{"id":225390,"date":"2025-11-08T17:11:16","date_gmt":"2025-11-08T17:11:16","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/225390\/"},"modified":"2025-11-08T17:11:16","modified_gmt":"2025-11-08T17:11:16","slug":"carlos-bunga-el-artista-que-fue-nomada-en-el-vientre-de-su-madre","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/225390\/","title":{"rendered":"Carlos Bunga, el artista que fue n\u00f3mada en el vientre de su madre"},"content":{"rendered":"

Una madre es una casa. Una madre es un refugio. En el caso del artista portugu\u00e9s Carlos Bunga, literalmente. En 1975 Bunga dej\u00f3 atr\u00e1s la terrible guerra civil angole\u00f1a en el vientre de su madre, que llevaba de la mano a su hermana de dos a\u00f1os y apenas una bolsa con fotograf\u00edas\u00a0para no perder el pasado. Se instalaron en Oporto, y m\u00e1s tarde vivir\u00edan en una antigua prisi\u00f3n reconvertida para albergar a emigrantes y familias pobres. Las ventanas de la habitaci\u00f3n ten\u00edan rejas, pero a\u00fan hoy \u00e9l recuerda toda la felicidad y las fiestas que vivi\u00f3 all\u00ed corriendo por el edificio. Su madre no sab\u00eda escribir ni leer, y para sacar adelante la familia, ejerci\u00f3 la prostituci\u00f3n. Vivir\u00edan en casas e instituciones para refugiados y finalmente en la casa n\u00famero 17 de una barriada provisional construida para durar unos pocos a\u00f1os, pero que, cierto, dur\u00f3 muchos m\u00e1s.<\/p>\n

Con el tiempo, Bunga estudiar\u00eda arte, comenzar\u00eda a ganar premios, se convertir\u00eda en un gran artista internacional y se instalar\u00eda, por amor, en Barcelona. Sus dos hijas son catalanas, su estudio, el primero que tiene, desde hace cinco a\u00f1os \u2013 antes, dice, \u201cmi estudio eran los propios museos\u201d, que le encargaban numerosas instalaciones\u2013 est\u00e1 en Matar\u00f3. Y ahora el frondoso bosque de la vida de Bunga cobra forma en el prodigioso edificio del Centro de Arte Contempor\u00e1neo de la Fundaci\u00f3n Gulbenkian de Lisboa, creada por el magnate del petr\u00f3leo de origen armenio Calouste Gulbenkian, que a su muerte en 1955 era el hombre m\u00e1s rico del mundo, a\u00fan palpable en su legado.<\/p>\n

\"Un<\/p>\n

Un aspecto de la muestra dedicada a Carlos Bunga en el Centro de Arte Contempor\u00e1neo de Lisboa con sus ‘Capullos’\u00a0<\/p>\n

Funda\u00e7ao Gulbenkian<\/p>\n

Bunga abri\u00f3 ayer en la gran nave del museo una muestra tan personal que es capaz de interpelar a todo el mundo: Habitar la contradicci\u00f3n, comisariada por Rui Mateus Amaral, director art\u00edstico del Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Toronto, y que cuenta con el apoyo del Institut Ramon Llull. Una muestra en la que, como en otras de las grandes instalaciones de Bunga, en medio de la nave se alzan decenas de enormes columnas hechas de cart\u00f3n, que en este caso evocan tanto un gran templo como los troncos de los \u00e1rboles de un bosque en el que adentrarse, quiz\u00e1 perderse. O encontrarse.\u00a0<\/p>\n

Y a ambos lados del gran bosque de columnas, numerosas obras e instalaciones de Bunga que dialogan con otras obras del museo elegidas por \u00e9l y el comisario \u2013su huida de un concepto cerrado de pintura se ejemplifica con un v\u00eddeo en el que mazazo a mazazo Bunga hace un agujero em un muro por el que acaba pasando, y esa obra se confronta a una bell\u00edsima y casi fantasm\u00e1tica pieza de Helena Almeida que muestra c\u00f3mo ella se enfrenta a la tela de la pintura en el caballete y la acaba atravesando con su cuerpo\u2013, obras que se convierten en una emocionante autobiograf\u00eda vital y art\u00edstica del creador.<\/p>\n

\"Horizontal\"<\/p>\n

Las fotograf\u00edas de Helena Almeida en la muestra de Carlos Bunga en el Gulbenkian\u00a0<\/p>\n

