{"id":270529,"date":"2025-12-04T10:09:10","date_gmt":"2025-12-04T10:09:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/270529\/"},"modified":"2025-12-04T10:09:10","modified_gmt":"2025-12-04T10:09:10","slug":"foto-industria-la-arquitectura-y-la-vivienda-en-el-punto-de-mira-de-la-fotografia-babelia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/270529\/","title":{"rendered":"Foto\/Industria: la arquitectura y la vivienda en el punto de mira de la fotograf\u00eda | Babelia"},"content":{"rendered":"

En 1970, el arquitecto Eilfried Huth decidi\u00f3 llevar a cabo uno de los primeros y m\u00e1s audaces experimentos de vivienda social participativa en Austria, en el complejo residencial Gerlitzgr\u00fcnde, en Graz, ofreciendo a los futuros residentes la posibilidad de trabajar con \u00e9l para dise\u00f1ar sus propias casas. Mediante la elaboraci\u00f3n de modelos tridimensionales y un proceso de decisiones tomadas en comunidad, eligieron desde la distribuci\u00f3n hasta los colores de la fachada, dentro de l\u00edmites como los 130 m\u00b2 y el tama\u00f1o de los jardines. Gracias a fondos p\u00fablicos y pr\u00e9stamos privados, no solo planificaban su hogar: pod\u00edan llegar a ser propietarios.<\/p>\n

Imagen perteneciente a la serie ‘My Dreamhouse is not a House\u2019 (2019), de Julia Gaisbacher. Julia Gaisbacher\u2018FK11.200\u2019 (2002), de la serie ‘Fr\u00f6sakull\u2019, de Mikael Olsson.Mikael Olsson\u2018Ekoneni (2021), de la serie \u2018Popihuise\u2019, de Vuyo Mabheka. Vuyo Mabheka (Cortes\u00eda Afronova Gallery)\u201820.12.53 – 10.08.04\u2019 (2004-2014), de la serie \u201850 foto\u2019, de Moira Ricci.Moira Ricci\u2018Fragmented Cities #1\u2019 (2005-2010), de la serie \u2018Suburbia Mexicana, Fragmented Cities\u2019, de Alejandro Cartagena. Alejandro Cartagena\u2018Self Portrait\u2019 (2015), de la serie \u2018No Rest For The Wicked,\u2019 de Kelly O\u2019Brien. Kelly O\u2019Brien\u2018AlMain_1\u2019 (2015). Reconstrucci\u00f3n digital realizada por Forensic Architecture de las casas de al-Ma\u2019in envueltas en humo, seg\u00fan la descripci\u00f3n de Salman Abu Sitta sobre lo que presenci\u00f3 la noche del 13 de mayo de 1948, cuando una milicia sionista atac\u00f3 y despobl\u00f3 el pueblo de su familia. De \u2018Return to al-Ma\u2019in\u2019. Forensic Architecture\u20182011.08_V\u00e2n\u0103tori_01\u2019 (2011), de Matei Bejenaru. Matei Bejenaru\u2018Bugis Houses\u2019 (1983), de la serie \u2018Bugis Houses \/ Sulawesi\u2019, de Ursula Schulz-Dornburg.Ursula Schulz-Dornburg\u2018Il banco ottico di Sisto Sisti e l\u2019autore riflesso nello specchio\u2019 (1938\/39), de la serie \u2018Ritratti\u2019, de Sisto Sisti. Sisto Sisti (Fototeca dell\u2019Archivio provinciale di Bolzano\u2018Volunteer\u2019 (1996), de Jeff Wall. Jeff Wall (Cortes\u00eda Glenstone Museum)<\/p>\n

Aquella utop\u00eda puesta en pr\u00e1ctica, un proyecto hoy pr\u00e1cticamente irrepetible debido a los cambios pol\u00edticos, econ\u00f3micos y sociales, atrajo la atenci\u00f3n de la fot\u00f3grafa austriaca Julia Gaisbacher (Austria, 1983), quien revive la historia del proyecto a trav\u00e9s de My Dreamhouse is not a House, donde el material de archivo, incorporado con el fin de mostrar el proceso, se suma a una pieza audiovisual y una serie de 40 im\u00e1genes realizadas por la artista. Concebidas desde una mirada neutra, sostenida por una fuerte atenci\u00f3n a los elementos formales, reflejan a la vez a la comunidad y a cada uno de sus habitantes. La mayor\u00eda sigue viviendo all\u00ed: mantuvieron su esp\u00edritu comunitario y su v\u00ednculo personal y, cincuenta a\u00f1os despu\u00e9s, aquella visi\u00f3n radical contin\u00faa vigente. Los vecinos se identifican con el barrio y este sigue siendo suyo en todos los sentidos.<\/p>\n

