{"id":258961,"date":"2025-11-27T18:35:12","date_gmt":"2025-11-27T18:35:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/258961\/"},"modified":"2025-11-27T18:35:12","modified_gmt":"2025-11-27T18:35:12","slug":"tras-las-pistas-de-un-pasado-virreinal-el-museo-de-america-rescata-obras-ineditas-de-la-escuela-cuzquena-cultura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/258961\/","title":{"rendered":"Tras las pistas de un pasado virreinal: el Museo de Am\u00e9rica rescata obras in\u00e9ditas de la escuela cuzque\u00f1a | Cultura"},"content":{"rendered":"

La exposici\u00f3n inaugurada este jueves en el Museo de Am\u00e9rica<\/a> de Madrid marca un hito: por primera vez en Espa\u00f1a se organiza una muestra dedicada a la pintura virreinal cuzque\u00f1a con fondos casi \u00edntegramente procedentes de colecciones nacionales. La instituci\u00f3n presenta Pintura cuzque\u00f1a: Centro y periferia, que saca a la luz un conjunto de obras que, durante d\u00e9cadas, han dormido en los dep\u00f3sitos del museo, en iglesias o en colecciones privadas espa\u00f1olas. <\/p>\n

En medio del debate decolonial que atraviesa los museos de todo el mundo<\/a>, la muestra propone una lectura que intenta acercarse a eso: presentarlo como un cruce continuo entre memoria ind\u00edgena, tradici\u00f3n cat\u00f3lica, circulaci\u00f3n atl\u00e1ntica y una identidad art\u00edstica que supo afirmarse en el tiempo pese a terremotos y jerarqu\u00edas coloniales. Francisco Montes, especialista en arte hispanoamericano y comisario de la muestra, apunta que el concepto centro y periferia estructura el recorrido, pero no lo hace desde una mirada jer\u00e1rquica, sino como mapa horizontal en torno al Cuzco (Per\u00fa). \u201cHemos elegido un concepto que ya se ha utilizado en la historia del arte: centro y periferia, pero no para jerarquizar un lugar respecto a otro, sino para ofrecer una geograf\u00eda que transite evidentemente desde el Cuzco como n\u00facleo que irradia una serie de influencias que afectan a sus alrededores, tanto a escala regional como trasatl\u00e1ntica\u201d, explica Montes. <\/p>\n

\u201cCuzco va a generar sus herramientas y sus recursos para seguir destacando en el plano econ\u00f3mico, en el plano ideol\u00f3gico y en el plano art\u00edstico\u201d, afirma sobre este arte que alcanz\u00f3 su periodo de m\u00e1xima expansi\u00f3n en los siglos XVII y XVIII. <\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/p>\n

El Museo de Am\u00e9rica ha reunido unas 60 obras, de las cuales 25 fueron prestadas. Montes, tambi\u00e9n profesor titular del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Sevilla, subraya que hasta ahora las grandes exposiciones de arte virreinal peruano depend\u00edan de pr\u00e9stamos tra\u00eddos desde Per\u00fa. <\/p>\n

A las piezas de la instituci\u00f3n se suman los de la Thoma Foundation<\/a>, en Estados Unidos, considerada una de las mayores reservas de arte virreinal del mundo y que ha cedido siete obras. Tambi\u00e9n han contribuido instituciones como el Archivo General de Indias, la Biblioteca Nacional de Espa\u00f1a, el Museo del Prado, el Museo Arqueol\u00f3gico Nacional, el Museo Nacional de Antropolog\u00eda, el Museo de Bellas Artes de Sevilla y el Museo del Greco, adem\u00e1s de conventos, parroquias y catedrales andaluzas cuyo patrimonio, en muchos casos poco visible, adquiere aqu\u00ed una nueva lectura.<\/p>\n

El comisario insiste en la memoria ind\u00edgena como clave para comprender la singularidad del Cuzco, antigua capital del imperio inca. Esa identidad, apunta, se expresa tambi\u00e9n en el arte, en el valor simb\u00f3lico del textil y en t\u00e9cnicas ornamentales como el uso del pan de oro, recurso t\u00e9cnico y simb\u00f3lico que identifica al arte cuzque\u00f1o.<\/p>\n

Una de las salas de la exposici\u00f3n, en el Museo de Am\u00e9rica.Museo de Am\u00e9rica<\/p>\n

