{"id":252658,"date":"2025-11-24T05:58:23","date_gmt":"2025-11-24T05:58:23","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/252658\/"},"modified":"2025-11-24T05:58:23","modified_gmt":"2025-11-24T05:58:23","slug":"los-12-discos-de-pop-y-rock-que-hay-que-escuchar-hoy-noviembre-2025-babelia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/252658\/","title":{"rendered":"Los 12 discos de pop y rock que hay que escuchar hoy (noviembre 2025) | Babelia"},"content":{"rendered":"

Portada del disco \u2018Maame\u2019, de Cheikh L\u00f4. – Cheikh L\u00f4, \u2018Maame\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Forma para del tr\u00edo de grandes m\u00fasicos del pop senegal\u00e9s, junto con Youssou N\u2019Dour<\/a> y Baaba Maal. Un Cheikh L\u00f4 que se lo toma con calma: este es su primer disco en una d\u00e9cada. <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Maame?<\/b> L\u00f4 ofrece un aluvi\u00f3n de ritmos siempre tintados de africanismo e hilados por su voz tribal y arm\u00f3nica. La m\u00fasica cubana, el reggae, el soul, el blues, el jazz\u2026 Por todo pasa arropado por percusiones africanas, metales o guitarras el\u00e9ctricas. L\u00f4 canta sobre su religi\u00f3n, el islam, y sobre pol\u00edtica con un objetivo crucial: \u00c1frica libre. M\u00fasica para bailar y luchar.<\/p>\n

Portada del disco \u2018Apple Of Life\u2019, de Dom Mariani. – Dom Mariani, \u2018Apple Of Life\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Instituci\u00f3n del rock australiano, Dom Mariani ha puesto su talento para bandas como The Stems, The Someloves, DM3 o Datura4. <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Apple Of Life?<\/b> Desde el momento en el que se inicia el \u00e1lbum, con Breakaway, <\/a>se rememora el sonido del power-pop setentero, de Badfinger<\/a> o Raspberries. Mariani gusta de incursionar en otros estilos (blues, folk-rock, country-rock), pero se siente en la gloria componiendo temas que desde la guitarra cuidan las armon\u00edas vocales (qu\u00e9 bien canta este hombre) y proponen estribillos pegadizos. Este disco est\u00e1 lleno de todo eso.<\/p>\n

Portada del disco \u2018El \u00faltimo vals\u2019, de Miguel R\u00edos. – Miguel R\u00edos, \u2018El \u00faltimo vals\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Con 81 a\u00f1os, el can\u00f3nico rockero espa\u00f1ol<\/a> se siente con energ\u00eda para editar discos y salir de gira. Bravo por \u00e9l. <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>El \u00faltimo vals?<\/b> Quiz\u00e1 ya no se esperaba un buen \u00e1lbum de rock and roll de Miguel R\u00edos, precisamente porque ya ha grabado muchos. Pero dejen paso a otro. Con la producci\u00f3n y las guitarras de Jos\u00e9 Nortes y la destreza con varios instrumentos de Luis Prado, R\u00edos escribe sobre llegar a la \u00faltima etapa de la vida, aporta un par de baladas preciosas, se indigna por el trato que le damos en el primer mundo a los migrantes y se r\u00ede de s\u00ed mismo con aquella ca\u00edda (viral) que sufri\u00f3 en el concierto de Ojete Calor. Todo a ritmo de rock, de country o de swing y con un sonido recio, potente. Despu\u00e9s de escuchar el disco toca disfrutarlo en uno de sus conciertos.<\/p>\n

Portada del disco \u2018Snocaps\u2019, de Snocaps. – Snocaps, \u2018Snocaps\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9nes son?<\/b> Las hermanas estadounidenses Crutchfield, Alison y Katie; esta \u00faltima graba con el nombre de Waxahatchee,<\/a> que factur\u00f3 uno de los discos esenciales de 2024, Tigers Blood.<\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Snocaps?<\/b> Alison y Katie comenzaron con el grupo de punk P.S. Eliot, se separaron para seguir con carreras propias y ahora se re\u00fanen para Snocaps, que salvo cambio de \u00faltima hora tienen decidido dar unos conciertos y luego desaparecer para volver a sus proyectos. Acompa\u00f1adas de MJ Lenderman, otro crack, entregan un fastuoso \u00e1lbum de indie-rock que nos trae el recuerdo de int\u00e9rpretes que nos dieron muchas alegr\u00edas en los noventa, como Juliana Hatfield o Belly. Las dos se alternan en las voces o cantan juntas para construir piezas de guitarras en busca de melod\u00edas adherentes, preciosas unas, saltarinas otras. Un gustazo. <\/p>\n