La exposici\u00f3n forma parte de la s\u00e9ptima edici\u00f3n de Foto\/Industria<\/a>, que a trav\u00e9s de 11 exposiciones distribuidas en distintos lugares del centro hist\u00f3rico de Bolonia pone el foco en el concepto del hogar, entendido tanto como construcci\u00f3n material como s\u00edmbolo cultural; un espacio din\u00e1mico en el que convergen la memoria y la intimidad, evidenciando los procesos de transformaci\u00f3n que atraviesan las experiencias humanas.<\/p>\n

\u2018FK11.200\u2019 (2002), de la serie ‘Fr\u00f6sakull\u2019, de Mikael Olsson.Mikael Olsson<\/p>\n

Comisariada por Francesco Zanot, la bienal re\u00fane las miradas de artistas de distintas generaciones y procedencias, para quienes la fotograf\u00eda, m\u00e1s all\u00e1 de ser registro, se convierte en una herramienta para interpretar, interpelar y habitar los espacios que nos forman y poner al descubierto las estructuras invisibles de la vida cotidiana. Como lo hace Mikael Olsson (Suecia, 1969) en S\u00f6drakull Fr\u00f6sakull. La serie indaga en c\u00f3mo percibimos y representamos la arquitectura <\/a>a partir de dos de las casas m\u00e1s emblem\u00e1ticas del arquitecto y dise\u00f1ador modernista Bruno Mathsson. Bajo la mirada del fot\u00f3grafo sueco, la representaci\u00f3n arquitect\u00f3nica deja atr\u00e1s la claridad y la distancia para adoptar un tono m\u00e1s abstracto y subjetivo, donde pesan tanto las presencias como las ausencias. Sus im\u00e1genes evocan escenarios marcados por la memoria y el vac\u00edo, el deterioro y la fragilidad. Olsson no solo registra la arquitectura: expone la condici\u00f3n ef\u00edmera de aquello que habita en ella.<\/p>\n

En afrik\u00e1ans, el t\u00e9rmino pophuis alude a un tipo popular de casa de mu\u00f1ecas arraigado en la cultura sudafricana, asociado a un juego infantil com\u00fan en los barrios marginales donde los ni\u00f1os recrean espacios dom\u00e9sticos con materiales improvisados, generando mundos alternativos. En su serie Popihuise, Vuyo Mabheka (Sud\u00e1frica, 1999) retoma este universo l\u00fadico para reconstruir escenas dom\u00e9sticas mediante recortes de fotograf\u00edas de s\u00ed mismo que le devuelven a una infancia vivida sin la presencia de su padre y marcada por constantes desplazamientos. Collages compuestos por vivos colores donde se entrelaza lo autobiogr\u00e1fico y la fantas\u00eda, lo privado y lo colectivo, como ocurre en A Lidiput (2004) una de las obras que compone Quarta Casa, la muestra retrospectiva dedicada a Moira Ricci (Italia, 1977). En Custodia Domestica (2003-04) la fot\u00f3grafa documenta una performance centrada en una caja de un metro c\u00fabico donde se reproduce la casa donde transcurri\u00f3 su infancia, observada a trav\u00e9s de una ventana por distintos visitantes que aparecen reproducidos en un v\u00eddeo como gigantes intrusivos. La fot\u00f3grafa invita a repensar nuestro mundo propio y revela c\u00f3mo lo \u00edntimo puede convertirse en un escenario expandido donde se confrontan miedos, deseos y memorias compartidas; un territorio simb\u00f3lico desde el cual mirar de nuevo y comprender mejor las cosas que nos han construido como individuos y que, a veces, nos superan.<\/p>\n

\u2018Fragmented Cities #1\u2019 (2005-2010), de la serie \u2018Suburbia Mexicana, Fragmented Cities\u2019, de Alejandro Cartagena. Alejandro Cartagena<\/p>\n

