{"id":135250,"date":"2025-09-24T03:55:19","date_gmt":"2025-09-24T03:55:19","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/135250\/"},"modified":"2025-09-24T03:55:19","modified_gmt":"2025-09-24T03:55:19","slug":"doce-del-patibulo-la-pelicula-que-rompio-los-esquemas-del-cine-belico","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/135250\/","title":{"rendered":"&#8216;Doce del pat\u00edbulo&#8217;, la pel\u00edcula que rompi\u00f3 los esquemas del cine b\u00e9lico"},"content":{"rendered":"<p>Explorar un g\u00e9nero desde una perspectiva distinta siempre implica un riesgo, y ese desaf\u00edo se intensifica cuando se trata de cuestionar el cine b\u00e9lico. Pocas categor\u00edas cinematogr\u00e1ficas exigen tanto en el plano emocional: <strong>las pel\u00edculas de guerra arrastran al espectador a tomar partido<\/strong>, a ubicarse en un bando u otro, bajo la cl\u00e1sica premisa de \u201clos buenos contra los malos\u201d. Solo aquellos que han conseguido ir m\u00e1s all\u00e1 de esas convenciones han dado lugar a <strong>obras maestras imprescindibles en la historia del cine<\/strong>.<\/p>\n<p>Uno de esos directores es <a href=\"https:\/\/www.rtve.es\/play\/videos\/dias-de-cine\/centenario-robert-aldrich-1918-1983\/4691378\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">Robert Aldrich<\/a> (\u00bfQu\u00e9 fue de baby Jane?), que en 1967 logr\u00f3 dinamitar las convenciones dram\u00e1ticas del cine de guerra. <a href=\"https:\/\/www.rtve.es\/play\/videos\/dias-de-cine-clasico\/doce-del-patibulo-presentacion\/5759599\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">Doce en el pat\u00edbulo<\/a>, la cinta que se emite en <a href=\"https:\/\/www.rtve.es\/play\/videos\/dias-de-cine-clasico\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">D\u00edas de Cine Cl\u00e1sico<\/a>, fue una de las primeras pel\u00edculas en mostrar los matices de las contiendas, donde el perfil de v\u00edctimas y verdugos se difumina. <strong>\u00bfQui\u00e9n son los buenos en una guerra? <\/strong><\/p>\n<p>Doce en el pat\u00edbulo (1967)<\/p>\n<p>Desdibujar los estere\u00f3tipos b\u00e9licos<\/p>\n<p>La cinta se sit\u00faa en el a\u00f1o 1944, \u00faltimos d\u00edas de la <strong>Segunda Guerra Mundial<\/strong>. El ej\u00e9rcito de los Estados Unidos idea una misi\u00f3n que tiene como objetivo interrumpir la cadena de mando alemana: asaltar una mansi\u00f3n aislada donde los oficiales alemanes de alto rango suelen ir con sus amantes y acabar con sus vidas. Para llevar a cabo <strong>esta operaci\u00f3n suicida, el ej\u00e9rcito ha decidido utilizar delincuentes que est\u00e1n a la espera de la ejecuci\u00f3n de una sentencia de muerte <\/strong>o que han sido condenados a pasar al menos 20 a\u00f1os en prisi\u00f3n. Si los \u00abvoluntarios\u00bb sobreviven y se distinguen, sus sentencias ser\u00e1n conmutadas. <\/p>\n<p>El oficial a cargo de la operaci\u00f3n, el general Worden (<strong>Ernest Borgnine<\/strong>) ha elegido al mayor John Reisman (<strong>Lee Marvin<\/strong>) para entrenar a los hombres y guiarlos en la misi\u00f3n. Reisman es seleccionado por una raz\u00f3n espec\u00edfica: es un conocido problema de disciplina y, si falla, el ej\u00e9rcito se librar\u00e1 de \u00e9l. Descontento pero obediente, Reisman se encuentra con su grupo de 12 hombres enojados, un grupo hosco y antisocial, muchos de los cuales son asesinos y violadores convictos. <\/p>\n<p>Un tretrato de las atrocidades de guerra en ambos bandos<\/p>\n<p>Basada en la novela hom\u00f3nima de E.M. Nathanson, el guion pone el foco en una pr\u00e1ctica utilizada com\u00fanmente en las guerras: colocar a los criminales en primera l\u00ednea con la promesa de un perd\u00f3n total si sobreviven. Aunque a menudo no se le considera como tal, <strong>The Dirty Dozen<\/strong> (su nombre original) se convirti\u00f3 en <strong>la primera pel\u00edcula de gran calado en Hollywood en reconocer que la brutalidad y las atrocidades ocurrieron en ambos lados de la Segunda Guerra Mundial<\/strong>. <\/p>\n<p>Estrenada en uno de los momentos m\u00e1s complejos de los Estados Unidos, que en aquellos a\u00f1os se encontraba inmerso en la cruenta y catastr\u00f3fica guerra de Vietnam de la que sali\u00f3 derrotado. <strong>El objetivo de Aldrich, abiertamente antibelicista, era desdibujar las l\u00edneas entre \u201cbuenos\u201d y \u201cmalos\u201d<\/strong> (incluso si cuando hablamos de esos malos estamos refiri\u00e9ndonos a soldados nazis). Por si no fuese suficiente, la moral distra\u00edda de los supuestos \u201cbuenos\u201d escandalizaba a propios y extra\u00f1os. <\/p>\n<p>Lee Marvin es John Reisman en &#8216;Doce en el pat\u00edbulo&#8217; (1967)<\/p>\n<p>Una mirada que escandaliz\u00f3 a muchos, pero que sent\u00f3 las bases de un cine mucho m\u00e1s cr\u00edtico, que mostraba la guerra de una manera m\u00e1s realista y menos heroica a como se hab\u00eda retratado habitualmente en Hollywood. Cintas posteriores como <strong>Johnny cogi\u00f3 su fusil<\/strong> (1971), <strong>Salvar al soldado Ryan<\/strong> (1998), protagonizada por Tom Hanks, o <strong>Malditos Bastardos<\/strong>, (2009), de Quentin Tarantino, que confes\u00f3 que se hab\u00eda basado plenamente en esta cinta para construir a sus personajes. <\/p>\n<p>A pesar de ser despreciada por la Academia de los Oscar, que solo lo otorg\u00f3 <strong>4 nominaciones<\/strong>, de los que gan\u00f3 la estatuilla a los <strong>Mejores efectos especiales<\/strong>, Doce en el pat\u00edbulo se convirti\u00f3 en la cinta culmen de la carrera de Aldrich como cineasta. La pel\u00edcula que mayor acogida tuvo de todas sus cintas y que m\u00e1s ha perdurado en el tiempo. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Explorar un g\u00e9nero desde una perspectiva distinta siempre implica un riesgo, y ese desaf\u00edo se intensifica cuando se&hellip;\n","protected":false},"author":2,"featured_media":135251,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[169],"tags":[177,146,147,25,24,176,175,23],"class_list":{"0":"post-135250","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-cine","8":"tag-cine","9":"tag-entertainment","10":"tag-entretenimiento","11":"tag-es","12":"tag-espana","13":"tag-film","14":"tag-movies","15":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/135250","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=135250"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/135250\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/135251"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=135250"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=135250"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=135250"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}