{"id":236808,"date":"2025-11-15T05:05:11","date_gmt":"2025-11-15T05:05:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/236808\/"},"modified":"2025-11-15T05:05:11","modified_gmt":"2025-11-15T05:05:11","slug":"squeeze-la-banda-de-culto-de-la-new-wave-britanica-que-nunca-toco-en-espana-hasta-ahora-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/236808\/","title":{"rendered":"Squeeze, la banda de culto de la \u2018new wave\u2019 brit\u00e1nica que nunca toc\u00f3 en Espa\u00f1a (hasta ahora) | Cultura"},"content":{"rendered":"

El tiempo pone a cada uno en su sitio; menos a Squeeze. El grupo de Londres, que despunt\u00f3 en la segunda mitad de los setenta en la escena new wave con sus canciones complejas pero no por ello menos pegadizas, jam\u00e1s disfrut\u00f3 del \u00e9xito masivo. Si alguien pens\u00f3 que los a\u00f1os lo pondr\u00edan en el lugar que le corresponde, se equivoc\u00f3: despu\u00e9s de una carrera discogr\u00e1fica que abarca casi medio siglo, contin\u00faa siendo una banda de culto. En su condici\u00f3n de ilustres secundarios tal vez ha influido el que apenas hayan tocado en directo fuera del Reino Unido, Australia y Estados Unidos; de hecho, en Espa\u00f1a nunca ha habido ocasi\u00f3n de verlos en directo, omisi\u00f3n que quedar\u00e1 reparada este s\u00e1bado cuando act\u00faen en Barcelona en el evento Feroe 2025<\/a>, junto a Nick Lowe, The Jayhawks, The Tallest Man on Earth y otros. Lo que prueba que siguen en el ajo.<\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

De Squeeze se han dicho muchas cosas buenas, y la mejor es un claro sinsentido. En los ochenta se coment\u00f3 que sus l\u00edderes y compositores, Glenn Tilbrook y Chris Difford \u2014ambos guitarristas y cantantes\u2014 eran los herederos del trono de Lennon\/McCartney. Apreciaci\u00f3n absurda, en tanto en cuanto John y Paul sol\u00edan componer por separado, al contrario que estos dos gentlemen \u2014es el aspecto que transmiten a trav\u00e9s de la c\u00e1mara de Zoom\u2014 que all\u00e1 por 1973, cuando ten\u00edan grupo pero no conciertos ni discogr\u00e1fica, establecieron un m\u00e9todo de trabajo que persiste a d\u00eda de hoy: Difford se ocupa de las letras y Tilbrook de la m\u00fasica.<\/p>\n

\u201cSomos compositores diferentes [de Lennon y McCartney]<\/a>\u201d, dice Tilbrook (68 a\u00f1os), risue\u00f1o y parlanch\u00edn. \u201cCuando conoc\u00ed a Chris yo ten\u00eda 15 a\u00f1os, \u00e9l 19, y enseguida comenz\u00f3 a pasarme letras a las que yo pon\u00eda m\u00fasica\u201d. Se encontraron gracias al anuncio que Difford puso en el escaparate de una tienda; en su primer a\u00f1o juntos escribieron cerca de cien canciones. \u201cPuede decirse que encajamos extremadamente bien\u201d, apunta Difford (71 a\u00f1os), desde Brighton, flem\u00e1tico pero con gracia. Durante tres a\u00f1os no dejaron de componer. \u201cNo ten\u00edamos otra cosa que hacer. Visto ahora, pienso que escribimos tantas canciones buenas que nos convertimos en leyendas para nuestros amigos\u2026 \u00a1Y para nadie m\u00e1s!\u201d, bromea Tilbrook desde su casa de Londres.<\/p>\n

En la capital brit\u00e1nica, a mediados de los setenta, si pesta\u00f1eabas te perd\u00edas algo. El pub rock estaba dando paso al punk. Pero la estridencia de este estilo, nuevo entonces, no fue del inter\u00e9s de este par de estilistas. \u201cLa agresividad del punk no estaba en nuestra personalidad<\/a>. Escuch\u00e1bamos m\u00fasica m\u00e1s sofisticada\u201d, afirma Difford. \u201cCuando sali\u00f3 el punk rock me sent\u00ed un poco\u2026, no s\u00e9, desconfiado\u201d, confirma Tilbrook. Pero fui a ver un concierto de Generation X [la banda punk en la que despunt\u00f3 el cantante Billy Idol], capt\u00e9 su energ\u00eda y me di cuenta de que era m\u00fasica para gente de mi edad, cuando yo era adolescente. Me encant\u00f3 lo que hac\u00edan y eso aliment\u00f3 lo que creamos en Squeeze inicialmente\u201d.<\/p>\n

Glenn Tilbrook (izquierda) y Chris Difford, de Squeeze, en el concierto del Teenage Cancer Trust en el Royal Albert Hall, Londres, el 18 de marzo de 2024.Ian West – PA Images (PA Images via Getty Images)<\/p>\n