Las historias familiares sirven tambi\u00e9n de base a la obra de Kelly O\u2019Brien (Reino Unido, 1985) No Rest for the Wicked, donde se venera la entrega silenciosa de las mujeres dedicadas a las labores dom\u00e9sticas. Comisariada por Raquel Villar P\u00e9rez, la muestra combina el acercamiento mordaz y reflexivo de la fot\u00f3grafa brit\u00e1nica a trav\u00e9s de planteamientos documentales con otros m\u00e1s conceptuales, revelando las tensiones y sacrificios que atraviesan la vida cotidiana de tres generaciones de mujeres. Marcadas por quehaceres poco valorados y mal remunerados, en constante lucha con la inseguridad econ\u00f3mica, estas mujeres viven la paradoja del hogar: un santuario que deber\u00eda protegerlas, pero que tambi\u00e9n es escenario de trabajo incesante, donde no existe descanso ni f\u00edsico ni emocional.<\/p>\n

En el Palazzo Vizzani, una compacta trama de im\u00e1genes suspendidas de una estructura arquitect\u00f3nica, ocupa varias salas. Da cuenta del fen\u00f3meno de suburbanizaci\u00f3n que ha trasformado la ciudad de Monterrey, en M\u00e9xico, a trav\u00e9s de la mirada de Alejandro Cartagena<\/a> (M\u00e9xico, 1977). Las fotograf\u00edas dialogan con la propaganda estadounidense del siglo XX sobre la propiedad de la vivienda como garant\u00eda de bienestar y estabilidad, generando una tensi\u00f3n interesante con la manera en que M\u00e9xico reconfigur\u00f3 esta idea, en las \u00faltimas d\u00e9cadas, dando paso a desangeladas barriadas, remotas y en desequilibrio con la naturaleza que las rodea, como resultado de un crecimiento pensado para lucrar, no para la comunidad. La obra del fot\u00f3grafo mexicano llegar\u00e1 a la Fundaci\u00f3n Mapfre el a\u00f1o pr\u00f3ximo.<\/p>\n

Si bien la obra de Ursula Schulz-Dornburg (Alemania, 1938) se presenta como una cartograf\u00eda de las viviendas construidas en distintos pa\u00edses moldeadas por el entorno y la cultura del entorno, Looking for Palestine, un proyecto presentado por el colectivo brit\u00e1nico Forensic Architecture, <\/a>reconstruye y visualiza la desaparici\u00f3n de aldeas palestinas desde 1948. El r\u00edo Prut, una frontera natural entre Ruman\u00eda y Moldavia, sirve a Matei Bejenaru (Rumania, 1966) como referencia para indagar en los cambios experimentados en la vida rural mientras la mirada humanista de Sisto Sisti (Italia, 1906-1981) desvela el d\u00eda a d\u00eda en un pueblo industrial. <\/p>\n

La \u00faltima edici\u00f3n de FOTO\/INDUSTRIA se afirma como un referente internacional de la fotograf\u00eda, potenciada por LIVING, WORKING, SURVIVING de Jeff Wall, <\/a>comisariada por Urs Stahel en la sede de la Fundaci\u00f3n MAST. Sus ic\u00f3nicas cajas de luz junto a sus im\u00e1genes de gran formato adentran al visitante a tem\u00e1ticas cotidianas cargadas de enigma. \u201cMomentos de verdad social obtenidos gracias a las herramientas de la poes\u00eda\u201d, advierte el fot\u00f3grafo, recordando que la fotograf\u00eda no solo registra la vida: la ilumina, la construye y la transforma en un relato po\u00e9tico sobre nuestros conflictos, aspiraciones y mundos compartidos.<\/p>\n

FOTO\/INDUSTRIA<\/a>. Fondazione MAST. Bolonia, Italia. Hasta el 14 de diciembre.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"En 1970, el arquitecto Eilfried Huth decidi\u00f3 llevar a cabo uno de los primeros y m\u00e1s audaces experimentos…\n","protected":false},"author":2,"featured_media":270530,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[173],"tags":[229,233,231,230,209,232,234,146,147,25,24,241,1469,6606,12184,244,10328,23],"class_list":{"0":"post-270529","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-arte-y-diseno","8":"tag-arte","9":"tag-arte-y-diseno","10":"tag-arts","11":"tag-arts-and-design","12":"tag-cultura","13":"tag-design","14":"tag-diseno","15":"tag-entertainment","16":"tag-entretenimiento","17":"tag-es","18":"tag-espana","19":"tag-exposiciones","20":"tag-exposiciones-temporales","21":"tag-ferias","22":"tag-ferias-arte","23":"tag-fotografia","24":"tag-fotografos","25":"tag-spain"},"share_on_mastodon":{"url":"https:\/\/pubeurope.com\/@es\/115660755481966729","error":""},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/270529","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=270529"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/270529\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/270530"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=270529"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=270529"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.europesays.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=270529"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}