PPINA \/ Terceros<\/p>\n

Desde la primera pieza, el dibujo Mi primera casa fue una mujer, 1975 , de 2018, con una mujer embarazada cuya cabeza ha sido sustituida por una casa de aldea, sus manos y pies tienen rasgos animales y tiene estampada en el cuerpo un sello de una revista colonial portuguesa, recordando la dif\u00edcil huida de su madre de Angola con \u00e9l dentro. De hecho, las esculturas en madera de seres con cabezas sustituidas por casas se multiplican en la muestra: son los N\u00f3madas, de Bunga. \u00c9l mismo, recordaba ayer, comenz\u00f3 a viajar en el vientre de su madre y no ha parado.\u00a0<\/p>\n

\"Uno<\/p>\n

Uno de los ‘N\u00f3madas’ de Carlos Bunga en el suelo\u00a0<\/p>\n

Funda\u00e7ao Gulbenkian<\/p>\n

\u201cEl n\u00f3mada es una figura que vive en el futuro, alguien que acepta las contradicciones, la polarizaci\u00f3n, se adapta, tiene capacidad de supervivencia\u201d<\/p>\n

\u201cEl n\u00f3mada es una figura que vive en el futuro. Esa persona del futuro es multirracial, es negra, es blanca y tambi\u00e9n no es negra ni blanca, es las dos cosas. No tiene g\u00e9nero. Es alguien que acepta las contradicciones, esta cosa polarizada, se adapta, tiene esa capacidad de supervivencia, es dif\u00edcil definirlo con los conceptos cl\u00e1sicos tradicionales\u201d. Por primera vez entre sus esculturas n\u00f3madas est\u00e1 la de un animal, un askal, un perro de la calle filipino, con la correspondiente casa por cabeza, \u201cque sobrevive y se adapta\u201d, apunta.<\/p>\n

\"La<\/p>\n

La peque\u00f1a maqueta hecha con una caja de cereales de la Casa n\u00famero 17 en la que vivieron Bunga y su madre\u00a0<\/p>\n

Funda\u00e7ao Gulbenkian<\/p>\n

Y tras los n\u00f3madas vienen desde una maqueta hecha con una caja de cereales de la casa n\u00famero 17 en la que vivi\u00f3, y fotos del interior de la misma antes de demolerla que son casi un retrato de su madre, con habitaciones en las que se combinan iconos religiosos, im\u00e1genes de pin-ups y mu\u00f1ecas. En el espacio contiguo, tres retratos de su madre a lo largo de los a\u00f1os cuando trabajaba la noche en el Cais do Sodr\u00e9 de Lisboa, una mujer hermosa, sonriente, coqueta. Enfrente, en lo alto, un v\u00eddeo de 2002 de Bunga, Bombilla, en la que el artista rompe una violentamente y la recompone como puede con sus manos desnudas y cinta adhesiva y vuelve a emitir luz.<\/p>\n

\"Horizontal\"<\/p>\n

Dos im\u00e1genes de la madre de Carlos Bunga en el Cais do Sodr\u00e9 de Lisboa\u00a0<\/p>\n

Funda\u00e7ao Gulbenkian\/ Terceros<\/p>\n

Bunga de repente saca el m\u00f3vil para leer ante la prensa un manifiesto pol\u00edtico que parte de esa madre que siempre les protegi\u00f3. \u201cQuiero mostrar que era poderosa, fuerte, vulnerable y naturalmente brillante. Una madonna contempor\u00e1nea. Una madre emigrante, una madre soltera\u201d. \u201cElla dec\u00eda siempre que el sistema estaba dise\u00f1ado para enflaquecer a las mujeres, tornarlas dependientes de sus maridos\u201d, a\u00f1ade. Y concluye: \u201cAl mirar a mi madre, percibo que la maternidad rompe fronteras entre lo \u00edntimo y lo colectivo . Ella me ense\u00f1\u00f3 que vulnerabilidad no es fracasa, es punto de partida para desafiar estructuras injustas. El cuerpo materno, incluso violado, se vuelve un lenguaje de resistencia, capaz de interpretar el mundo y transformar el mirar del hijo en cada gesto, cada palabra, cada afirmaci\u00f3n\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Una madre es una casa. Una madre es un refugio. En el caso del artista portugu\u00e9s Carlos Bunga,…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":225391,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-225390","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115515194478804622","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/225390","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=225390"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/225390\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/225391"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=225390"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=225390"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=225390"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}