Entre la idea inicial y el montaje final pas\u00f3 m\u00e1s de un a\u00f1o y medio, comenta el comisario. El proceso de selecci\u00f3n de piezas fue largo y estuvo divido entre el trabajo de archivo, consultas bibliogr\u00e1ficas, y b\u00fasquedas en conventos y colecciones donde algunas obras hab\u00edan quedado olvidadas. \u201cDimos con piezas in\u00e9ditas\u201d, sostiene. <\/p>\n

La exposici\u00f3n dialoga tambi\u00e9n con objetos materiales que acompa\u00f1an a las pinturas: textiles con s\u00edmbolos andinos<\/a>, plata labrada con iconograf\u00eda de aves \u2014figuras esenciales en la cosmovisi\u00f3n andina\u2014 y piezas de madera como los queros, vaso ceremonial surandino. Todas las piezas, sostiene, ayudan a replantear nociones como \u201carte sincr\u00e9tico\u201d o \u201carte mestizo\u201d, t\u00e9rminos que la historiograf\u00eda actual cuestiona por su rigidez o por las connotaciones jer\u00e1rquicas que arrastran. <\/p>\n

Una reproducci\u00f3n del retablo de la Virgen de Copacabana, cuyas r\u00e9plicas fueron convertidas en suvenires durante el periodo colonial<\/a>, aparece en la exposici\u00f3n como un mueble lit\u00fargico de plata en el centro de la exposici\u00f3n. Concentra santos y relieves eucar\u00edsticos, como un peque\u00f1o teatro devocional. \u201cEn esas \u00e9pocas, las reproducciones del retablo eran llevados o regalados a sus familiares en Espa\u00f1a\u201d, comenta Montes. El trabajo en plata, recuerda el comisario, no es un simple gesto ornamental: este metal proven\u00eda de las minas de Potos\u00ed, centro neur\u00e1lgico de su comercio.<\/p>\n

Primera sala de la exposici\u00f3n.Museo de Am\u00e9rica<\/p>\n

Montes sit\u00faa adem\u00e1s la evoluci\u00f3n de la escuela cuzque\u00f1a dentro de su contexto hist\u00f3rico. El terremoto de 1650, que devast\u00f3 la ciudad, activ\u00f3 una intensa reconstrucci\u00f3n arquitect\u00f3nica y art\u00edstica; la llegada posterior del obispo Manuel de Mollinedo y Angulo, con una valiosa colecci\u00f3n de pintura europea, impuls\u00f3 los talleres locales; y la independencia del gremio ind\u00edgena respecto al gremio espa\u00f1ol dio fuerza y autonom\u00eda a los pintores. Todo ello coincidi\u00f3 con un auge econ\u00f3mico en la ruta del Camino Real y gener\u00f3 una producci\u00f3n tan abundante que, ya en el siglo XVIII, comenz\u00f3 la exportaci\u00f3n masiva hacia lugares cercanos, como lo que ahora es Chile o Argentina. <\/p>\n

La muestra presenta tambi\u00e9n las relaciones entre modelos europeos y reinterpretaciones locales. Las obras de Francisco de Zurbar\u00e1n y su taller dialogan con versiones cuzque\u00f1as posteriores, donde los pintores incorporan paisajes boscosos, aves y tejidos minuciosos que definen un lenguaje propio. Los pintores peruanos Basilio de Santa Cruz Puma Callao y Diego Quispe Tito introducen elementos iconogr\u00e1ficos y decorativos que distinguen la escuela cuzque\u00f1a de otras regiones del virreinato. El gusto por los cobres pintados, la adaptaci\u00f3n de grabados flamencos y la persistencia de iconograf\u00edas como la Virgen de la Leche muestran c\u00f3mo los artistas locales reinterpretaban modelos globales desde su propio entorno cultural. <\/p>\n

\u201cEsta exposici\u00f3n quiere revisar y actualizar la pintura cuzque\u00f1a en el marco de las nuevas perspectivas historiogr\u00e1ficas\u201d, apunta Montes. La exposici\u00f3n podr\u00e1 visitarse en el Museo de Am\u00e9rica hasta abril del pr\u00f3ximo a\u00f1o. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"La exposici\u00f3n inaugurada este jueves en el Museo de Am\u00e9rica de Madrid marca un hito: por primera vez…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":258962,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,15544,209,64896,232,234,146,147,25,24,13937,705,23],"class_list":{"0":"post-258961","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-colonialismo","13":"tag-cultura","14":"tag-cuzco","15":"tag-design","16":"tag-diseno","17":"tag-entertainment","18":"tag-entretenimiento","19":"tag-es","20":"tag-espana","21":"tag-indigenas","22":"tag-peru","23":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115623108823925128","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/258961","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=258961"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/258961\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/258962"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=258961"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=258961"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=258961"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}