\nLunes, 3 de noviembre 2025, 10:09<\/p>\n
En un mundo dominado por megap\u00edxeles, filtros y algoritmos, Claudio de la Cal<\/strong>, nacido en Benavente<\/strong> pero afincado en Salamanca<\/strong>, sigue creyendo en la magia que sucede cuando una imagen aparece lentamente sobre un papel mojado.<\/p>\n Reci\u00e9n galardonado con el XVI Premio Nacional de Fotograf\u00eda ‘Piedad Isla 2025’<\/strong>, otorgado por la Diputaci\u00f3n de Palencia<\/strong>, De la Cal se suma a una lista que han encabezado figuras tan emblem\u00e1ticas como Cristina Garc\u00eda Rodero<\/strong> y Ram\u00f3n Masats<\/strong>. El reconocimiento llega tras m\u00e1s de tres d\u00e9cadas de trabajo y premia una trayectoria que ha sabido unir la sensibilidad documental con el respeto por la memoria.<\/p>\n Su historia con la c\u00e1mara comienza a principios de los a\u00f1os noventa, cuando trabajaba para la prensa local en Zamora<\/strong>. Entonces, las fotograf\u00edas se enviaban f\u00edsicamente: ten\u00eda que meterlas en sobres y mandarlas en el autob\u00fas de las siete y media a Zamora. Aquella urgencia lo form\u00f3 en la precisi\u00f3n y la intuici\u00f3n: revelar, secar, ampliar y entregar antes de que el conductor cerrara la puerta.<\/p>\n El autor, que defiende los procesos tradicionales en plena era tecnol\u00f3gica, ha encontrado en Salamanca el lugar donde su mirada madura y su obra se revela con calma, entre la memoria rural y la alquimia del laboratorio.<\/p>\n Acaba de recibir el Premio Nacional de Fotograf\u00eda ‘Piedad Isla’. \u00bfQu\u00e9 significa para usted?<\/strong><\/p>\n \u2014Es un reconocimiento muy especial, porque tiene alma. Piedad Isla fue una pionera que retrat\u00f3 el mundo rural con respeto, sin pretensiones, desde dentro. Y eso conecta con mi forma de trabajar. No busco la \u00e9pica ni la nostalgia, sino la verdad de las cosas sencillas. Que se valore eso en un momento donde todo parece medirse por la inmediatez es un motivo de alegr\u00eda.<\/p>\n Su carrera comenz\u00f3 en la prensa, en los a\u00f1os del blanco y negro. \u00bfC\u00f3mo recuerda aquella etapa?<\/strong><\/p>\n \u2014Con cari\u00f1o y con cansancio (r\u00ede). Era un oficio muy f\u00edsico. Ten\u00edas que correr, revelar a contrarreloj y mandar las fotos por autob\u00fas. Pero aprend\u00edas mucho: a mirar sin depender de una pantalla, a confiar en tu ojo, a dominar la luz. Ese aprendizaje te acompa\u00f1a siempre, incluso cuando cambian las herramientas. Aunque nos desvela el secreto de por qu\u00e9 se dedic\u00f3 a esta profesi\u00f3n: \u00abSoy fot\u00f3grafo porque vi aparecer la imagen en el revelador: fue mi epifan\u00eda\u00bb.<\/p>\n Despu\u00e9s llega la revoluci\u00f3n digital, y sin embargo decide volver al carrete.<\/strong><\/p>\n \u2014S\u00ed, porque lo digital me dio velocidad, pero me quit\u00f3 algo de emoci\u00f3n. Me di cuenta de que necesitaba tocar la imagen, esperar a verla aparecer en el revelador. El carrete me devuelve la calma y el control. No es romanticismo, es una forma de pensar. El laboratorio te obliga a estar presente, sin distracciones. Es una experiencia muy f\u00edsica, muy sensorial.<\/p>\n Su trabajo ha estado muy ligado al mundo rural.<\/strong><\/p>\n \u2014Totalmente. Es mi origen. He trabajado en proyectos sobre la despoblaci\u00f3n, los oficios tradicionales y las mascaradas. Son temas que me conectan con mi tierra y con una forma de vida que est\u00e1 desapareciendo. No pretendo hacer arqueolog\u00eda, sino memoria: dejar constancia de lo que fuimos y seguimos siendo.<\/p>\n Salamanca parece tener un papel fundamental en su trayectoria reciente.<\/strong><\/p>\n \u2014S\u00ed, absolutamente. Vine porque mi mujer consigui\u00f3 aqu\u00ed un traslado en la sanidad p\u00fablica y termin\u00e9 qued\u00e1ndome por amor, no solo a ella sino a la ciudad. Salamanca me lo ha dado todo: estabilidad, trabajo, comunidad. Aqu\u00ed abr\u00ed mi estudio, La Art\u00edstica, y desde el primer d\u00eda me sent\u00ed acogido. Todo lo bueno me ha pasado en Salamanca, y no lo digo como una frase hecha: es verdad. Aqu\u00ed he crecido como persona y como fot\u00f3grafo.<\/p>\n Su estudio se ha convertido en un punto de encuentro.<\/strong><\/p>\n \u2014S\u00ed, s\u00ed, es algo que me hace muy feliz. En La Art\u00edstica damos talleres de revelado, procesos alternativos, retrato\u2026 Vienen estudiantes, aficionados y profesionales. Cuando alguien ve por primera vez una imagen aparecer en el papel, se produce un silencio que me recuerda por qu\u00e9 hago esto. Es casi una ceremonia. Esa emoci\u00f3n no la sustituye ninguna pantalla.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo ve el futuro de la fotograf\u00eda?<\/strong><\/p>\n \u2014El futuro es h\u00edbrido. Lo digital no va a desaparecer, pero tampoco lo anal\u00f3gico. Creo que convivir\u00e1n, como el vinilo y la m\u00fasica en streaming. Lo importante es la mirada, no la herramienta. Si la inteligencia artificial o las nuevas tecnolog\u00edas ayudan a contar historias, bienvenidas sean. Pero la fotograf\u00eda sigue siendo un acto humano. Lo t\u00e9cnico evoluciona, pero el alma de una imagen sigue dependiendo de qui\u00e9n la hace.<\/p>\n \u00bfY qu\u00e9 le gustar\u00eda que quedara de su obra?<\/strong><\/p>\n \u2014Me gustar\u00eda que mis fotos hablen de lo esencial: de la gente, de los lugares, de la luz que resiste. Que dentro de veinte a\u00f1os alguien vea una imagen m\u00eda y sienta algo verdadero. Si logro eso, ya est\u00e1 todo dicho.<\/p>\n Reporta un error<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Lunes, 3 de noviembre 2025, 10:09 En un mundo dominado por megap\u00edxeles, filtros y algoritmos, Claudio de la…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":216200,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[28100,229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,9189,244,24036,2812,11611,1138,23],"class_list":{"0":"post-216199","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-analogica","9":"tag-arte","10":"tag-arte-y-diseno","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-esperaba","20":"tag-fotografia","21":"tag-llegara","22":"tag-momento","23":"tag-murio","24":"tag-solo","25":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115485726645386887","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/216199","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=216199"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/216199\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/216200"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=216199"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=216199"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=216199"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}