{"id":212036,"date":"2025-11-01T04:56:23","date_gmt":"2025-11-01T04:56:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/212036\/"},"modified":"2025-11-01T04:56:23","modified_gmt":"2025-11-01T04:56:23","slug":"equilibra-la-intimidad-del-concepto-cerrado-con-la-amplitud-del-concepto-abierto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/212036\/","title":{"rendered":"Equilibra la intimidad del concepto cerrado con la amplitud del concepto abierto"},"content":{"rendered":"

Todos sabemos lo que es el concepto abierto: esos espacios amplios, luminosos y conectados<\/strong>, donde apenas hay paredes que dividan las estancias. En el extremo opuesto est\u00e1n las distribuciones m\u00e1s tradicionales o compartimentadas, en las que los muros delimitan claramente cada habitaci\u00f3n<\/strong>. Pero \u00bfy si ninguno de los dos enfoques encaja del todo con tu forma de vivir?<\/strong><\/p>\n

Llega el broken-concept o concepto semiabierto<\/strong>, un punto medio tan ingenioso como equilibrado, que combina lo mejor de ambos mundos: amplitud, pero con la dosis justa de separaci\u00f3n para mantener la intimidad y la funcionalidad<\/strong>. No te dejes enga\u00f1ar por el nombre: no tiene nada de \u201croto\u201d. Este tipo de distribuci\u00f3n permite una transici\u00f3n fluida entre estancias (por ejemplo, entre la cocina y el sal\u00f3n) sin los inconvenientes habituales del concepto abierto (falta de privacidad o exceso de est\u00edmulos visuales).<\/p>\n

\u00bfY c\u00f3mo se traduce esto en la pr\u00e1ctica? En muretes, muebles a medida, cambios de nivel o una cuidada disposici\u00f3n del mobiliario, que delimitan cada zona sin necesidad de puertas. A continuaci\u00f3n, cinco interioristas explican c\u00f3mo lograr con \u00e9xito este estilo tan en tendencia<\/strong>.
<\/p>\n

Crea un t\u00fanel\"broken<\/p>\n

Sean Litchfield<\/p>\n

No siempre es una opci\u00f3n sencilla, pero si la creatividad y la alegr\u00eda mandan en tu casa, todo es posible. En Boston, Josh Linder, del estudio Evolve Residential, incorpor\u00f3 un t\u00fanel arquitect\u00f3nico en uno de sus proyectos para generar un momento de impacto visual.<\/p>\n

\u00abComo este t\u00fanel funcionaba como entrada secundaria al comedor, vimos la oportunidad de crear un gesto arquitect\u00f3nico teatral, casi un escenario donde exhibir algunas de las piezas m\u00e1s queridas del cliente<\/strong>\u00ab, explica Linder. Una muestra de que apostar por una distribuci\u00f3n no convencional puede ser divertido y, adem\u00e1s, muy rentable.<\/p>\n

\u00abComo dise\u00f1ador, adoro el broken-concept, porque permite que cada espacio tenga su propia personalidad\u00bb<\/strong>, a\u00f1ade. \u00abCada estancia tiene su propio color, su propio papel pintado y su propia paleta crom\u00e1tica, lo que me da m\u00e1s libertad para jugar creativamente\u00bb.<\/p>\n

Apuesta por los arcos \"broken<\/p>\n

Jeff aird<\/p>\n

Si un t\u00fanel te resulta demasiado ambicioso, puedes optar por una versi\u00f3n m\u00e1s cl\u00e1sica: incorporar un arco en una pared existente<\/strong>. Es lo que hizo el dise\u00f1ador Jeff Aird en un apartamento parisino que reform\u00f3 para lograr un ambiente abierto\u2026 pero con matices.<\/p>\n

\u00abLas paredes parciales y los arcos aportan buena separaci\u00f3n ac\u00fastica y definen las funciones de cada zona. Equilibra la intimidad del concepto cerrado con la amplitud del concepto abierto\u00bb, comenta. \u00abQueremos ver el siguiente espacio, pero solo intuirlo, no tenerlo todo a la vista como ocurre en una distribuci\u00f3n completamente abierta<\/strong>\u00ab.<\/p>\n

\u00abLa clave est\u00e1 en emplear elementos arquitect\u00f3nicos suaves, no barreras r\u00edgidas<\/strong>\u00ab, a\u00f1ade Aird. \u00abArcos, muros bajos, columnas o incluso l\u00e1mparas de pie estrat\u00e9gicamente colocadas pueden definir las \u00e1reas sin cerrarlas\u00bb. El objetivo del broken-concept es sugerir, crear intriga visual. \u00abCada espacio, debe sentirse completo y con un prop\u00f3sito propio, como un rinc\u00f3n \u00edntimo dentro del conjunto de la vivienda\u00bb.<\/p>\n

