{"id":204857,"date":"2025-10-28T05:02:13","date_gmt":"2025-10-28T05:02:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/204857\/"},"modified":"2025-10-28T05:02:13","modified_gmt":"2025-10-28T05:02:13","slug":"tu-hija-es-bienvenida-en-el-museo-y-puede-tocar-las-cosas-los-centros-se-ponen-a-la-altura-de-los-ninos-para-dirigir-su-atencion-hacia-el-arte-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/204857\/","title":{"rendered":"Tu hija es bienvenida en el museo y puede tocar las cosas: los centros se ponen a la altura de los ni\u00f1os para dirigir su atenci\u00f3n hacia el arte | Cultura"},"content":{"rendered":"

Al final del pasillo de la segunda planta del Museo Reina Sof\u00eda de Madrid<\/a>, una ni\u00f1a de tres a\u00f1os y otro de cinco llevan unos 10 minutos doblando una hoja con dibujos y palabras que, con la ayuda de dos mediadores, consiguen convertir en un comecocos. Al cerrarlo, se forma el cuadro Un mundo, de \u00c1ngeles Santos<\/a>. Una vez hecha la pr\u00e1ctica, los dos, acompa\u00f1ados de su madre y una educadora, empiezan la aventura por el museo. El comecocos ser\u00e1 su br\u00fajula por las salas hasta llegar al imponente cuadro que ide\u00f3 a los 18 a\u00f1os una de las grandes representantes del surrealismo y el expresionismo espa\u00f1ol.<\/p>\n

‘Un mundo’, obra de la artista \u00c1ngeles Santos.MUSEO REINA SOF\u00cdA (CORTES\u00cdA<\/p>\n

Delante de la obra, los hermanos juegan a encontrar en el cuadro las palabras que salen del comecocos. Mientras tanto, la mediadora les explica que la obra representa el mundo que la autora quer\u00eda contarle a los marcianos. Unos minutos despu\u00e9s, el tiempo que dura su atenci\u00f3n, los ni\u00f1os buscan otro est\u00edmulo. En el camino de vuelta, el mayor reconoce el Guernica: \u201cLo vi con mi clase\u201d. Los dos consiguen hacerse un hueco entre los adultos y buscan el caballo y el toro. Otros pocos minutos de atenci\u00f3n y de regreso al punto de encuentro.<\/p>\n

La visita dura apenas una hora. El tiempo que esta ma\u00f1ana han decidido los hermanos. <\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

Esta actividad pertenece al programa Savia que el Reina Sof\u00eda<\/a> desarrolla desde 2019 en colaboraci\u00f3n con las familias. El resultado es una iniciativa que se desarrolla en las salas, respetando las limitaciones de un espacio con piezas de alto valor que, en la mayor\u00eda de los casos, no cuentan con la protecci\u00f3n de vitrinas, peanas o mamparas. \u201cSe hicieron una serie de visitas con familias para observar c\u00f3mo se comportan los ni\u00f1os y lo primero que descubrimos es que era muy raro que llegaran a una hora concreta\u201d, explica Francisco Mart\u00ednez Cabeza, jefe de Educaci\u00f3n del museo. Por esta raz\u00f3n, esta actividad no tiene un horario fijo, sino una franja de atenci\u00f3n las ma\u00f1anas de los fines de semana. \u201cLa base es escuchar el funcionamiento de la infancia, la forma de vivir el tiempo que tienen es distinta a la de los adultos\u201d.<\/p>\n

Un grupo de ni\u00f1as y ni\u00f1os participan en una actividad en el Museo Reina Sof\u00eda.Rom\u00e1n Lores \/ Museo Reina Sof\u00eda (Cortes\u00eda)<\/p>\n

Tratar de generar actividades alejadas de una l\u00f3gica adultoc\u00e9ntrica es una premisa que se repite en la mayor\u00eda de las instituciones culturales consultadas cuya materia prima son las artes visuales. Se ha superado esa idea de recluir a los menores en una sala al final de la exposici\u00f3n para que pinten y coloreen reproducciones de las piezas a las que probablemente no hayan prestado atenci\u00f3n en un recorrido planteado m\u00e1s para sus progenitores que para ellos. Se hace part\u00edcipe a las familias en todos los casos. Y ya ni siquiera las visitas escolares se plantean como recorridos lineales.<\/p>\n

\u201cNo hay que a entender el museo o un espacio cultural como un lugar al que solo se puede ir a ver y con unos protocolos de no tocar, de silencio\u201d, explica la artista Mar\u00eda Jerez<\/a>. \u201cParte del conocimiento de los ni\u00f1os y ni\u00f1as pasa por la experiencia, sobre todo en la primera infancia, cuando lo que necesitan es tocar, oler, atravesar, coger\u201d. La creadora ide\u00f3 Se necesita un pueblo para levantar una monta\u00f1a, una exposici\u00f3n en Tabakalera,<\/a> San Sebasti\u00e1n, en la que la \u00fanica pauta era quitarse los zapatos e intentar no romper nada. \u201cFue algo que hicimos entre todas, que se pod\u00eda manipular y se transformaba seg\u00fan las ni\u00f1as y ni\u00f1os entraban y sal\u00edan del espacio\u201d, recuerda. El 15 de enero llevar\u00e1 esta misma idea, pero con otro nombre que a\u00fan est\u00e1 pensando, a Matadero en Madrid. \u201cEl objetivo es darle la vuelta a la idea de playground, que siempre est\u00e1 tan marcado por los columpios\u00bb, apunta. Para eso, llenar\u00e1 un espacio de \u201cmateriales amorfos y textiles blandos\u201d que los asistentes podr\u00e1n jugar. \u00bfY los adultos? \u201cPueden unirse al juego o descansar\u201d, avisa Jerez.<\/p>\n

