{"id":248241,"date":"2025-11-21T14:53:23","date_gmt":"2025-11-21T14:53:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/248241\/"},"modified":"2025-11-21T14:53:23","modified_gmt":"2025-11-21T14:53:23","slug":"se-para-el-tiempo-en-la-galeria-hilario-galguera","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/248241\/","title":{"rendered":"Se para el tiempo en la galer\u00eda Hilario Galguera"},"content":{"rendered":"<p>Transitar la calle Doctor Fourquet de Madrid equivale a pasear por un museo al aire libre. Las galer\u00edas se reparten por ambas aceras, arrojando luz sobre el arte como un ente vivo y en constante producci\u00f3n. Ejemplo es la que ocupa el n\u00famero doce de dicha calle, y que ayer inaugur\u00f3 una muestra especial: la galer\u00eda<a title=\" Hilario Galguera \" href=\"https:\/\/www.larazon.es\/cultura\/arte\/20220912\/k554bp5c4bhjndnwghkzfhvd4q.html\" target=\"_blank\" rel=\"nofollow noopener\"> Hilario Galguera <\/a>expone, hasta principios de enero, \u00abEl tiempo suspendido\u00bb, de la mano del artista belga Stijn Cole. Una muestra que est\u00e1 estrechamente relacionada con el propio origen de la galer\u00eda.<\/p>\n<p>Fue inaugurada, explica el galerista Hilario Galguera a este diario, \u00abcon un artista que me interesa mucho, que es Peter Buggenhout. Es un maestro que ya tiene una carrera importante, y coincide conmigo en la forma de ver el desarrollo del arte en nuestros tiempos, siendo consciente de que estamos en un proceso de descomposici\u00f3n, de pr\u00e1cticamente desahucio, donde considero que <b>a trav\u00e9s del arte se deben recuperar una serie de valores para evitar ese destino inexorable<\/b>\u00bb. Dice que esta impronta de hacer \u00abapolog\u00eda de la nostalgia, de la decadencia, tratando de encontrar la belleza\u00bb, seguramente haya servido de influencia a \u00abun c\u00edrculo cercano de artistas j\u00f3venes que rodean a Buggenhout\u00bb, menciona Galguera. Unos creadores que ha ido descubriendo, y que trabajan de forma aut\u00f3noma, pues \u00aben los \u00faltimos 20 a\u00f1os el arte se ha individualizado\u00bb. Pero que el galerista trata de reunir al ver reflejos entre ellos. Es el caso de Stijn Cole, quien aborda el valor del paisaje como un protocolo, un m\u00e9todo de observaci\u00f3n, y a trav\u00e9s del cual ofrece un minucioso an\u00e1lisis visual y material de la belleza del paso del tiempo.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/1763736802_668_58.jpg\" alt=\"Galer\u00eda Hilario Galguera. &quot;El Tiempo Suspendido&quot; de Stijn Cole. . David Jar\" width=\"6000\" height=\"4000\"\/><b>Galer\u00eda Hilario Galguera. \u00abEl Tiempo Suspendido\u00bb de Stijn Cole. . David Jar<\/b>David JarFot\u00f3grafosMomentos normales<\/p>\n<p>En \u00abEl tiempo suspendido\u00bb se exponen 25 obras de Cole,<b> todas ellas realizadas durante los \u00faltimos meses, <\/b>y que forman parte de dos de sus series m\u00e1s significativas. Por un lado, debuta a nivel expositivo con su nuevo cuerpo de trabajo, \u00abRococ\u00f3\u00bb: son obras que capturan fragmentos del paisaje, pinturas al \u00f3leo posteriormente impresas sobre una placa de aluminio con una impresora UV. Una serie figurativa, que busca desafiar a la fugacidad del tiempo, y que contrasta con su serie \u00abSouvenirs\u00bb, m\u00e1s anal\u00edtica, y donde combina impresiones fotogr\u00e1ficas sobre papel con una cuadr\u00edcula de color al \u00f3leo, que representa la estructura crom\u00e1tica de cada imagen. Unos proyectos que, adem\u00e1s, se complementan con sus pinturas \u00abColorscape\u00bb, donde el paisaje pasa a destilarse en una cuadr\u00edcula m\u00ednima de 16&#215;16 colores.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/1763736803_882_58.jpg\" alt=\"Galer\u00eda Hilario Galguera. &quot;El Tiempo Suspendido&quot; de Stijn Cole. . David Jar\" width=\"6000\" height=\"4000\"\/><b>Galer\u00eda Hilario Galguera. \u00abEl Tiempo Suspendido\u00bb de Stijn Cole. . David Jar<\/b>David JarFot\u00f3grafos<\/p>\n<p>El arte de Cole, que ha expuesto de manera individual en diversas galer\u00edas de B\u00e9lgica, Suiza o Francia \u2013ahora tambi\u00e9n cuenta con una muestra en Par\u00eds\u2013, se traduce en un estudio del posicionamiento. Es decir, <b>el espectador que se acerque a su obra podr\u00e1 experimentar que el hecho de ver, de observar, se convierte en una actitud<\/b>, y el cuerpo en la medida del mundo. Seg\u00fan explica el propio artista, el objetivo final de sus obras es \u00abencontrar la belleza de los momentos m\u00e1s normales\u00bb. Al puro estilo Buggenhout, defiende que \u00abno siempre hay que buscar cosas espectaculares. Se trata de observar algo y verse rodeado por el momento, disfrutarlo, de manera que sea algo que recuerdes. Con la fotograf\u00eda, ese momento lo capturas, y ya es tuyo\u00bb.<\/p>\n<p>Una reflexi\u00f3n que ahora ofrece en una galer\u00eda que naci\u00f3 en 2006 en Ciudad de M\u00e9xico y lleg\u00f3 hasta la calle Doctor Fourquet bajo la intenci\u00f3n de promover innovadores panoramas conceptuales. Un espacio para la discusi\u00f3n y promoci\u00f3n del arte contempor\u00e1neo mexicano e internacional, y que exhibe y difunde, como ahora con Cole, el trabajo de artistas desde David Bailey hasta James HD Brown, Willem Boel o Marie Cloquet. Todos ellos, reconocidos por sus relevantes y complejas propuestas a nivel social o formal, as\u00ed como por su rigor y precisi\u00f3n est\u00e9tica.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Transitar la calle Doctor Fourquet de Madrid equivale a pasear por un museo al aire libre. 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