Usa el vidrio\"broken<\/p>\n

Nikolas Koenig<\/p>\n

El vidrio es el as bajo la manga de muchos arquitectos e interioristas, especialmente cuando se emplea como \u00abpared\u00bb semitransparente<\/strong>. Separa las estancias sin restar luz ni amplitud visual. En un proyecto en Nueva York, David Piscuskas, socio fundador de 1100 Architect, utiliz\u00f3 paneles de cristal para dividir dos zonas en un loft del centro.<\/p>\n

\u00abDemasiado a menudo los interiores se entienden como una dicotom\u00eda: abiertos o cerrados, modernos o cl\u00e1sicos, c\u00e1lidos o fr\u00edos\u2026 Pero hay todo un universo de matices entre medias\u00bb, explica. \u00abCada vez m\u00e1s clientes buscan lo mejor de ambos conceptos: zonas diferenciadas para distintos usos, pero con una sensaci\u00f3n general de apertura<\/strong>. Para lograrlo sin recurrir a tabiques o divisiones completas, exploramos configuraciones innovadoras, paletas de materiales, iluminaci\u00f3n y mobiliario\u00bb.<\/p>\n

A\u00f1ade desniveles\"broken<\/p>\n

Miranda Estes<\/p>\n

El cl\u00e1sico sal\u00f3n hundido, tan popular en los a\u00f1os setenta, merece (seg\u00fan nosotros) un regreso triunfal. Y la interiorista Amy Vroom, del estudio The Residency Bureau, est\u00e1 haciendo su parte para resucitarlo. Adem\u00e1s de aportar un toque retro irresistible, este recurso permite crear espacios diferenciados sin levantar muros.<\/p>\n

\u00abEl cambio de nivel genera una sensaci\u00f3n de separaci\u00f3n entre el comedor y el sal\u00f3n<\/strong>. Al bajar un par de escalones hacia la zona de estar, se percibe inmediatamente un cambio de atm\u00f3sfera: m\u00e1s acogedora, m\u00e1s \u00edntima<\/strong>, en contraste con la apertura del resto de la vivienda\u00bb, explica Vroom.<\/p>\n

Delimita con color\"broken<\/p>\n

Elliot Fuerniss<\/p>\n

Si tu casa es demasiado peque\u00f1a para hacer grandes intervenciones arquitect\u00f3nicas, el color puede ser tu mejor aliado<\/strong>. Un buen ejemplo lo firma la dise\u00f1adora Susannah Holmberg, que transform\u00f3 un vest\u00edbulo anodino en una entrada con car\u00e1cter propio.<\/p>\n

\u00abLa casa no ten\u00eda un recibidor definido, y tanto el estilo del proyecto como los clientes ped\u00edan uno\u00bb, cuenta Holmberg. \u00abEra importante crear una entrada que marcara el tono del resto de la decoraci\u00f3n. Por eso utilizamos papel pintado y pintura en el techo para definir el \u00e1rea<\/strong>, aunque no hubiera muros ni puertas. As\u00ed logramos ese efecto de \u2018wow\u2019, esa primera impresi\u00f3n que deja huella\u00bb.<\/p>\n

\"Headshot<\/p>\n

Jessica Cherner es la editora asociada de compras de House Beautiful, un puesto que ha perfeccionado desde que se uni\u00f3 al equipo editorial en septiembre de 2022. Desde entonces, ha estado probando y rese\u00f1ando productos virales, seleccionando minuciosamente las gu\u00edas de regalos m\u00e1s puntuales y recurriendo a su amplia red de dise\u00f1adores de interiores para intervenir en los debates sobre decoraci\u00f3n, que a menudo han dividido Internet. Aunque la mayor parte de su d\u00eda a d\u00eda se centra en los productos, de vez en cuando publica algunas visitas guiadas por sus casas, que son el tipo de reportajes que ha escrito a lo largo de sus ocho a\u00f1os de carrera y en puestos anteriores en 1stDibs y Architectural Digest. En su puesto actual como editora de compras, Jess ha dominado el arte de cambiar la decoraci\u00f3n dentro y fuera de su propio apartamento en la ciudad de Nueva York para cumplir con su b\u00fasqueda aparentemente interminable de un espacio con un estilo perfecto.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Todos sabemos lo que es el concepto abierto: esos espacios amplios, luminosos y conectados, donde apenas hay paredes…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":212037,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,253,234,146,147,25,24,254,23],"class_list":{"0":"post-212036","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-discover","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-sindicado","20":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115472668051202048","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/212036","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=212036"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/212036\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/212037"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=212036"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=212036"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=212036"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}