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Mar\u00eda Bastar\u00f3s<\/b><\/p>\n
Editorial: <\/b>Seix Barral<\/p>\n
A\u00f1o de publicaci\u00f3n original: <\/b>2025<\/p>\n
A veces el miedo no est\u00e1 en lo que se esconde, sino en lo que ya conocemos. Criaturita <\/b>parte de esa idea: un lago, un pueblo, una joven que busca sentido tras la p\u00e9rdida. Pero lo que Mar\u00eda Bastar\u00f3s<\/b> construye es menos una historia de terror que una exploraci\u00f3n de la fragilidad, del peso de la familia y de esa necesidad de hallar algo<\/b> \u2014aunque sea un monstruo\u2014 que justifique el vac\u00edo.<\/p>\n Bastar\u00f3s convierte el lago en un espejo que devuelve versiones distorsionadas de la verdad y de la identidad <\/p><\/blockquote>\n La trama sigue a Kaila<\/b>, diecinueve a\u00f1os, marcada por la p\u00e9rdida de su padre, un bi\u00f3logo que vivi\u00f3 empe\u00f1ado en demostrar la existencia de una criatura en el lago Milagro<\/b>. Cuando en el entorno empiezan a desaparecer mujeres, la joven decide hurgar en el misterio paterno <\/b>y en su propia soledad.<\/p>\n Esa investigaci\u00f3n no es solo un intento de resolver una inc\u00f3gnita, sino un movimiento \u00edntimo<\/b>: la b\u00fasqueda de un lugar propio tras crecer rodeada de silencios. Bastar\u00f3s convierte el lago en un espejo que devuelve versiones distorsionadas de la verdad<\/b> y, sobre todo, de la identidad.<\/p>\n Temas recurrentes<\/p>\n La autora organiza la novela alrededor de temas que ya hab\u00edan aparecido anteriormente en su obra: la violencia contra las mujeres<\/a><\/b>, las din\u00e1micas familiares<\/a><\/b> y la construcci\u00f3n del yo en relaci\u00f3n con los dem\u00e1s. Aparecen grupos de mujeres que se organizan para buscar a las desaparecidas, espacios de solidaridad <\/b>que Kaila observa desde la distancia, incapaz al principio de reconocerse en ellos.<\/p>\n Bastar\u00f3s <\/b>introduce as\u00ed uno de los hilos centrales del libro: c\u00f3mo el aislamiento femenino se alimenta de una educaci\u00f3n sentimental que nos ha ense\u00f1ado a desconfiar unas de otras<\/b>. \u00abMuchas tardamos demasiado en descubrir el sentido comunitario en las mujeres, porque antes hemos estado pendientes de la mirada masculina\u00bb, reconoc\u00eda la autora en esta entrevista<\/a><\/b>. Esa frase resume el aprendizaje de la protagonista<\/b>, pero tambi\u00e9n el pulso \u00e9tico que sostiene la historia.<\/p>\n Uno de los hilos centrales del libro habla de lo que significa el aislamiento femenino <\/p><\/blockquote>\n El elemento fant\u00e1stico \u2014la supuesta criatura del lago\u2014 act\u00faa como catalizador de todo lo dem\u00e1s. Bastar\u00f3s no lo utiliza para construir un relato de miedo<\/b>, sino como un modo de dar cuerpo a lo que no se puede nombrar: la p\u00e9rdida, la culpa, la obsesi\u00f3n<\/b>.<\/p>\n La criatura puede ser met\u00e1fora de la herencia familiar<\/a><\/b>, de las expectativas impuestas o del deseo de creer que hay algo extraordinario detr\u00e1s de lo que nos duele. \u00abLo fant\u00e1stico es cristalizador de miedos, anhelos y deseos\u00bb, afirma Bastar\u00f3s en otra entrevista<\/a><\/b>, y esa idea se traduce en una escritura que nunca separa lo simb\u00f3lico de lo emocional.<\/p>\n Enfrentarse al dolor<\/p>\n Formada en Historia del Arte y con experiencia como gestora cultural y guionista, Bastar\u00f3s domina el detalle visual<\/b>, la textura de lo cotidiano. Su estilo es preciso, a veces seco, sin adornos. Hay iron\u00eda, pero tambi\u00e9n una ternura contenida<\/b> hacia sus personajes, incluso cuando estos se equivocan o se autodestruyen.