Cuando anunci\u00f3 en la empresa donde trabajaba como delineante que pensaba dejarlo todo para dedicarse por completo a su estudio de arte, hubo quien respondi\u00f3 … que llevaba unas semanas haciendo acuarela en sus ratos libres, casi en tono de gui\u00f1o. Y cuando hace unos meses ense\u00f1\u00f3 a sus hermanos \u2013\u00e9l es el s\u00e9ptimo de diez\u2013 un local c\u00e9ntrico atiborrado de obras con su firma, la sorpresa fue generalizada. El gesto de asombro se repite entre quienes llaman al timbre y curiosean entre sus fondos.<\/p>\n
\u00abTodos han flipado\u00bb, resume Enrique Fern\u00e1ndez de Romarategui (Langarika, 1963), prejubilado desde hace un a\u00f1o para ponerse a prueba en el mundo del arte. No lo entiende como un giro del todo inesperado (crea esculturas y pinturas desde los a\u00f1os noventa), pero s\u00ed lo es para el entorno, porque se trataba de una dedicaci\u00f3n silenciosa, a la que apenas hab\u00eda dado difusi\u00f3n. Atiende a EL CORREO en su estudio del n\u00famero 45 de la calle Manuel Iradier de Vitoria<\/a>, un espacio saturado de esculturas, pinturas y l\u00e1minas. Pero tambi\u00e9n de pinceles, gubias, cinceles… \u00abPuede haber 2.000 obras realizadas entre los a\u00f1os noventa y hoy en d\u00eda\u00bb, se\u00f1ala, rodeado de ese estallido de color y formas. Hay tantas piezas que quienes visitan ese estudio, laboratorio y tienda suelen salir sorprendidos y incluso un poco abrumados. El local est\u00e1 abierto a cualquiera que quiera visitarlo, y all\u00ed ultima la preparaci\u00f3n de una exposici\u00f3n en la Fundaci\u00f3n San Prudencio, que se inaugura este mi\u00e9rcoles 26 de noviembre y permanecer\u00e1 abierta hasta el 7 de enero. Es la que puede considerarse su cuarta exposici\u00f3n de toda su carrera. Todas se han celebrado en el \u00faltimo a\u00f1o. Nada que ver con la sequ\u00eda de exhibiciones de d\u00e9cadas atr\u00e1s. <\/p>\n \u00bfPor qu\u00e9 ha tardado tanto en mostrar su obra? Por reparo. \u00abF\u00edjate, me siento como en esa obra\u00bb, dice se\u00f1alando ‘Exhibicionista rojo’, una pieza de papel, esmalte y tinta, en la que invita a imaginar que es una cabeza que asoma entre una masa de ese color. \u00abEs como si me abriera la gabardina con una verg\u00fcenza tremenda. Digamos que es como desnudarse y mostrar algo de m\u00e1s de 30 a\u00f1os que solo han visto gente muy cercana\u00bb, explica. <\/p>\n Desde su prejubilaci\u00f3n el a\u00f1o pasado ha participado en la Feria de Arte Contempor\u00e1neo Artist 360 (Madrid) y en la Lucca Art Fair (Italia), adem\u00e1s de exponer en la Galer\u00eda Eder Arte y en el hotel Kora Green City. \u00abS\u00e9 que el camino del arte es muy duro, complicado y agotador\u00bb, admite sobre el intento de abrirse hueco en el circuito art\u00edstico. \u00abDurante muchos a\u00f1os he sido muy libre, porque no he dependido del mercado ni de opiniones externas\u2026\u00bb. <\/p>\n Taller y tienda de regalos<\/p>\n A primera vista, algunas de sus piezas remiten al suprematismo, el movimiento en el que brillaron Kandinsky o Mal\u00e9vich. Muchas formas geom\u00e9tricas. Pero tambi\u00e9n pueden recordar a la escultura vasca. \u00abCuando investigas te das cuenta de que hay una relaci\u00f3n entre ambos movimientos\u00bb, apunta vestido con una bata con salpicaduras de pintura. Tampoco oculta algunas referencias. Por ejemplo, una pieza flotante llamada ‘Am\u00e1rica’ se inspira en el talento del pintor vitoriano para sus coloridos paisajes. Otra pieza lleva por nombre, ‘Homenaje a Mal\u00e9vich’… y ‘Txalo’ es una peque\u00f1a escultura inspirada en el reencuentro de reconciliaci\u00f3n entre Eduardo Chillida y Jorge Oteiza.<\/a> \u00abSi buscas en EL CORREO esas im\u00e1genes se ve a Oteiza d\u00e1ndole un golpe cari\u00f1oso\u00bb, se\u00f1ala. \u00abEse momento es el que represento\u00bb. <\/p>\n El origen de su inquietud creativa se remonta a los a\u00f1os noventa, de su traslado a la ciudad y de las conversaciones que manten\u00eda con los arquitectos Pablo Ezquerra y Enrique Ib\u00e1\u00f1ez, al mando de un estudio en el que trabaj\u00f3 como proyectista. \u00abEran muy sensibles al arte y ten\u00edan conocimientos\u00bb, recuerda. Aquel estudio acab\u00f3 transform\u00e1ndose en taller cuando pasaron a trabajar en la empresa p\u00fablica. \u00abYo segu\u00ed en estudios y, durante las tardes, sol\u00edamos investigar y desarrollar proyectos art\u00edsticos en un taller habilitado en una vivienda en la calle San Prudencio\u00bb, rememora sobre Ezquerra, \u00abmi maestro\u00bb. La mudanza de las obras de aquel edificio al actual local de Manuel Iradier se produjo hace unos a\u00f1os. Suspira tan solo de recordar la cantidad de obras que tuvo que desplazar. <\/p>\n Con Ezquerra trabaj\u00f3 mano a mano. Por eso muchas obras aparecen firmadas como ‘Pool en Roma’, la uni\u00f3n del Pool de Pablo Ezquerra y Roma de Romarategui. \u00abDe hecho, todav\u00eda firmo as\u00ed algunas piezas que se inspiran en cosas pasadas o entiendo que son de proyectos de ambos\u00bb. <\/p>\n A medida que se recorre la lonja sorprende que Romarategui haya llevado esa actividad en silencio durante tantos a\u00f1os. Ahora por fin se atreve a contar el trabajo que hay detr\u00e1s de cada obra. De hecho, ese local que lleva el nombre de RegalArte Romarategui, que dirige junto a su hija, se pueden adquirir piezas en una amplia variedad de precios. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Cuando anunci\u00f3 en la empresa donde trabajaba como delineante que pensaba dejarlo todo para dedicarse por completo a…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":252712,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,2003,474,63879,23],"class_list":{"0":"post-252711","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-exposicion","19":"tag-obras","20":"tag-romarategui","21":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115603314005892099","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/252711","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=252711"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/252711\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/252712"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=252711"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=252711"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=252711"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}