{"id":166630,"date":"2025-10-10T04:15:26","date_gmt":"2025-10-10T04:15:26","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/166630\/"},"modified":"2025-10-10T04:15:26","modified_gmt":"2025-10-10T04:15:26","slug":"asi-es-el-taller-del-pintor-alvaro-negro-un-antiguo-molino-de-pontevedra-convertido-en-refugio-creativo-este-espacio-me-da-calidad-de-vida-y-de-trabajo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/166630\/","title":{"rendered":"As\u00ed es el taller del pintor \u00c1lvaro Negro, un antiguo molino de Pontevedra convertido en refugio creativo: \u201cEste espacio me da calidad de vida y de trabajo\u201d"},"content":{"rendered":"

El estudio del pintor \u00c1lvaro Negro es todo lo que alguien necesita para crear (y so\u00f1ar).<\/strong><\/p>\n

Todo lo que acompa\u00f1a al proceso creativo termina integr\u00e1ndose en \u00e9l, en la mirada y el pensamiento del artista. \u00c1lvaro Negro<\/strong> lo sabe y lo practica: su taller es parte de su propio lenguaje pict\u00f3rico. Ha transformado en estudio \u2013l\u00e9ase refugio\u2013 un antiguo molino y aserradero de la d\u00e9cada de 1950<\/strong>, propiedad de su abuelo y situado cerca de Agolada (Pontevedra), un lugar donde la luz, los objetos y la memoria dialogan con su forma de entender el arte<\/a> y la vida como algo inseparable. La pintura<\/a> \u2013nos cuenta\u2013 conlleva pasar muchas horas solo: \u201cEl d\u00eda empieza con el primer caf\u00e9, pero no sabes cu\u00e1ndo acaba, y este espacio me da calidad de vida y de trabajo\u201d.<\/p>\n

\"nave<\/p>\n

Un escal\u00f3n separa la zona de living del taller, planteado como una plaza central. A la derecha se puede ver la obra Peirao, que da nombre a la actual exposici\u00f3n del artista en F2 Galer\u00eda. A la izquierda, mesa de mostrador de La Trona y chimenea danesa de Mors\u00f8. Al fondo, sobre el banco de carpintero original de los a\u00f1os 50, cer\u00e1micas gallegas de Gundiv\u00f3s y una obra suya.<\/p>\n

\u00a9 Sergio PenasM\u00ednima intervenci\u00f3n para aprovechar bien el espacio<\/strong><\/p>\n

El edificio conserva su sencillez<\/strong>: una estructura a dos aguas, en piedra del pa\u00eds, austera y s\u00f3lida, que lo ancla al territorio. Objetivo que comparten elementos de la decoraci\u00f3n exterior, como una antigua urna de madera para el cereal, que resiste impasible el paso del tiempo en el porche; una mesa que Negro realiz\u00f3 con su carpintero aprovechando las maderas del suelo original del molino, u otra construida con grandes losas que ya estaban all\u00ed. \u201cTodo lo que he podido reutilizar se ha reubicado para nuevos fines\u201d, resume. El interior di\u00e1fano de nave industrial<\/a> respeta esa filosof\u00eda de m\u00ednima intervenci\u00f3n \u201cmanteniendo su entrop\u00eda\u201d. Con una ligera salvedad. Y es que los muros originales eran \u201ctan potentes y pict\u00f3ricos\u201d que tuvo que colocar paneles de madera en busca de un fondo neutro en el que colgar las obras. Eso s\u00ed, sin ocultarlos del todo \u201cpara no perder las capas del tiempo\u201d. De ah\u00ed partieron los cuadros que ahora forman parte de su exposici\u00f3n en la galer\u00eda madrile\u00f1a F2<\/strong> (hasta el 18 de octubre).<\/p>\n

En la muestra, que lleva por t\u00edtulo Peirao \u2013palabra que, por su origen, sugiere a la vez un lugar de tr\u00e1nsito y b\u00fasqueda\u2013, se encuentran las distintas etapas de su trayectoria, resultando en \u201cuna genealog\u00eda interna que conecta materiales, procesos y tiempos de la pintura\u201d. En el interior del molino, el plano arquitect\u00f3nico lo traz\u00f3 \u00e9l mismo a trav\u00e9s de la ubicaci\u00f3n de los muebles y de una iluminaci\u00f3n intencionada<\/strong>, propia de un artista que se nutre de la tradici\u00f3n pict\u00f3rica espa\u00f1ola e italiana. Una antigua mesa de mostrador de cinco metros de largo, que encontr\u00f3 haciendo scroll en Instagram<\/a> en La Trona, divide el espacio y act\u00faa como eje entre lo dom\u00e9stico y lo art\u00edstico.<\/p>\n

\"casa<\/p>\n

El molino, de piedra del pa\u00eds, con tejado a dos aguas.\u00a9 Sergio Penas<\/p>\n

\"fachada<\/p>\n

\u00a9 Sergio Penas<\/p>\n

Dise\u00f1o y obsesi\u00f3n por la luz<\/strong><\/p>\n

La zona de taller est\u00e1 pensada como \u201cuna plaza central\u201d, planteada a prop\u00f3sito a menor altura: el escal\u00f3n sirve de banco corrido para lograr un efecto de auditorio. El paisaje cotidiano del pintor lo conforman piezas exquisitamente escogidas para construir esa atm\u00f3sfera necesaria y determinante en la creaci\u00f3n<\/strong>. Del sof\u00e1 Sumo de Piero Lissoni, \u201cque parece flotar en el aire, casi como un haiku\u201d, o los taburetes Ense\u00f1anza de \u00c1lvaro Siza, a las piezas de cer\u00e1mica<\/a> tradicional gallega de Gundiv\u00f3s, que reposan sobre un banco de carpintero original en el que el artista, de ni\u00f1o, se hac\u00eda las espadas y que ahora sirve de librer\u00eda. Sobre la larga mesa hay tres l\u00e1mparas<\/a> de suspensi\u00f3n N55, de Mario Nanni para Viabizzuno, con cristales dise\u00f1ados por Peter Zumthor; tambi\u00e9n est\u00e1 el modelo Faro, de David Chipperfield, que el propio arquitecto le regal\u00f3 por su cumplea\u00f1os. Aunque si hay una pieza definitiva es la l\u00e1mpara Veronese: un dise\u00f1o<\/a> de Umberto Riva para Barovier & Toso que se inspira en el jarr\u00f3n de cristal atravesado por un haz de luz que aparece en el c\u00e9lebre cuadro de la Anunciaci\u00f3n de Veron\u00e9s.<\/p>\n

\u00c1lvaro Negro no es un fetichista de las l\u00e1mparas, es que tiene obsesi\u00f3n por la luz<\/strong>. \u201cM\u00e1s que los objetos de dise\u00f1o, creo que lo que m\u00e1s define un espacio es c\u00f3mo lo modulas con luces y sombras\u201d, se\u00f1ala, recordando al artista alem\u00e1n J\u00fcrgen Partenheimer, quien dec\u00eda que la manera en que se concibe un espacio de trabajo, su iluminaci\u00f3n, puede marcar la claridad de la obra. \u201cEscoger la llave de luz adecuada \u2013concluye\u2013 es casi tan decisivo como elegir el lienzo\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El estudio del pintor \u00c1lvaro Negro es todo lo que alguien necesita para crear (y so\u00f1ar). Todo lo…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":166631,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,1530,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-166630","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-casas-ad","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/166630","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=166630"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/166630\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/166631"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=166630"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=166630"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=166630"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}