<\/p>\n En ‘Criaturita’, Bastar\u00f3s se atreve a mirar lo doloroso sin adornos y convertir lo \u00edntimo en una forma de resistencia <\/p><\/blockquote>\n Esa mirada l\u00facida y sin complacencias ya estaba presente en Historia de Espa\u00f1a contada a las ni\u00f1as<\/b>, donde la autora exploraba c\u00f3mo la violencia estructural se infiltra en la vida cotidiana, y tambi\u00e9n en No era esto a lo que ven\u00edamos \u2014considerado por The Guardian como uno de los mejores libros traducidos de 2024<\/b>\u2014, donde las mujeres trataban de reconstruirse entre ruinas emocionales y materiales.<\/p>\n En Criaturita<\/b>, Bastar\u00f3s depura ese mismo impulso narrativo: la voluntad de mirar lo doloroso sin adornos<\/b>, de convertir lo \u00edntimo en una forma de resistencia. Aqu\u00ed, el territorio es distinto \u2014un lago, un pueblo, un duelo\u2014, pero el gesto es el mismo: hacer visible lo que preferimos no mirar.<\/p>\n El morbo<\/p>\n Uno de los aspectos m\u00e1s interesantes del libro es su mirada cr\u00edtica hacia la cultura del true crime<\/a><\/b> y la fascinaci\u00f3n contempor\u00e1nea por el morbo. Bastar\u00f3s observa con agudeza c\u00f3mo la violencia contra las mujeres se convierte en espect\u00e1culo<\/b>, en contenido de consumo r\u00e1pido.<\/p>\n Uno de los aspectos m\u00e1s interesantes del libro es su mirada cr\u00edtica hacia la cultura del true crime <\/p><\/blockquote>\n \u00abTengo muchas amigas que se ponen un true crime salvaje sobre cosas terror\u00edficas para dormirse\u00bb, comenta. Y esa frase funciona casi como una clave de lectura: lo inquietante no es solo el crimen, sino la indiferencia con que lo observamos<\/b>. En Criaturita, el misterio del lago y las desapariciones sirven tambi\u00e9n para hablar de esa anestesia colectiva<\/b>, de c\u00f3mo el miedo puede volverse una forma de entretenimiento.<\/p>\n El ritmo de la novela alterna escenas de investigaci\u00f3n con momentos de introspecci\u00f3n y silencios que pesan. El paisaje de Aguas Claras<\/b>, con sus casas a medio hundir y sus orillas siempre h\u00famedas, tiene una presencia constante: es un territorio que parece absorber el tiempo.<\/p>\n Bastar\u00f3s sabe usar el entorno como prolongaci\u00f3n emocional<\/b> de sus personajes. Nada es gratuito: los lugares dicen tanto como los gestos. En ese sentido, la autora consigue que el suspense no dependa de giros argumentales, sino de la tensi\u00f3n entre lo que los personajes saben y lo que prefieren no mirar.<\/p>\n Nada es gratuito: los lugares dicen tanto como los gestos <\/p><\/blockquote>\n Criaturita no da respuestas cerradas. Su fuerza est\u00e1 en la ambig\u00fcedad, en esa incomodidad que obliga a replantear qu\u00e9 entendemos por monstruo<\/a><\/b>. Bastar\u00f3s no ofrece consuelo ni moraleja, pero s\u00ed deja claro que los monstruos m\u00e1s persistentes suelen tener rostro humano<\/b>: el del miedo, el del abandono, el de la necesidad de creer en algo que nos salve.<\/p>\n Con esta novela, Bastar\u00f3s confirma una voz literaria que se atreve a combinar g\u00e9neros sin perder coherencia. Hay en su escritura una ambici\u00f3n narrativa poco frecuente: la de usar el misterio no como fin, sino como medio<\/b> para hablar de lo que realmente nos aterra. Criaturita no busca asustar, busca entender. Y en ese intento, logra algo m\u00e1s valioso que la sorpresa: una verdad inc\u00f3moda<\/b>, reconocible, que sigue latiendo mucho despu\u00e9s de haber acabado su historia.<\/p>\n