Aquella mezcla de pop gourmet y vibraci\u00f3n el\u00e9ctrica qued\u00f3 plasmada en sus primeros \u00e1lbumes: Squeeze (1978), que pas\u00f3 inadvertido; Cool for cats (1979), que conten\u00eda cl\u00e1sicos de su repertorio como Slap and tickle, Up the junction y Cool for cats; Argybargy (1980)\u2026 \u201cUna de las claves de Squeeze \u2014dice Tilbrook\u2014 es que siempre hemos tenido la habilidad como compositores para tocar exactamente lo que queremos. Al principio ten\u00edamos influencias muy evidentes: Kraftwerk, The Beatles, jazz, Sergio Mendes\u2026 Todo estaba ah\u00ed y era parte de la mezcla que \u00e9ramos<\/a>\u201d.<\/p>\n

Y, sobre todo, en su cuarto disco, East Side story, de 1981, coproducido por Elvis Costello. \u201c\u00c9l consigui\u00f3 que gan\u00e1semos confianza, lo que posibilit\u00f3 que grab\u00e1ramos muy r\u00e1pido y ese disco suene m\u00e1s espont\u00e1neo\u201d, aclara Tilbrook. \u201cTener un productor como Elvis Costello<\/a> nos abri\u00f3 muchas puertas musicalmente. Fue una inspiraci\u00f3n\u201d, concede Difford. Aquel \u00e1lbum inclu\u00eda varios sencillos memorables, como Is that love, Labelled with love o Tempted, el cual, de hecho, entr\u00f3 en la lista de los diez m\u00e1s vendidos en Estados Unidos. Caso singular, toda vez que Tempted no estaba cantada por Tilbrook ni por Difford, sino por el teclista Paul Carrack.<\/p>\n

\u201cYo no la habr\u00eda cantado como Paul\u201d, admite Tilbrook. \u201cPor eso la cant\u00f3 \u00e9l. Es una canci\u00f3n maravillosa. Le dimos muchas vueltas, y cuando la cant\u00f3 Paul qued\u00f3 perfecta\u201d. La relativa fama de Squeeze se basa tambi\u00e9n en el hecho de que por su formaci\u00f3n han pasado m\u00fasicos de posterior renombre, como los teclistas Jools Holland (hoy famoso presentador de televisi\u00f3n<\/a>) o Paul Carrack (estrecho colaborador de Roxy Music, Nick Lowe y componente de Mike + the Mechanics).<\/p>\n

Sin embargo, la abundancia de trabajo y tal vez otros excesos llevaron al grupo a la separaci\u00f3n en 1982. \u201cNo creo que las drogas y el alcohol influyeran en el declive de la banda en los ochenta\u201d, sostiene Difford. \u201cNo puedo hablar por otra gente, pero para m\u00ed fue una etapa muy dura. Est\u00e1bamos cansados musicalmente, hab\u00edamos estado en la carretera mucho tiempo, hab\u00edamos sacado muchos discos\u2026\u201d. Los l\u00edderes fundaron a continuaci\u00f3n el d\u00fao Difford & Tilbrook, de escasa repercusi\u00f3n, tras lo cual, en 1985, Squeeze volvi\u00f3 a las andadas.<\/p>\n

La reputaci\u00f3n de Difford y Tilbrook como compositores se ha mantenido intacta hasta nuestros d\u00edas. Sin tratarse de autores convencionales, sus canciones, a menudo complicadas, son f\u00e1ciles al o\u00eddo. Un buen ejemplo es Is that love, con ese acorde al final del estribillo que remite a la m\u00fasica cl\u00e1sica. \u201cMe encanta esa canci\u00f3n\u201d, dice Tilbrook. \u201cEn esos d\u00edas me gustaba introducir peque\u00f1as bromas en la m\u00fasica, y The Move grabaron una canci\u00f3n titulada Night of fear (1966), que ten\u00eda mucho de Beethoven<\/a>. As\u00ed que se me ocurri\u00f3 meter mi parte cl\u00e1sica tambi\u00e9n. El estribillo est\u00e1 inspirado en la Obertura 1812, de Tchaikovski. \u00a1Esa fue mi broma! Y me encant\u00f3 hacerla, porque funciona bien musicalmente\u201d.<\/p>\n

Glenn Tilbrook, de Squeeze, actuando durante el tercer d\u00eda del Festival de Glastonbury en Worthy Farm, Pilton, el 28 de junio de 2024.Joe Maher (Getty Images)<\/p>\n

Curiosamente, ambos coinciden en la canci\u00f3n de su cat\u00e1logo que m\u00e1s les satisface. \u201cSi tuviera que escoger una favorita de las m\u00edas ser\u00eda probablemente Some fantastic place: es asombrosa y me encanta\u201d, dice Tilbrook. \u201c\u00bfMi letra favorita? Cambia cada d\u00eda, pero hoy dir\u00eda que es Some fantastic place. Es una canci\u00f3n hermosa. Est\u00e1 basada en un amigo nuestro que ten\u00eda leucemia\u201d, conviene Difford.<\/p>\n

