{"id":246468,"date":"2025-11-20T14:37:13","date_gmt":"2025-11-20T14:37:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/246468\/"},"modified":"2025-11-20T14:37:13","modified_gmt":"2025-11-20T14:37:13","slug":"el-congreso-las-cinco-encrucijadas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/246468\/","title":{"rendered":"‘El congreso’: las cinco encrucijadas"},"content":{"rendered":"

\"El<\/a>El congreso. Imagen: Pandora Films.<\/p>\n

Cinco son las encrucijadas de la ciencia ficci\u00f3n en el cine y El congreso est\u00e1 en todas. Una es la que sit\u00faa la obra en alg\u00fan punto entre la realidad y la ficci\u00f3n. Nos resulta m\u00e1s cre\u00edble una historia, por mucha fantas\u00eda y futurismo que contenga, cuando permanece en ella alg\u00fan elemento real que nos enganche como un ancla. En algunos relatos todo es realista y la intrusi\u00f3n de la ficci\u00f3n altera esa realidad. En otros es el universo proyectado al futuro el que es ficticio, pero el elemento humano, identitario, permanece. Nuestro ancla \u2014o quiz\u00e1s mejor, nuestra baliza\u2014 en El congreso es Robin Wright<\/strong>, doblemente real en tanto que se interpreta a s\u00ed misma. A la actriz, en un punto de su carrera, se le ofrece un contrato inesperado: vender el registro digital de todas sus emociones para que las productoras puedan crear obras de ficci\u00f3n sin necesidad de su intervenci\u00f3n f\u00edsica. El elemento ficticio es, pues, este planteamiento en el que se ve envuelta. Y tambi\u00e9n todo lo que rodea a la actriz: su agente, su familia y el futuro del mundo en general, que se ver\u00e1 transformado por las nuevas tecnolog\u00edas en materias de ocio y entretenimiento. Robin ser\u00e1 nuestra baliza en este viaje.<\/p>\n

Otra es la de contar una historia no contada antes o adaptar la de otro. La ciencia ficci\u00f3n<\/a> en el cine ha tomado el segundo camino numerosas veces, usando la literatura o el c\u00f3mic<\/a> o incluso el propio cine. En este caso se toma el camino intermedio. La primera parte de la historia, la que habla del dilema frente al que se halla Robin, es in\u00e9dita. Pero una vez tomada esa decisi\u00f3n, el personaje se inserta \u2014con sus consecuencias\u2014 hasta otra parte de la narraci\u00f3n que toma elementos inspirados en la novela Congreso de futurolog\u00eda de Stanis\u0142aw Lem<\/strong><\/a>, y a la que se hace referencia tambi\u00e9n en el t\u00edtulo de la pel\u00edcula.<\/p>\n

La tercera es la del eterno debate entre si las historias de la ciencia ficci\u00f3n son historias que llevan a la evasi\u00f3n o al compromiso. Y El congreso vuelve a estar en el centro, dado que este es el tema central de la pel\u00edcula: el de obligarnos a plantearnos hacia d\u00f3nde nos lleva el consumo de ficciones. Si este es mero entretenimiento, una bella guirnalda que observar, culmen de fantas\u00edas, o bien \u2014en tanto que met\u00e1foras de lo que ya sucede en la actualidad y de hacia d\u00f3nde vamos encaminados\u2014 si puede permitirnos reflexionar sobre algo m\u00e1s y quiz\u00e1s, gracias a ello, actuar antes de que sea demasiado tarde. La sociedad ilustrada en la pel\u00edcula queda patente como una ca\u00edda en picado hacia el primer caso. Pero con ello, en esa cr\u00edtica, El congreso, a ojos de su espectador, vira notablemente hacia el segundo.<\/p>\n

Todav\u00eda otra encrucijada en la que se mantiene esta obra en su punto central es la del formato visual: la de optar por la imagen rodada o el dibujo animado. El congreso se queda con las dos para diferenciar as\u00ed dos mundos, dos realidades divergentes desde que el mundo cambia a ra\u00edz de las nuevas tecnolog\u00edas para el ocio planteadas. Folman, que ya hab\u00eda hecho un buen trabajo con otra pel\u00edcula animada, Vals con Bashir, sorprende en esta al elegir estilo de animaci\u00f3n. Se despega de los estilos contempor\u00e1neos m\u00e1s populares o comerciales y se recrea en un exuberante homenaje moderno a los hermanos Fleischer<\/strong> \u2014Max y Dave\u2014, los pioneros del dibujo animado (Koko el payaso, Betty Boop, Popeye y Superman) en los a\u00f1os veinte. Aunque sobre el papel pueda parecernos extra\u00f1o que en una pel\u00edcula futurista se nos inserte un viaje visual a los or\u00edgenes de la animaci\u00f3n americana, el resultado final es m\u00e1s que satisfactorio.<\/p>\n

Finalmente, la \u00faltima encrucijada es la del yo frente al otro. Una parte de la ciencia ficci\u00f3n, con clara influencia de intereses pol\u00edticos, se\u00f1alaba al otro como el enemigo. Por suerte, lo que se ha ido descubriendo es que esta es una falsa encrucijada. Si alguna moraleja dejan otras tantas obras es que el otro es como nosotros. O incluso el otro somos nosotros. El monstruo de Frankenstein solo quiere ser amado. E. T. es un ni\u00f1o asustado, como Elliot. Solaris <\/a>observa a los cient\u00edficos que lo observan. El Proyecto 2501 ans\u00eda la libertad tanto como cualquier ser humano. Esto entiende nuestra protagonista hacia el final de El congreso, cuando en un mundo que ya no reconoce y nada puede hacer para cambiar recuerda lo m\u00e1s importante en su vida y su compromiso hacia \u00e9l. Renuncia al yo. Y en una \u00faltima gran interpretaci\u00f3n se coloca en la piel de otro para encontrarlo, para encontrarse y, a\u00fan m\u00e1s, para encontrarnos. Robin termina por romper la barrera definitiva, saltando las distancias entre realidades y ficciones, para as\u00ed mirarnos a los ojos a los espectadores en un \u00faltimo segundo congelado en el tiempo.<\/p>\n

En agradecimiento a J. L. Borges por \u00abLos cuatro ciclos\u00bb.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"El congreso. Imagen: Pandora Films. Cinco son las encrucijadas de la ciencia ficci\u00f3n en el cine y El…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":246469,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[169],"tags":[177,146,147,25,24,176,175,23],"class_list":{"0":"post-246468","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-cine","8":"tag-cine","9":"tag-entertainment","10":"tag-entretenimiento","11":"tag-es","12":"tag-espana","13":"tag-film","14":"tag-movies","15":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115582536456842317","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/246468","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=246468"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/246468\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/246469"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=246468"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=246468"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=246468"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}