Museo del Quijote de Ciudad Real el 9 de octubre.<\/p>\n
\u00abNo he dicho que no a nada. Hay material suficiente y variado como para no llevar el mismo a cada exposici\u00f3n. Me lo estoy pasando muy bien, porque estoy poniendo en valor todo lo que he hecho y no recordaba. Hay mucha verdad en esas obras\u00bb, confiesa Romeral desde uno de los tres talleres que ha llegado a tener en G\u00e1lvez, localidad vecina a la que le vio nacer, con la que guarda un fuerte v\u00ednculo por razones familiares.<\/p>\n
En ese universo ‘romeraliano’, entre cientos de cuadros apilados, esculturas o piedras en las que, haciendo un gui\u00f1o al Greco, ha inmortalizado los rostros que forman parte de su peculiar ‘Apostolado seglar’, Romeral echa la vista atr\u00e1s y asegura que todo empez\u00f3 como un juego.<\/p>\n
\u00abYo sab\u00eda que quer\u00eda ser pintor. La gente me dec\u00eda: \u00a1hay que ver este muchacho, pinta como un viejo!. Y a mi aquello me sorprend\u00eda, porque no ten\u00eda experiencia de nada\u00bb, relata ese ni\u00f1o de la Espa\u00f1a de posguerra que hasta los 10 a\u00f1os el \u00fanico contacto art\u00edstico que tuvo fue con el Cristo de la Luz, epicentro del retablo de la iglesia de su pueblo y que, con el tiempo, descubri\u00f3 que guarda gran semejanza con el Cristo de San Pl\u00e1cido de Vel\u00e1zquez.<\/p>\n
Fue tras su paso por Toledo, a donde lleg\u00f3 con una beca para estudiar en el Seminario, cuando descubri\u00f3 ese \u00abmundo fant\u00e1stico del Greco, lleno de color, de formas, de misterio, …\u00bb, un impacto que se atrevi\u00f3 a reproducir en el 2014, cuando se conmemor\u00f3 el IV Centenario de la muerte del pintor cretense, y exhibi\u00f3 maestr\u00eda con una colecci\u00f3n en la que experimentaba con el color, la figuraci\u00f3n y la abstracci\u00f3n.<\/p>\n
Y es que este creador autodidacta, que tambi\u00e9n ha bebido de Goya, Murillo o Vel\u00e1zquez, asegura que, aunque a lo largo de estos 50 a\u00f1os ha ganado oficio, no ha perdido esa forma primitiva de observar. \u00abMe importa mucho la primera sensaci\u00f3n que me causa cuando miro una cosa. S\u00e9 que esa impresi\u00f3n es la que voy a dejar prisionera en un lienzo y va a quedar para siempre\u00bb.<\/p>\n
LA PINTURA CONCEBIDA COMO UNA ECUACI\u00d3N<\/p>\n
Pero la evoluci\u00f3n de Romeral en este medio siglo no ha sido lineal. Ha estado llena de atrevimiento y experimentaci\u00f3n que le han llevado al olimpo creativo. Si empez\u00f3 ajust\u00e1ndose a la realidad, emulando el hiperrealismo de Antonio L\u00f3pez y poniendo la pintura al servicio de la literatura, ha terminado haciendo una figuraci\u00f3n m\u00e1s libre y concibiendo los cuadros como \u00abuna ecuaci\u00f3n\u00bb, en la que suma, multiplica o divide color, materia, t\u00e9cnica y texturas.<\/p>\n
\u00abEn esa \u00e9poca hubo informalismo\u00bb, rememora sobre esos a\u00f1os en los que compagin\u00f3 la pintura con su trabajo en la f\u00e1brica de Peugeot de Villaverde. All\u00ed, aprovechando los huecos que le dejaba la cadena de montaje, jug\u00f3 con los materiales industriales que ten\u00eda a su alcance, como las flechas amarillas del suelo, en las que ve\u00eda \u00absalida a la tensa sociedad del inicio de democracia\u00bb, o las lijas que se usaban para los coches. Con esos elementos, roz\u00f3 lo abstracto y se encumbr\u00f3 como artista. \u00abEs una de las cosas m\u00e1s bonitas y m\u00e1s apasionantes que he hecho\u00bb, reconoce con orgullo.<\/p>\n
Y con esa misma pasi\u00f3n con la que ha vivido la pintura, se entreg\u00f3 al flamenco, expresi\u00f3n art\u00edstica que, seg\u00fan relata, le ha hecho descubrir y sacar su vertiente m\u00e1s po\u00e9tica. Son muchas las letras que ha firmado y han terminado sonando por milongas o sole\u00e1s, quiz\u00e1 porque esos ritmos ya estaban dentro de \u00e9l.<\/p>\n