‘Situ-akzioak. Se necesita un pueblo para levantar una monta\u00f1a’, la propuesta de Mar\u00eda Jerez en Tabakalera que se adaptar\u00e1 al Matadero de Madrid.Tabakalera (cortes\u00eda<\/p>\n

En la Fundaci\u00f3n March traspasan los muros de su edificio en Palma con talleres como el Mediterranean Souvenir,<\/a> que tambi\u00e9n hicieron con la participaci\u00f3n de un artista, en este caso, el mallorqu\u00edn Juli\u00e0 Panad\u00e8s. \u201cSu pr\u00e1ctica se basa en la econom\u00eda circular, trabaja con materiales reciclados y desde una conciencia ecologista\u201d, explica Aina Pomar, coordinadora de programas p\u00fablicos de la instituci\u00f3n. \u201cPartimos de la obra Gran fons submar\u00ed, de Miquel Barcel\u00f3, una pieza de gran formato que representa un fondo marino. Nos dirigimos a la sala donde se expone y nos hicimos preguntas como: \u00bflo que vemos al bucear en el mar no se asemeja a esta vasta textura rugosa que contemplamos en el museo?\u201d.<\/p>\n

\u201cEl espacio de nuestras actividades es siempre el museo en el sentido m\u00e1s amplio\u201d, explica Ainhoa Sorrosal, del Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Barcelona (MACBA).<\/a> \u201cEl recorrido muchas veces puede ser improvisado, no tenemos dos sesiones iguales\u201d. Sus actividades est\u00e1n guiadas por mediadores y artistas. \u201cEs una oportunidad para que las familias se sientan parte del proceso de creaci\u00f3n y los creadores lo perciben como una continuaci\u00f3n de su trabajo\u201d.<\/p>\n

Las familias se involucran en las actividades del MACBA.Edu Pedrocchi (Macba\/Cortes\u00eda)<\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 de que ni\u00f1os y ni\u00f1as memoricen artistas o tendencias pict\u00f3ricas, museos como el Prado pretenden que el arte les resuene, por ejemplo, en una excursi\u00f3n por el campo<\/a>. \u201cSe puede tomar una obra como inspiraci\u00f3n para que luego hagan algo juntos\u201d, plantea Sof\u00eda de Juan, una de las t\u00e9cnicas del departamento de Educaci\u00f3n. \u201cPueden ser barquitos en el agua, crear una coreograf\u00eda, montar una peque\u00f1a caba\u00f1a en tu casa. Por eso es tan importante para nosotros que las piezas tengan un v\u00ednculo con la experiencia propia, temas significativos para los peque\u00f1os y tambi\u00e9n los adultos\u201d, a\u00f1ade la responsable de unos programas que se organizan de manera trimestral y para los que hay que reservar a trav\u00e9s de la web del museo.<\/p>\n

Un ni\u00f1o y una ni\u00f1a siguen en su casa con las actividades que realizan primero en el Museo del Prado.Museo del Prado (Cortes\u00eda)<\/p>\n

Por el momento, no hay estudios que permitan saber a estos centros si despu\u00e9s de cada visita o taller se ha inoculado la pasi\u00f3n por el arte de tal manera que los peque\u00f1os arrastren de vuelta a los adultos a los museos, o ellos vuelvan por su cuenta pasados unos a\u00f1os. La \u00faltima encuesta de h\u00e1bitos culturales del Instituto Nacional de Estad\u00edstica (INE)<\/a>, relativa a 2024 y 2025, empieza a reflejar algo de optimismo respecto al lugar que ocupa el arte en los planes de ocio de los espa\u00f1oles. Se visitan m\u00e1s museos, aunque siguen a la cola. \u201cNo s\u00e9 si el objetivo est\u00e1 en que las infancias sean futuros espectadores\u201d, plantea Mar\u00eda Jerez, \u201cm\u00e1s bien que hoy ya, en el presente, la vida sea posible en las instituciones culturales sin tener que meter a los peque\u00f1os en habit\u00e1culos, que todo el museo sea un espacio m\u00e1s abierto\u201d. <\/p>\n

El cine ha encontrado en las pel\u00edculas familiares un fil\u00f3n que solo entre 2017 y 2024 se tradujo en m\u00e1s de 50 pel\u00edculas<\/a>, con una recaudaci\u00f3n de 224 millones de euros, seg\u00fan datos del sector. \u00bfEst\u00e1n las instituciones art\u00edsticas fij\u00e1ndose en estos p\u00fablicos de la misma manera? \u201cEn el MACBA no tenemos esa mirada mercantilista, m\u00e1s bien de futuro, de tratar de generar que el arte, la disciplina m\u00e1s olvidada, sea percibida como una oportunidad para aprender, disfrutar y mirar al mundo. El arte al final plantea una perspectiva de la actualidad que te puede servir para codificar y decodificar la realidad\u201d, argumenta Sorrosal. Desde el Reina Sof\u00eda a\u00f1aden: \u201cLa actitud de la infancia hacia el arte contempor\u00e1neo es quiz\u00e1 m\u00e1s parecido a lo que deseamos que suceda en los adultos. Miran sin juicio y con asombro, que es a fin de cuentas lo que propone el arte contempor\u00e1neo\u201d. <\/p>\n

Arte en familia<\/p>\n