{"id":243962,"date":"2025-11-19T05:13:09","date_gmt":"2025-11-19T05:13:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/243962\/"},"modified":"2025-11-19T05:13:09","modified_gmt":"2025-11-19T05:13:09","slug":"el-lago-de-los-cisnes-donde-los-cisnes-son-hombres-y-otras-iconicas-versiones-del-ballet-clasico-por-excelencia-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/243962\/","title":{"rendered":"\u2018El lago de los cisnes\u2019 donde los cisnes son hombres y otras ic\u00f3nicas versiones del ballet cl\u00e1sico por excelencia | Cultura"},"content":{"rendered":"

El lago de los cisnes es seguramente el cl\u00e1sico de la danza que m\u00e1s coronas e interpretaciones sostiene, todas justificadas, al menos por lo que supuso en sus or\u00edgenes. Nada parec\u00eda presagiarlo en su primer estreno de 1877 en el teatro Bolsh\u00f3i de Mosc\u00fa, cuando result\u00f3 un desastre total porque Piotr Ilich Chaikovski,<\/a> compositor de la m\u00fasica, y Julius Reisinger, autor de la primera coreograf\u00eda, no se entendieron. Fue en 1895 cuando se estren\u00f3 en el Mariinsky de San Petersburgo, con coreograf\u00eda de Marius Petipa y Lev Ivanov, el momento en el que El lago de los cisnes naci\u00f3 como cl\u00e1sico sobre el que han llovido las adaptaciones. <\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

Una de ellas, la que mont\u00f3 el core\u00f3grafo Matthew Bourne<\/a> en 1995 al frente de su compa\u00f1\u00eda New Adventures<\/a>, y que ahora revisita por su treinta aniversario, se ver\u00e1 en el Teatro Real de Madrid<\/a> desde este mi\u00e9rcoles hasta el s\u00e1bado. Se trata, sin duda, de las m\u00e1s conocidas y revolucionarias, al menos en su momento, por el cambio de g\u00e9nero de sus protagonistas. Esos cisnes, cristalizados en delicadas bailarinas, arquetipos de la feminidad m\u00e1s cl\u00e1sica, y esa historia del amor rom\u00e1ntico m\u00e1s t\u00f3xico entre Sigfrido y Odette, fue dinamitada por Bourne, que convirti\u00f3 a los cisnes en hombres y la historia de amor heteronormativo en una relaci\u00f3n abierta y gay. <\/p>\n

Stephen Murray, rodeado del cuerpo de baile, en la versi\u00f3n de ‘El lago de los cisnes’ de Matthew Bourne.Johan Persson (New Adventures)<\/p>\n

El 9 de noviembre de 1995, d\u00eda del estreno de este Lago, la cola para entrar en el Sadler\u2019s Wells de Londres daba la vuelta al teatro. El boca a boca hab\u00eda corrido a la misma velocidad de los famosos 32 fouett\u00e9s de Odile en el pas de deux del cisne negro y la versi\u00f3n de Bourne se convirti\u00f3 en todo un fen\u00f3meno. Eso de comprobar c\u00f3mo se dinamita lo intocable tambi\u00e9n acompa\u00f1a en la recepci\u00f3n de los cl\u00e1sicos. La cr\u00edtica y el p\u00fablico estuvo dividida entre quienes elogiaron la obra hasta lo m\u00e1s alto y quienes se preguntaban con nostalgia d\u00f3nde quedaba la poes\u00eda y la ra\u00edz (lo de la pureza, que tambi\u00e9n va con los cl\u00e1sicos). <\/p>\n

El montaje fue todo un \u00e9xito y protagoniz\u00f3 la temporada m\u00e1s larga en Londres de un ballet. Tambi\u00e9n gan\u00f3 el premio Olivier y cinco a\u00f1os m\u00e1s tarde, en el a\u00f1o 2000, se viraliz\u00f3 al aparecer en la secuencia final de la pel\u00edcula Billy Elliot<\/a>, de Stephen Daldry. Adam Cooper, el bailar\u00edn de la compa\u00f1\u00eda de Bourne, aparece en el filme en el papel de Billy Elliot ya adulto, convertido en bailar\u00edn profesional, al que su padre va a ver actuar. Treinta a\u00f1os despu\u00e9s, este lago llega a Madrid convertido en un cl\u00e1sico de aquel cl\u00e1sico de 1895. <\/p>\n