Portada del disco \u2018The Roar of Silence\u2019, de Greg Pope. – Greg Pope, \u2018The Roar of Silence\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Un m\u00fasico de Nashville que alcanza con The Roar of Silence su disco n\u00famero once. <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>The Roar of Silence?<\/b> Siempre que publica \u00e1lbum, Greg Pope nos obliga a recomendarlo en esta secci\u00f3n. Nunca falla el m\u00fasico estadounidense, sobre todo a los que disfruten escuchando a la ELO, Mathew Sweet, Velvet Crush o Jason Faulkner. Pope convierte el pop en catedrales construidas por melod\u00edas. <\/p>\n

– Sessa, \u2018Pequena Vertigem de Amor\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Sessa es el alias art\u00edstico que se ha buscado S\u00e9rgio Sayeg, un hedonista m\u00fasico brasile\u00f1o que con este Pequena Vertigem de Amor cumple su tercer disco.<\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Pequena Vertigem de Amor?<\/b> Si en sus anteriores \u00e1lbumes Sessa le cantaba al amor y al deseo, ahora se queda solo con el primer concepto, porque ese sentimiento est\u00e1 propiciado por la paternidad. La condici\u00f3n de padre no transforma su m\u00fasica en empalagosa. Sessa propone pop de pulsi\u00f3n latina, funk carioca o samba psicod\u00e9lica. Canciones tonificantes que acarician gracias a la sensual y calmada voz del protagonista. Por mucho que se escuche no cansa. <\/p>\n

Portada del disco \u2018Everybody Scream\u2019, de Florence & the Machine. – Florence and the Machine, \u2018Everybody Scream\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9nes son?<\/b> La banda de la londinense Florence Welch, que con Everybody Scream alcanza su sexto disco. <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Everybody Scream?<\/b> Existe el pop de estadio de colorines de Coldplay y el turbio y barroco de Florence & the Machine. Juegan con la misma materia prima: canciones con ganchos coreables. Este disco contiene muchas de ese tipo, aunque, con respecto a entregas anteriores, la m\u00fasica de los ingleses se presenta un poco m\u00e1s oscura. Seguramente tiene que ver con un problema grave de salud de Florence Welch, que se expresa con unas letras m\u00e1s sombr\u00edas de lo habitual. Su portentosa voz, sus alaridos, su capacidad para pasar de la dulzura a la angustia atraviesan un disco que ganar\u00e1 cuando se ofrezca en directo. <\/p>\n

Portada del disco \u2018Catalan Graffiti\u2019, de Sidonie. – Sidonie, \u2018Catalan Graffiti\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9nes son?<\/b> Veinticinco a\u00f1os en 2026 del primer disco de Sidonie y el tr\u00edo catal\u00e1n demuestra<\/a> que se puede vivir en la zona media entregando con regularidad buenos discos y ofreciendo conciertos siempre divertidos. <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Catalan Graffiti?<\/b> Este es el primer \u00e1lbum en catal\u00e1n del tr\u00edo. Otro idioma, pero se mantiene el sello Sidonie. Catalan Graffiti propone un festival de melod\u00edas, de estribillos pegajosos, de rock que pica de la faceta m\u00e1s bailable de The Cure, de los Byrds y, claro, de los Beatles, a los que dedican una canci\u00f3n, Els Beatles.<\/a> En los textos el grupo expone las cavilaciones de tipos de mediana edad baqueteados en el amor y con una firme intenci\u00f3n por disfrutar de las cosas buenas que todav\u00eda quedan por vivir. <\/p>\n

