{"id":226998,"date":"2025-11-09T16:05:28","date_gmt":"2025-11-09T16:05:28","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/226998\/"},"modified":"2025-11-09T16:05:28","modified_gmt":"2025-11-09T16:05:28","slug":"yoko-ono-convierte-al-espectador-en-artista-en-la-exposicion-que-supone-un-nuevo-logro-para-el-musac","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/226998\/","title":{"rendered":"Yoko Ono convierte al espectador en artista en la exposici\u00f3n que supone un \u201cnuevo logro\u201d para el Musac"},"content":{"rendered":"

\n Al universo que la artista Yoko Ono (Tokio, 1933) ha instalado en el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Castilla y Le\u00f3n (Musac)<\/a> se puede entrar de tres maneras distintas: atravesando una cortina de cuentas, por un pasillo de espejos o desliz\u00e1ndose por un tobog\u00e1n. Y todas acceden a un espacio que convierte al espectador en artista en la que es su exposici\u00f3n m\u00e1s grande de los \u00faltimos a\u00f1os en Espa\u00f1a. La muestra se abre al p\u00fablico este s\u00e1bado, de 19.00 a 21.00 horas, con entrada libre hasta completar el aforo. Coproducida con Sabanc\u0131 University Sak\u0131p Sabanc\u0131 Museum (Estambul, Turqu\u00eda), podr\u00e1 visitarse hasta el 17 de mayo de 2026.\n <\/p>\n

\n Las ochenta obras de esta muestra, distribuidas en m\u00e1s de 1.700 metros cuadrados, \u201cno se ven, se viven\u201d, seg\u00fan ha descrito el comisario de la exposici\u00f3n, Connor Monahan, este viernes en la rueda de prensa de presentaci\u00f3n de ‘Insound and instructure’. Y el consejero de Cultura de la Junta de Castilla y Le\u00f3n, Gonzalo Santonja, destac\u00f3 que \u201ceste proyecto art\u00edstico representa un nuevo logro en la andadura del Musac, que se vuelve a situar como referente en el panorama cultural\u201d.\n <\/p>\n

\n La muestra invita al espectador a ser una parte activa e intentar, por ejemplo, arreglar una taza rota como si pudiera reconstruir el mundo, o cubrir el planeta de paz estampando un sello con las palabras ‘imagine peace’ en un gran mapa mundi colgado en la pared.\n <\/p>\n

\n Son ejemplos claros de lo que se encuentra el espectador en su obra y no s\u00f3lo por la opci\u00f3n de elegir c\u00f3mo entrar, sino por el uso constante de la imaginaci\u00f3n.\n <\/p>\n

\"Inauguraci\u00f3n<\/p>\n

\n La artista \u201cinvita a acabar con aquello que se asume, a tomar distintos caminos\u201d y a convertir al espectador en creador de arte, en artista de peque\u00f1os gestos\u201c, seg\u00fan el comisario.\n <\/p>\n

\n Un laberinto de paredes transparentes con un retrete en el centro en el que el observador pasa a ser el observado, o una m\u00e1quina expendedora de bolas de aire de Yoko Ono para llevarse un trocito de la esencia de una artista con siete d\u00e9cadas de trayectoria son otras de las obras expuestas.\n <\/p>\n

\n Tambi\u00e9n otra en la que, a trav\u00e9s de una serie de puertas, la artista invita a reflexionar sobre las que solemos abrir antes de elegir un camino.\n <\/p>\n

\n ‘Ascendiendo, un llamamiento’ es otra de las piezas en la que Yoko Ono invita a mujeres de todo el mundo y de todas las edades a dejar escrito en un papel sus testimonios de cualquier da\u00f1o que hayan sufrido s\u00f3lo por ser mujeres.\n <\/p>\n

\n Con esos escritos, la artista realizar\u00e1 otra exposici\u00f3n que \u201cseguir\u00e1 creciendo y se expondr\u00e1 en muchos pa\u00edses\u201d, asegura Monahan.\n <\/p>\n