\u00abDescubr\u00ed que mis ancestros eran flamencos. Mi abuelo materno, Pedro, tocaba la guitarra en San Mart\u00edn, y le llamaban cuando hab\u00eda bautizos o bodas. Y mi t\u00edo Basiliso entonaba muy bien por malague\u00f1as, grana\u00ednas, sole\u00e1s o fandangos. Recuerdo que cantaba cuando cog\u00edamos algarrobas y me gustaba mucho escucharle\u00bb, rememora Romeral, que ha llegado a codearse con la flor y nata del cante jondo, a la que ha inmortalizado con sus pinceles.<\/p>\n
LA HUELLA DE MELQUE<\/p>\n
Otra parada obligatoria en su trayectoria es Santa Mar\u00eda de Melque, ese c\u00famulo misterioso de piedras que rezuma energ\u00eda, emblema de su obra. \u00abSiempre ha formado parte de mi paisaje, desde ni\u00f1o. De esa mirada infantil, pas\u00f3 a la mirada de artista y a verla desde otra dimensi\u00f3n\u00bb.<\/p>\n
Solo un virtuoso como \u00e9l pudo crear un perfil de mujer a partir de una de sus ventanas. Un c\u00edrculo sobre un rect\u00e1ngulo para empezar a jugar con tocados, colores y materiales y reproducir miles de ‘Dulcineas de Melque’, una de sus obras m\u00e1s ic\u00f3nica y reconocible, con las que ha internacionalizado este sitio hist\u00f3rico.<\/p>\n
No en vano, el arte de este humilde lugare\u00f1o, que sigue disfrutando de su partida de mus con sus amigos y parroquianos, ha trascendido fronteras, aunque ya no recuerde los pa\u00edses a los que han llegado sus obras. \u00abYa no los controlo. Han ido a Jap\u00f3n, Estados Unidos, Alemania, Francia, Portugal, Inglaterra, Luxemburgo, Sudam\u00e9rica, incluso \u00c1frica. Alguno habr\u00e1 ido por all\u00ed\u00bb.<\/p>\n
En esta charla con Europa Press, adem\u00e1s de repasar esas cinco d\u00e9cadas transcurridas desde que expuso por primera vez en el Ateneo Popular de Getafe, municipio que tambi\u00e9n ha sido c\u00f3mplice y testigo de su crecimiento art\u00edstico, este incombustible creador, aunque practicante del ‘carpe diem’, habla tambi\u00e9n de futuro.<\/p>\n
\u00abMe gustar\u00eda volver a pintar los campos de la zona, que me siguen emocionando igual que cuando era ni\u00f1o. Me gusta la humildad de ese verde seco y sobrio de sus encinas, los rojizos t\u00e9tricos y densos de las zarzas. Pero igual, si me lo pide un amigo, pinto una oveja. Es muy bonito que alguien que no est\u00e1 dentro del mundo del arte te requiera para hacer una cosa que puede ser importante para \u00e9l. Manifestar la generosidad como se te ha dado a ti y transmitirla es hermoso\u00bb, reflexiona Romeral que pone el broche recitando una de sus sole\u00e1s, en las que condensa su filosof\u00eda de vida.<\/p>\n
\u00abCu\u00e1ntas gracias doy al cielo de la suerte que he tenido, s\u00f3lo con abrir los ojos se me alegran los sentidos, cuando yo abro mi boca, muchos se alegran conmigo\u00bb.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"\u00a0\u00a0\u00a0 G\u00c1LVEZ (TOLEDO), 20 Sep. (De Laura G\u00f3mez del Barrio para EUROPA PRESS) – \u00a0\u00a0\u00a0Entrevistar a Jos\u00e9 Luis…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":128198,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-128197","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/128197","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=128197"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/128197\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/128198"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=128197"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=128197"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=128197"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}