Portada del disco \u2018Sad and Beautiful World\u2019, de Mavis Staples. – Mavis Staples, \u2018Sad and Beautiful World\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Da escalofr\u00edos pensarlo: Mavis Staples comenz\u00f3 su carrera en los a\u00f1os 50 del siglo pasado. Ya estaba cantando con su grupo familiar, The Staple Singers, antes de que triunfara Elvis Presley. Y adem\u00e1s, luchando, en primera l\u00ednea, en pro de los derechos civiles. Con 86 a\u00f1os sigue en activo viviendo una reluciente nueva etapa arropada por m\u00fasicos delicatesen.<\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Sad and Beautiful World?<\/b> Un disco con muchos colaboradores y de versiones, pero no el \u00e1lbum t\u00edpico con estos dos elementos. Los invitados (Buddy Guy, MJ Lenderman, Waxahatchee, Bon Iver, Bonnie Raitt, Nathaniel Rateliff)<\/a> acompa\u00f1an en un segundo plano y apenas se les siente. En realidad, est\u00e1n all\u00ed, embelesados escuchando a Mavis. Y las versiones (Tom Waits, Leonard Cohen, Curtis Mayfield, Sparklehorse, Gillian Welch) est\u00e1n especialmente escogidas para expresar el ideario vital de la protagonista: el no a la guerra, el poder para la gente, el apoyo comunitario del vecindario, la b\u00fasqueda espiritual\u2026 La voz acerada y profunda de Mavis ofrece 40 minutos de gloria. <\/p>\n

Portada de \u2018The Bootleg Series Volume 18: Through The Open Window 1956-1963\u2019, de Bob Dylan. – Bob Dylan, \u2018The Bootleg Series Volume 18: Through The Open Window 1956-1963\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Con 84 a\u00f1os, Bob Dylan contin\u00faa de gira. Si alguien se anima, esta semana le pondr\u00e1n disfrutar en Dubl\u00edn. Mientras, no deja su proyecto de revisar por periodos su carrera rebuscando en el cofre piezas in\u00e9ditas y grabaciones de conciertos que llevan a\u00f1os en el mercado pirata. <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>The Bootleg Series Volume 18?<\/b> Habr\u00eda que haber estado en el ambiente contracultural neoyorquino de principios de lo sesenta para ver el impacto que causaron las primeras escuchas de Master of War, tema que recoge este lanzamiento en una grabaci\u00f3n alternativa. Nos hicimos una idea con la reciente pel\u00edcula A Complete Unknown,<\/a> cuando Dylan interpreta sus primeras canciones con profundidad pol\u00edtica: lo dice todo la reacci\u00f3n alucinada de Pete Seeger o Joan Baez. Dylan puso patas arriba la escena folk de la \u00e9poca, y era solo el principio. Este Volume 18 se centra en su etapa inicial, desde su primera grabaci\u00f3n conocida, en una tienda en 1956 y con un sonido quincallero, como no pod\u00eda ser de otra forma. Durante la escucha del abundante material se aprecia la evoluci\u00f3n del m\u00fasico, de un adolescente flipado con el incipiente rock and roll a \u00eddolo folk de Greenwich Village. La joya es un directo de 1963 en el Carnegie Hall, cuando ya se arrodillaban ante \u00e9l. Atenci\u00f3n a la escalofriante interpretaci\u00f3n de ocho minutos de A Hard Rain\u2019s A-Gonna Fall. Lo que no sab\u00edan es que pronto les decepcionar\u00eda al electrificarse. La pregunta con estos lanzamientos caros (unos 150 euros) es siempre la misma: \u00bfMerece la pena el sacrificio econ\u00f3mico? Mucho, si se es un seguidor muy seguidor. Para los no tan fan\u00e1ticos existen las plataformas y una versi\u00f3n reducida de un compacto doble por 28 euros. <\/p>\n