Cuando estren\u00f3 su versi\u00f3n en Londres, Matthew Bourne aclar\u00f3 a The Independent que su intenci\u00f3n no era hacer una parodia del cl\u00e1sico \u201cporque nadie se atrever\u00eda a re\u00edrse de los cisnes\u201d. Pero se equivocaba. Desde 1974 llevaba ri\u00e9ndose de ellos la divertid\u00edsima (y tambi\u00e9n exigente) compa\u00f1\u00eda Les Ballets Trockadero de Montecarlo<\/a>, que no son de Montecarlo, sino de Nueva York. En Espa\u00f1a han sido programados en varias ocasiones y, tanto aqu\u00ed como por all\u00e1 por donde pasan, su visi\u00f3n gamberra y c\u00f3mica del cl\u00e1sico<\/a>, interpretado por hombres en roles femeninos (con vestuario, maquillaje y complementos de mujer), suele arrasar. En este momento, la compa\u00f1\u00eda tiene actuaciones hasta junio de 2026, por Estados Unidos y Europa. De todo su repertorio, en el que abundan cl\u00e1sicos como Paquita y El cascanueces, destaca la muerte del cisne, fragmento de El lago de los cisnes. Un desternillante solo en el que el bailar\u00edn travestido va perdiendo las plumas. Del ic\u00f3nico cl\u00e1sico de Petipa tambi\u00e9n bailan el acto II y el pas de trois. <\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 del cambio de g\u00e9nero, El lago de los cisnes ha sido adaptado teniendo en cuenta otros elementos, como el car\u00e1cter de los personajes. Tal es la que construy\u00f3 el core\u00f3grafo sueco Mats Ek en su versi\u00f3n de 1985<\/a>, cuyo Sigfrido est\u00e1 atravesado por un complejo de Edipo. Por cierto, en esta adaptaci\u00f3n de Ek, estrenada diez a\u00f1os antes que la de Bourne, ya hab\u00eda hombres en el equipo de cisnes. <\/p>\n

La del sueco Alexander Ekman<\/a> es una de las adaptaciones m\u00e1s impactantes, al menos visualmente, de las que se han hecho de este cl\u00e1sico. Estrenado en 2014 y estructurado en tres partes (en lugar de los cuatro actos del original), el creador utiliza 5.000 litros de agua en escena. Dos a\u00f1os m\u00e1s tarde, otro creador sueco Fredrik Rydman, acudi\u00f3 al street dance para contar el cuento de hadas. <\/p>\n

Desde las primeras versiones de Michel Fokine en 1911 para Los Ballets Rusos de Diaguilev, las de Frederic Ashton (1963) para el Royal Ballet y John Cranko (1963) para el Stuttgart Ballet, la versi\u00f3n de 1976 de John Neumeier, la de Jean Christophe Maillot en 2011 y las ya citadas, la mayor\u00eda de los core\u00f3grafos que se han atrevido a modernizar este cl\u00e1sico han sido hombres. Tambi\u00e9n ha habido, aunque muchas menos y con menos reconocimiento. En 1985, la Compa\u00f1\u00eda Nacional de Danza espa\u00f1ola, cuando todav\u00eda se llamaba Ballet del Teatro L\u00edrico Nacional y lo dirig\u00eda Mar\u00eda de \u00c1vila, present\u00f3 el segundo acto de la obra en versi\u00f3n de Alicia Alonso. Cuatro a\u00f1os despu\u00e9s, ya con Maya Plisetskaya<\/a> al frente de la formaci\u00f3n, el ballet volvi\u00f3 a los escenarios espa\u00f1oles en su versi\u00f3n original de Petipa. Marcia Hayd\u00e9e present\u00f3 su adaptaci\u00f3n con el Ballet de Santiago en 2009. M\u00e1s recientemente, Tamara Rojo estren\u00f3 la versi\u00f3n del core\u00f3grafo Helgi Tomasson<\/a> en 2024 al frente del San Francisco Ballet, y Mar Aguil\u00f3 present\u00f3 una versi\u00f3n reflexiva alrededor del rol de bailarina cl\u00e1sica, en clave contempor\u00e1nea, en su obra Swan (2023). <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El lago de los cisnes es seguramente el cl\u00e1sico de la danza que m\u00e1s coronas e interpretaciones sostiene,…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":243963,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[91],"tags":[10954,12194,62532,41209,209,13776,146,147,25,24,2793,62531,62533,23,38866],"class_list":{"0":"post-243962","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-entretenimiento","8":"tag-artes-escenicas","9":"tag-ballet","10":"tag-coreografias","11":"tag-coreografos","12":"tag-cultura","13":"tag-danza","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-espectaculos","19":"tag-maia-plisetskaia","20":"tag-piotr-llich-chaikovski","21":"tag-spain","22":"tag-teatro-real"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115574656823085698","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/243962","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=243962"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/243962\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/243963"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=243962"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=243962"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=243962"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}