Un lobo inquieta a los cerditos propietarios de las galer\u00edas de arte. Lleva por nombre arte digital y es visto como una rareza por unos galeristas que constantemente hacen frente a otros lobos que merodean por el bosque del mercado del arte: impuestos, aduanas, posibles recesiones econ\u00f3micas, tendencias del mercado. \u00bfC\u00f3mo aguantar los soplidos de este lobo de arte digital poco conocido? \u00bfC\u00f3mo integrar en estos espacios tradicionalmente destinados a la pintura y a la escultura una disciplina que a menudo se escapa del objeto est\u00e1tico? El mercado es muy complejo y a veces no se puede estar innovando o arriesgando mucho…<\/p>\n
Pero si el arte digital es arte y es contempor\u00e1neo, no tiene por qu\u00e9 ser tratado como un lobo. De hecho, no lo es. \u00bfEntonces, por qu\u00e9 cuesta que entre en las galer\u00edas? El experto e investigador especializado en artes y medios digitales Pau Waelder es quien hace este s\u00edmil de los tres cerditos y las reflexiones anteriores. Y es \u00e9l tambi\u00e9n quien se\u00f1ala los prejuicios o malentendidos que provocan esta visi\u00f3n del arte digital: que tanto el galerista como el espectador \u2013y a veces el artista\u2013 lo conciben como una disciplina siempre espectacular, siempre innovadora y a menudo ef\u00edmera como una figura de arena en la playa. Y, a su parecer, eso crea anticuerpos.<\/p>\n
Robles: \u201cDejemos de tratar de ser los m\u00e1s grandes e innovadores o un \u2018hub\u2019, eso es palabrer\u00eda de Silicon Valley\u201d<\/p>\n
Waelder lo expres\u00f3 ayer en una charla, intitulada \u201c\u00bf Qui\u00e9n teme al lobo?\u201d, en el Centre d\u2019 Art Santa M\u00f2nica, en Barcelona, en el marco del programa Focus Digital del think tank para galer\u00edas Talking Galleries, que dirige el gestor cultural y experto en el mercado del arte Lluci\u00e0 Homs. Es la segunda edici\u00f3n de este programa de simposios espec\u00edfico sobre la confluencia entre el arte, la ciencia y la tecnolog\u00eda que se celebra en Barcelona. El primero fue en el 2023, en el Macba.<\/p>\n
El programa de ayer incluy\u00f3 seis conversaciones de cerca de una hora. Hablaron expertos de toda \u00edndole de los retos de la conservaci\u00f3n y de la restauraci\u00f3n de obras, de las posibilidades de las artes digitales m\u00e1s all\u00e1 del sector cultural o del papel de las instituciones en estas disciplinas. Todo eso sobre la base de los dos debates iniciales de la ma\u00f1ana, que protagonizaron, adem\u00e1s del mismo Lluci\u00e0 Homs, Ricard Robles, cofundador del S\u00f3nar, en conversaci\u00f3n con Cristina Salvador, de la agencia de comunicaci\u00f3n Both, y Pau Waelder.<\/p>\n
Para consolidar la presencia del arte digital tanto en las galer\u00edas como en las colecciones, para que sea tratado como arte en may\u00fasculas, quiz\u00e1 hay que conectarlo con talentos de muchas otras disciplinas art\u00edsticas. Es un pensamiento que cabr\u00eda perfectamente en lo que expusieron Robles y Salvador en este Talking Galleries.<\/p>\n
Lee tambi\u00e9n<\/p>\n
Robles hizo tambi\u00e9n un s\u00edmil, en su caso, culinario. Opin\u00f3 que en Barcelona hay talento \u2013descubierto y por descubrir\u2013 y un buen pu\u00f1ado de artistas de muchos \u00e1mbitos y microescenas. \u201cContamos con una serie de ingredientes que est\u00e1n repartidos por diferentes cocinas y es un momento ideal por encontrar al Ferran Adri\u00e0, al gran chef o a los grandes chefs para cocinar toda esta creatividad y convertirla en un proyecto que vaya un poco m\u00e1s all\u00e1 de hablar de la cultura y de la cultura digital como si fueran solo cosas bonitas\u201d.<\/p>\n
As\u00ed que, seg\u00fan Robles, para hacer la mejor de las \u201c paellas\u201d, nadie del sector implicado en la cultura y en el arte deber\u00eda de perder el tiempo en preocuparse por convertir Barcelona \u201cen un hub , en un ecosistema o ser los m\u00e1s innovadores o los m\u00e1s grandes…, eso es palabrer\u00eda de Silicon Valley…, sino dedicarlo a conocernos entre nosotros mucho mejor\u201d.<\/p>\n
Pero no es suficiente con esta intercomunicaci\u00f3n de sectores culturales. Robles invit\u00f3 a los mundos empresarial, universitario, acad\u00e9mico y de investigaci\u00f3n a abrir las puertas para que haya \u201cuna circulaci\u00f3n y una porosidad\u201d de estas microescenas y \u201cde estos talentos que se est\u00e1n incubando en diferentes sitios\u201d, porque, \u201cquiz\u00e1 movi\u00e9ndose de un sitio a otro, se producen intercambios y se hace magia\u201d. \u201cNos tenemos que encontrar m\u00e1s\u201d, insisti\u00f3.<\/p>\n
Un ‘think tank’ de alcance internacional<\/p>\n
El gestor cultural Lluci\u00e0 Homs conduce Talking Galleries desde el 2011, a\u00f1o que lo fund\u00f3. Desde entonces, este think tank organiza actividades y simposios relacionados con el mundo del galerismo, adem\u00e1s de actividades de formaci\u00f3n. Ha tenido presencia en Madrid, Londres, Berl\u00edn, Par\u00eds, Se\u00fal o Nueva York. En esta \u00faltima ciudad fue donde se dieron las \u00faltimas dos jornadas internacionales, en el 2022 y en el 2024. La celebrada ayer, con el apoyo del Departament de Cultura, en el Centre d\u2019Art Santa M\u00f2nica, corresponde a Focus Digital, un programa de confluencia entre arte, ciencia y tecnolog\u00eda. Cont\u00f3 con una buena diversidad de participantes. As\u00ed, adem\u00e1s de Ricard Robles o Pau Waelder, estuvieron desde la directora general de Innovaci\u00f3 i Cultura Digital del Departament de Cultura, Marisol L\u00f3pez, hasta artistas como Yolanda Uriz y Albert Barqu\u00e9, pasando por la comisaria de S\u00f3nar+D, Antonia Folguera, o Andreu Rodr\u00edguez, presidente de la New Art Foundation.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Un lobo inquieta a los cerditos propietarios de las galer\u00edas de arte. Lleva por nombre arte digital y…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":262189,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,232,234,146,147,25,24,23],"class_list":{"0":"post-262188","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-design","13":"tag-diseno","14":"tag-entertainment","15":"tag-entretenimiento","16":"tag-es","17":"tag-espana","18":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115633497229297311","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/262188","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=262188"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/262188\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/262189"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=262188"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=262188"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=262188"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}