Portada del disco \u2018Drapaires poligoneros\u2019, de Manolo Garc\u00eda. – Manolo Garc\u00eda, \u2018Drapaires poligoneros\u2019<\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> Vive Manolo Garc\u00eda a sus 70 a\u00f1os una fren\u00e9tica actividad que no se recuerda desde sus tiempos de El \u00daltimo de la Fila. En 2022 public\u00f3 dos discos y se puso a tocar en directo pr\u00e1cticamente hasta ahora, solo con un par\u00e9ntesis por problemas de salud. Se encuentra preparando con Quimi Portet la gira de grandes recintos de El \u00daltimo de la Fila en 2026 <\/a>y ahora edita este disco de una hora y lo presenta en teatros. \u00bfPerder el tiempo? Quiz\u00e1 m\u00e1s adelante… <\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>Drapaires poligoneros?<\/b> \u201cDeber\u00edamos dejar de correr, ralentizar nuestros pasos por el mundo, dejarle respirar. \/ Pensar en los reci\u00e9n llegados o en los que han de venir, reflexionar antes de seguir asfaltando\u201d. Con ese sensato consejo inicia el disco Manolo Garc\u00eda, otro \u00e1lbum bueno del catal\u00e1n. La base musical pertenece al pop rock, sin salirse apenas del bajo-bater\u00eda-guitarra el\u00e9ctrica, y los textos son largos, densos, con chicha, tocando muchas tem\u00e1ticas: lo positivo que puede ser un amor fugaz, el cuidado que le debemos a nuestro planeta, el sinsentido de los celos (\u201cque nadie es de otros, que cada uno es de s\u00ed mismo\u201d) o directamente dejando versos intrigantes: \u201cGir\u00e9 la llave de un grifo y salieron mariposas de metal\u201d. \u00bfUna hora hemos dicho que dura? Pues se pasa muy r\u00e1pido. <\/p>\n

JOYA RESCATADA DEL MES…<\/b><\/p>\n

Todos los meses recomendamos un disco que quiz\u00e1 qued\u00f3 fuera del radar.<\/p>\n

Portada del disco \u201814 Songs\u2019, de Paul Westerberg. – Paul Westerberg, \u201814 Songs\u2019 (1993) <\/p>\n

\u00bfQui\u00e9n es?<\/b> El cabecilla de The Replacements,<\/a> uno de esos grupos que se pueden incluir en la secci\u00f3n: Grandes bandas que misteriosamente no triunfaron. Westerberg, hoy 65 a\u00f1os, lleva a\u00f1os con un perfil musical bajo. Reform\u00f3 brevemente The Replacements en 2015, public\u00f3 en 2016 un \u00e1lbum con la gran Juliana Hatfield y sus \u00faltimas apariciones han sido con seud\u00f3nimos en la plataforma SoundClound. Pinta que debe estar muy harto de la industria musical.<\/p>\n

\u00bfEs tan bueno <\/b>14 Songs?<\/b> Antes de este trabajo Westerberg obtuvo el mayor \u00e9xito de su carrera: fiel a una trayectoria extra\u00f1a lo hizo con una banda sonora, la de Singles,<\/a> la comedia rom\u00e1ntica de la era grunge. Despu\u00e9s public\u00f3 14 Songs, su primer disco en solitario, \u00e1lbum que atempera la furia de The Replacements, aunque algunas canciones podr\u00edan haber compuesto el repertorio de su exbanda. El m\u00fasico de Minneapolis demuestra una indiscutible pegada para radiables temas de pop indie, as\u00ed como tambi\u00e9n entrega alguna inspirada balada. Todo forma un atractivo compendio, un disco fant\u00e1stico que el paso del tiempo no ha desgastado. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Portada del disco \u2018Maame\u2019, de Cheikh L\u00f4. – Cheikh L\u00f4, \u2018Maame\u2019 \u00bfQui\u00e9n es? Forma para del tr\u00edo de…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":252659,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[170],"tags":[15349,218,63873,208,209,20062,63872,146,147,25,24,31316,56659,63871,58571,184,185,61333,23],"class_list":{"0":"post-252658","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-musica","8":"tag-bob-dylan","9":"tag-canciones","10":"tag-cheikh-lo","11":"tag-conciertos","12":"tag-cultura","13":"tag-discos-musica","14":"tag-el-ultimo-de-la-fila","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-florence-and-the-machine","20":"tag-manolo-garcia","21":"tag-mavis-staples","22":"tag-miguel-rios","23":"tag-music","24":"tag-musica","25":"tag-sidonie","26":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115603146689103805","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/252658","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=252658"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/252658\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/252659"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=252658"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=252658"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=252658"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}