A pesar de su un\u00e1nimemente aceptado talento, Squeeze nunca tuvieron un n\u00famero uno en listas de ventas. Dos de sus canciones, Cool for cats y Up the junction, alcanzaron el segundo puesto en la clasificaci\u00f3n de Reino Unido. Sus \u00e1lbumes m\u00e1s vendidos son antolog\u00edas. \u201cNo estamos en la misma liga que otras bandas que han tenido mucho \u00e9xito<\/a>. Pero el \u00e9xito es lo que haces con tu banda y con tu vida, realmente\u201d, dice Difford.<\/p>\n

\u201cPara nosotros \u2014prosigue Tilbrook\u2014 no era dif\u00edcil tocar estilos diferentes, y nunca tuvimos una f\u00f3rmula. De ah\u00ed que todos nuestros discos sean distintos entre s\u00ed, y eso dificulta que la gente perciba qui\u00e9n eres. No es que rechace hacer m\u00fasica simple; la que hago es la que me sale. No trato de parecer m\u00e1s listo, ni nada. Para m\u00ed, componer siempre guarda relaci\u00f3n con lo que me atrae. Estoy orgulloso de nuestro repertorio, y muchas de nuestras canciones han soportado bien el paso del tiempo. Pero el \u00e9xito nunca ha sido importante para nosotros; nos hemos centrado en hacer discos y tratar de dejar huella\u201d.<\/p>\n

Preparan dos nuevos discos, uno de ellos con canciones escritas en 1974 (se titular\u00e1 Trixies y ver\u00e1 la luz el pr\u00f3ximo marzo). Pero sus temas de siempre se siguen escuchando, ahora a trav\u00e9s de plataformas de streaming que llegan incluso a oyentes muy j\u00f3venes. \u201cEl streaming no da dinero\u201d, dice Tilbrook, \u201cpero tiene una cosa que me encanta: si nuestra m\u00fasica solo estuviera disponible en discos, todos esos chavales de veinte a\u00f1os jam\u00e1s habr\u00edan o\u00eddo hablar de nosotros<\/a>. Pero mediante el streaming nos encuentran. En los \u00faltimos diez o quince a\u00f1os ves los datos de la audiencia, y es cada vez m\u00e1s joven, lo cual resulta asombroso\u201d.<\/p>\n

Squeeze, en una imagen de 1979. Desde la izquierda, Chris Difford, Gilson Lavis, Jools Holland (con un puro), Glenn Tilbrook y John Bentley.Peter Noble (Redferns)<\/p>\n

Aseguran que nunca han discutido por una canci\u00f3n. \u201cTrabajo con las letras que me gustan. Por suerte, Chris escribe muchas y no pongo m\u00fasica a todas. As\u00ed que no puedo quejarme de ninguna\u201d, dice Tilbrook. As\u00ed lo explica su compa\u00f1ero: \u201cEscribo primero la letra y despu\u00e9s Glenn compone la m\u00fasica. Es como Bernie Taupin y Elton John, pero sin su cuenta corriente<\/a>\u201d, dice esbozando una sonrisa. \u201cCuando lo conoc\u00ed \u2014a\u00f1ade\u2014, me qued\u00e9 pasmado por Glenn y por nuestra forma de componer. Funcionamos muy bien como compositores e hicimos mejorar al otro bastante bien. Ha seguido pasando a lo largo de nuestra carrera. Nos hemos apoyado mutuamente como autores\u201d.<\/p>\n

Y, pese a ello, no se consideran amigos \u00edntimos, sino m\u00e1s bien compa\u00f1eros de trabajo que hacen buenas migas. \u201cSinceramente \u2014interviene Tilbrook\u2014, la relaci\u00f3n que tenemos es profesional. La parte buena es que somos capaces de concentrarnos en lo que hacemos juntos y no preocuparnos de enviarnos tarjetas de Navidad\u201d. Para Difford, \u201cnuestra relaci\u00f3n es profesional, y est\u00e1 basada en establecer una forma de componer. En una ocasi\u00f3n, Pete Townshend [guitarrista de The Who] dijo que nunca hab\u00eda recibido una tarjeta de Navidad de Roger Daltrey [cantante de The Who], y se trata m\u00e1s de eso, de ir a trabajar y salir de vez en cuando con un compa\u00f1ero\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El tiempo pone a cada uno en su sitio; menos a Squeeze. El grupo de Londres, que despunt\u00f3…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":236809,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[91],"tags":[209,20062,146,147,25,24,332,185,725,61381,23,6620,61380],"class_list":{"0":"post-236808","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-entretenimiento","8":"tag-cultura","9":"tag-discos-musica","10":"tag-entertainment","11":"tag-entretenimiento","12":"tag-es","13":"tag-espana","14":"tag-inglaterra","15":"tag-musica","16":"tag-musicos","17":"tag-nick-lowe","18":"tag-spain","19":"tag-the-beatles","20":"tag-the-jayhawks"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115551976258148801","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/236808","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=236808"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/236808\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/236809"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=236808"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=236808"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=236808"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}