\n A trav\u00e9s de 80 obras y 1.700 metros cuadrados de exposici\u00f3n, \u2018Yoko Ono. Insound and Instructure\u2019 permite experimentar tanto las obras que la artista desarrolla a partir de los a\u00f1os sesenta -que en buena medida se incluyen en la hist\u00f3rica publicaci\u00f3n \u2018Pomelo\u2019 [Grapefruit] (1964)- como las instalaciones de gran formato que crea a partir de los a\u00f1os noventa, en un arco cronol\u00f3gico que va desde 1961 hasta el presente.\n <\/p>\n

\n Con una trayectoria de m\u00e1s de siete d\u00e9cadas, Yoko Ono es reconocida como una de las m\u00e1s destacadas artistas contempor\u00e1neas, cuya huella crece a medida que se entiende la influencia que ha ejercido en generaciones posteriores.\n <\/p>\n

\n Sus facetas de artista, compositora y activista confluyen y se entrecruzan en su obra, que adopta formas y soportes heterog\u00e9neos para plantear una visi\u00f3n radical del lenguaje, el arte y la participaci\u00f3n del p\u00fablico, seg\u00fan ha recordado el director del Musac, \u00c1lvaro Rodr\u00edguez Fominaya.\n <\/p>\n

\n En el recorrido hay tambi\u00e9n una amplia selecci\u00f3n de ocho de sus pel\u00edculas, que Yoko Ono produce entre 1964 y 1972, alguna de ellas en colaboraci\u00f3n con John Lennon y que desempe\u00f1an un papel destacado en la historia del arte contempor\u00e1neo.\n <\/p>\n

\n A lo largo de la exposici\u00f3n, entre otras, podr\u00e1n verse Mosca [Fly] (1970\/1971), Libertad [Freedom], (1970), o Violaci\u00f3n [Rape] (1968).\n <\/p>\n

\n Pero es que, adem\u00e1s, \u2018Yoko Ono. Insound and Instructure\u2019 trasciende las salas de exposiciones para ocupar otros espacios del museo y de la ciudad de Le\u00f3n.\n <\/p>\n

\n En la ic\u00f3nica fachada del Musac podr\u00e1 verse la obra ‘Sue\u00f1a’, y en el vest\u00edbulo del museo, la pieza ‘Bandelas invisibles’ [Invisible flags] (2015), que reitera el pacifismo como una de sus preocupaciones vitales.\n <\/p>\n

\n Tambi\u00e9n una serie de vallas se ven hasta enero en puntos seleccionados de la ciudad con los mensajes \u201cVUELA, IMAGINA LA PAZ, S\u00cd, RESPIRA y RECUERDA\u201d.\n <\/p>\n

<\/p>\n

El Musac estrena la mayor exposici\u00f3n en Espa\u00f1a de Yoko Ono siguiendo la estela del \u00e9xito de Ai Weiwei<\/p>\n

\"El<\/p>\n

<\/a><\/p>\n

\n Por \u00faltimo, la obra ‘Pensamientos de cuarto de ba\u00f1o’ [Toilet Thoughts] (1968), que requiere de la participaci\u00f3n del p\u00fablico, podr\u00e1 verse en los aseos de diferentes bares de la ciudad de Le\u00f3n.\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Al universo que la artista Yoko Ono (Tokio, 1933) ha instalado en el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":226999,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,1830,231,230,1438,232,234,146,147,25,24,33139,2003,12868,37462,524,37461,23,10298,37460],"class_list":{"0":"post-226998","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-artista","11":"tag-arts","12":"tag-arts-and-design","13":"tag-convierte","14":"tag-design","15":"tag-diseno","16":"tag-entertainment","17":"tag-entretenimiento","18":"tag-es","19":"tag-espana","20":"tag-espectador","21":"tag-exposicion","22":"tag-logro","23":"tag-musac","24":"tag-nuevo","25":"tag-ono","26":"tag-spain","27":"tag-supone","28":"tag-yoko"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115520597055795038","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/226998","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=226998"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/226998\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/226999"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=226998"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=226998"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=226998"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}